ลวดลายโคโคโลมาบนจาน ภาพวาดโคห์โลมา DIY

เรื่องราว

Khokhloma เป็นงานฝีมือพื้นบ้านรัสเซียโบราณที่เกิดในศตวรรษที่ 17 ในภูมิภาคนี้ นิจนี นอฟโกรอด.

ตำนานเก่าแก่เล่าว่า กาลครั้งหนึ่ง มีชายคนหนึ่งอาศัยอยู่ในป่า Nizhny Novgorod ริมฝั่งแม่น้ำอันเงียบสงบ เราไม่รู้ว่าเขาเป็นใครหรือมาจากไหน แกะสลักโดยชายคนนั้น ชามไม้ใช่แล้ว เขาทาสีช้อนมากจนดูเหมือนทำจากทองคำบริสุทธิ์ พระราชาทรงทราบเรื่องนี้ก็ทรงกริ้ว: “เหตุใดเราจึงไม่มีเจ้านายแบบนี้ในวังของเรา! ส่งมาให้ฉัน! โดยทันที!" เขาเคาะไม้เท้า กระทืบเท้า แล้วส่งทหารไปนำช่างไปที่วัง ทหารออกเดินทางเพื่อปฏิบัติตามพระราชโองการ แต่ไม่ว่าพวกเขาจะค้นหามากแค่ไหนก็ไม่พบปาฏิหาริย์ของอาจารย์ เขาไปหาพระเจ้ารู้ว่าที่ไหน แต่ก่อนอื่นเขาสอนชาวนาในท้องถิ่นถึงวิธีทำภาชนะทองคำ ในกระท่อมทุกหลังมีถ้วยและช้อนเป็นประกายด้วยทองคำ

เทคโนโลยี “โคห์โลมาสีทอง”

ขั้นแรกพวกเขาตีนิ้วหัวแม่มือนั่นคือพวกเขาทำช่องว่างไม้หยาบ จากนั้นเขาก็เอาไม้ส่วนเกินออกด้วยคัตเตอร์ และค่อยๆ ขึ้นรูปชิ้นงาน แบบฟอร์มที่ต้องการ. นี่คือลักษณะที่ฐานปรากฏ - "ผ้าลินิน" (ผลิตภัณฑ์ที่ไม่ทาสี) - ทัพพีและช้อนแกะสลักเครื่องใช้และถ้วย

จานลับคมจากไม้ดิบจึงทำให้แห้งก่อน จากนั้นจึงลงสีรองพื้นและเคลือบด้วยดินเหนียว (วาปา) หลังจากรองพื้นแล้ว ผลิตภัณฑ์จะแห้งเป็นเวลา 7-8 ชั่วโมง และต้องเคลือบน้ำมันแห้งหลายชั้นด้วยตนเอง ( น้ำมันลินสีด). ระหว่างวันเคลือบผลิตภัณฑ์ด้วยดรายออยล์ 3-4 ครั้ง ขั้นตอนต่อไป- “tinning” คือ การถูผงอลูมิเนียมลงบนพื้นผิวของผลิตภัณฑ์ หลังจากการชุบดีบุก วัตถุต่างๆ จะกลายเป็นกระจกเงาสีขาวสวยงาม และพร้อมสำหรับการทาสี

พวกมันถูกใช้ในการวาดภาพ สีน้ำมัน. สีหลักที่กำหนดลักษณะและการรับรู้ของภาพวาดโคห์โลมาคือสีแดงและสีดำ (ชาดและเขม่า) แต่สีอื่น ๆ ได้รับอนุญาตให้ทำให้ลวดลายมีชีวิตชีวา - สีน้ำตาล, เขียวอ่อน, เหลือง, ขาว ผลิตภัณฑ์ที่ทาสีจะถูกเคลือบด้วยวานิชพิเศษ 4-5 ครั้ง และสุดท้ายนำไปชุบแข็งเป็นเวลา 3-4 ชั่วโมงในเตาอบที่อุณหภูมิ +150... +160 °C จนกระทั่งเกิดฟิล์มเคลือบเงาน้ำมันสีทอง . นี่คือวิธีการได้รับ "โคห์โลมาสีทอง" อันโด่งดัง

ประเภทของการวาดภาพ

การประมงโคโคลมาถึงจุดสูงสุดในศตวรรษที่ 18 ในเวลานี้มีการสร้างตัวอักษรสองประเภท: ขี่และ พื้นหลัง.

ภาพวาดม้าบนพื้นผิวกระป๋องของจานโดยใช้ลายเส้นพลาสติกทำให้เกิดลวดลายฉลุอันงดงาม ที่ "อาน"ในการเขียนต้นแบบจะใช้ภาพวาดที่มีสีดำหรือสีแดงกับพื้นหลังของผลิตภัณฑ์ ในที่นี้เราสามารถแยกแยะเครื่องประดับได้สามประเภท: "สมุนไพร"จิตรกรรม, จิตรกรรม "ใต้ใบไม้"หรือ "ใต้เบอร์รี่", จิตรกรรม "ขนมปังขิง".

สำหรับ "พื้นหลัง"ภาพวาดนี้โดดเด่นด้วยการใช้พื้นหลังสีดำหรือสีแดง ในขณะที่การออกแบบยังคงเป็นสีทอง ใน "พื้นหลัง"การเขียนเครื่องประดับมีสองประเภท: - การวาดภาพ "ใต้พื้นหลัง"และการวาดภาพ "คุดรินา".

แกลเลอรี่

โคห์โลมา- งานฝีมือพื้นบ้านรัสเซียโบราณเกิดในศตวรรษที่ 17 ในภูมิภาค Nizhny Novgorod

Khokhloma เป็นภาพวาดตกแต่งเครื่องใช้และเฟอร์นิเจอร์ไม้ ทำด้วยสีทองและสีแดง (และบางครั้งก็เป็นสีเขียว) บนพื้นหลังสีดำ เมื่อทาสีไม่ใช่ทองคำ แต่เป็นผงดีบุกเงินที่ทาบนต้นไม้ หลังจากนั้น ผลิตภัณฑ์จะถูกเคลือบด้วยองค์ประกอบพิเศษและผ่านกระบวนการ 3-4 ครั้งในเตาอบ เพื่อให้ได้คุณภาพที่เหมือนน้ำผึ้งอันเป็นเอกลักษณ์ สีทองทำให้เครื่องใช้ไม้มีผลอย่างมาก

ธาตุโคโคมาดั้งเดิมสีแดง ผลเบอร์รี่ฉ่ำโรวันและสตรอเบอร์รี่ ดอกไม้และกิ่งก้าน มักพบนก ปลา และสัตว์ต่างๆ

อ. เคลนิน. "เอเลี่ยนโคห์โลมา"

เชื่อกันว่าภาพวาด Khokhloma เกิดขึ้นในศตวรรษที่ 17 บนฝั่งซ้ายของแม่น้ำโวลก้าในหมู่บ้าน Bolshie และ Malye Bezleli, Mokushino, Shabashi, Glibino และ Khryashi ปัจจุบันหมู่บ้าน Kovernino ใน ภูมิภาคนิจนีนอฟโกรอด. ชาวนาหันมาทาสีเครื่องใช้ไม้แล้วนำไปขายที่หมู่บ้านค้าขายขนาดใหญ่โคโคโลมา ( จังหวัดนิซนีนอฟโกรอด) ซึ่งการเจรจาต่อรองเกิดขึ้น นี่คือที่มาของชื่อ "ภาพวาดโคโคลมา" หรือเรียกง่ายๆ ว่า "โคโคลมา"

นอกจากนี้ยังมีคำอธิบายในตำนานเกี่ยวกับการปรากฏตัวของภาพวาดโคโคลมา มีจิตรกรไอคอนที่ยอดเยี่ยม Andrei Loskut เขาหนีออกจากเมืองหลวงไม่พอใจกับนวัตกรรมของคริสตจักรของพระสังฆราชนิคอนและเริ่มวาดภาพในป่าโวลก้าในถิ่นทุรกันดาร งานฝีมือไม้ใช่ ทาสีไอคอนตามรุ่นเก่า ผู้เฒ่านิคอนรู้เรื่องนี้จึงส่งทหารไปตามจิตรกรไอคอนผู้กบฏ อังเดรปฏิเสธที่จะเชื่อฟังเผาตัวเองในกระท่อมและก่อนที่เขาจะเสียชีวิตเขาก็ยกมรดกให้ผู้คนเพื่อรักษาทักษะของเขา อังเดรเกิดประกายไฟและพังทลาย ตั้งแต่นั้นมาพวกเขาก็ถูกเผาไหม้ด้วยเปลวไฟสีแดงและมีก้อนทองคำเป็นประกาย สีสว่างโคห์โลมา

เรื่องราว

เชื่อกันว่าภาพวาด Khokhloma เกิดขึ้นในศตวรรษที่ 17 บนฝั่งซ้ายของแม่น้ำโวลก้าในหมู่บ้าน Bolshie และ Malye Bezleli, Mokushino, Shabashi, Glibino และ Khryashi ปัจจุบันหมู่บ้าน Kovernino ในภูมิภาค Nizhny Novgorod ถือเป็นบ้านเกิดของ Khokhloma

ชาวนาหันมาทาสีเครื่องใช้ไม้แล้วนำไปขายให้กับหมู่บ้านการค้าขนาดใหญ่ของ Khokhloma (จังหวัด Nizhny Novgorod) ซึ่งมีการค้าขาย นี่คือที่มาของชื่อ "ภาพวาดโคโคลมา" หรือเรียกง่ายๆ ว่า "โคโคลมา"

นอกจากนี้ยังมีคำอธิบายในตำนานเกี่ยวกับการปรากฏตัวของภาพวาดโคโคลมา มีจิตรกรไอคอนที่ยอดเยี่ยม Andrei Loskut เขาหนีออกจากเมืองหลวงโดยไม่พอใจกับนวัตกรรมของคริสตจักรของพระสังฆราชนิคอน และเริ่มวาดภาพงานฝีมือไม้และไอคอนตามแบบเก่าในถิ่นทุรกันดารของป่าโวลก้า ผู้เฒ่านิคอนรู้เรื่องนี้จึงส่งทหารไปตามจิตรกรไอคอนผู้กบฏ อังเดรปฏิเสธที่จะเชื่อฟังเผาตัวเองในกระท่อมและก่อนที่เขาจะเสียชีวิตเขาก็ยกมรดกให้ผู้คนเพื่อรักษาทักษะของเขา อังเดรเกิดประกายไฟและพังทลาย ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา สีสันอันสดใสของโคโคลมะก็ถูกเผาไหม้ด้วยเปลวไฟสีแดงสดที่ส่องประกายด้วยนักเก็ตทองคำ

ศูนย์คอโคลมา

ปัจจุบันภาพวาด Khokhloma มีศูนย์สองแห่ง - เมือง Semenov ซึ่งเป็นที่ตั้งของโรงงานจิตรกรรม Khokhloma และจิตรกรรม Semenovskaya และหมู่บ้าน Semino เขต Koverninsky ซึ่งองค์กรศิลปิน Khokhloma ดำเนินงานโดยรวบรวมช่างฝีมือจากหมู่บ้านของภูมิภาค Koverninsky: Semino, Kuligino, Novopokrovskoye ฯลฯ (โรงงานตั้งอยู่ใน Semino มีสาขาในหมู่บ้านอื่น)

ใน Semenov โรงเรียนก่อตั้งโดย G. P. Matveev

เทคโนโลยี

ผลิตภัณฑ์ที่มีการทาสีโคโคลมาเกิดขึ้นได้อย่างไร? ขั้นแรกพวกเขาตีนิ้วหัวแม่มือนั่นคือพวกเขาทำช่องว่างไม้หยาบ จากนั้นนายก็ยืนอยู่ข้างหลัง กลึง,เอาไม้ส่วนเกินออกด้วยคัตเตอร์ และค่อยๆ ให้ชิ้นงานได้รูปทรงที่ต้องการ นี่คือวิธีการรับฐาน - "ผ้าลินิน" (ผลิตภัณฑ์ที่ไม่ทาสี) - ทัพพีและช้อนแกะสลักเครื่องใช้และถ้วย

การทำ "ผ้าลินิน"

หลังจากการอบแห้ง “ผ้าลินิน” จะถูกรองพื้นด้วยดินเหนียวบริสุทธิ์เหลว—วาปา ตามที่ช่างฝีมือเรียกกัน หลังจากรองพื้นแล้ว ผลิตภัณฑ์จะแห้งเป็นเวลา 7-8 ชั่วโมง และต้องเคลือบด้วยตนเองด้วยน้ำมันทำให้แห้งหลายชั้น (น้ำมันลินสีด) ปรมาจารย์จุ่มสำลีพิเศษที่ทำจากหนังแกะหรือหนังลูกวัว กลับด้านในออกในชามน้ำมันสำหรับทำแห้ง จากนั้นจึงถูลงบนพื้นผิวของผลิตภัณฑ์อย่างรวดเร็ว พลิกกลับเพื่อให้น้ำมันสำหรับทำแห้งกระจายเท่าๆ กัน การดำเนินการนี้มีความรับผิดชอบมาก คุณภาพของเครื่องใช้ไม้และความทนทานของการทาสีจะขึ้นอยู่กับมันในอนาคต ในระหว่างวันผลิตภัณฑ์จะถูกเคลือบด้วยน้ำมันทำให้แห้ง 3-4 ครั้ง ชั้นสุดท้ายแห้งจน "เหนียวเล็กน้อย" - เมื่อน้ำมันสำหรับทำให้แห้งเกาะติดนิ้วเล็กน้อย โดยไม่ทำให้เป็นคราบอีกต่อไป ขั้นต่อไปคือการ "tinning" นั่นคือการถูผงอลูมิเนียมลงบนพื้นผิวของผลิตภัณฑ์ นอกจากนี้ยังดำเนินการด้วยตนเองโดยใช้ผ้าอนามัยแบบสอดหนังแกะ หลังจากการชุบดีบุก วัตถุต่างๆ จะกลายเป็นกระจกเงาสีขาวสวยงาม และพร้อมสำหรับการทาสี สีน้ำมันใช้ในการทาสี สีหลักที่กำหนดลักษณะและการรับรู้ของภาพวาดโคห์โลมาคือสีแดงและสีดำ (ชาดและเขม่า) แต่สีอื่น ๆ ก็ได้รับอนุญาตให้ฟื้นลวดลาย - สีน้ำตาล โทนสีอ่อนเขียวขจี, โทนสีเหลือง. แปรงทาสีทำจากหางกระรอกเพื่อให้สามารถวาดเส้นบางมากได้

การย้อมสีและการวาดภาพศิลปะ

มีความแตกต่างระหว่างการวาดภาพ "ด้านบน" (เมื่อทาสีพื้นหลังครั้งแรกและมีลวดลายสีเงินยังคงอยู่ด้านบน) และ "ใต้พื้นหลัง" (ขั้นแรกให้โครงร่างของเครื่องประดับถูกร่างไว้ จากนั้นพื้นหลังจะเต็มไปด้วยสีดำ สี). นอกจากนี้ก็ยังมี หลากหลายชนิดเครื่องประดับ:
“ ขนมปังขิง” - โดยปกติแล้วจะอยู่ในถ้วยหรือจานจะมีรูปทรงเรขาคณิต - สี่เหลี่ยมหรือสี่เหลี่ยมขนมเปียกปูน - ตกแต่งด้วยหญ้าผลเบอร์รี่ดอกไม้
“หญ้า” - รูปแบบของใบหญ้าขนาดใหญ่และเล็ก
“ kudrin” - ใบไม้และดอกไม้ในรูปแบบของลอนสีทองบนพื้นหลังสีแดงหรือสีดำ

อาจารย์ยังใช้เครื่องประดับแบบเรียบง่าย ตัวอย่างเช่น "จุด" ซึ่งใช้กับการตัดแสตมป์จากจานของเห็ดพัฟบอล หรือด้วยผ้าที่พับเป็นพิเศษ ผลิตภัณฑ์ทั้งหมดเป็นงานวาดด้วยมือและไม่มีการทาสีซ้ำทุกที่ ไม่ว่าภาพวาดจะสื่ออารมณ์แค่ไหน ตราบใดที่ลวดลายหรือพื้นหลังยังคงเป็นสีเงิน ก็ยังไม่เป็น “โคห์โลมา” ที่แท้จริง

จิตรกรรมโคห์โลมา

ผลิตภัณฑ์ที่ทาสีจะถูกเคลือบด้วยวานิชพิเศษ 4-5 ครั้ง (โดยแต่ละชั้นจะแห้งกลางๆ) และสุดท้ายจึงนำไปชุบแข็งในเตาอบที่อุณหภูมิ +150... +160 °C เป็นเวลา 3-4 ชั่วโมง จนเป็นสีทอง เกิดเป็นฟิล์มเคลือบเงาน้ำมัน นี่คือวิธีการได้รับ "โคห์โลมาสีทอง" อันโด่งดัง

วิกิพีเดีย

เจ้านายชั้นสูง: ทาสีจาน "ใบไม้ร่วง"

วัตถุประสงค์:ผลิตภัณฑ์นี้มีไว้สำหรับตกแต่งสำนักงานบริการ

ใบไม้ทั้งหมดก็เหมือนใบไม้

ที่นี่ทุกคนเป็นสีทอง

คนสวยขนาดนั้น

พวกเขาเรียกมันว่าโคโคโลมา!

ในการทำงานเราจะต้อง:

1. จานแบบใช้แล้วทิ้ง

2.ช้อนไม้

3. สีอะครีลิคสีแดงสีเหลืองและสีดำ

4.แปรง ดินสอ จานสี โถน้ำ

5. วานิชใส

6. เครื่องประดับจิตรกรรมในอนาคต

Khokhloma เป็นงานฝีมือพื้นบ้านรัสเซียโบราณ เกิดในศตวรรษที่ 17 ในภูมิภาค Nizhny Novgorod โคห์โลมาเป็นภาพวาดตกแต่งเครื่องใช้และเฟอร์นิเจอร์ไม้ โดยใช้สีแดง เขียว และดำบนพื้นสีทอง องค์ประกอบดั้งเดิมของโคห์โลมา ได้แก่ โรวันสีแดงฉ่ำ สตรอเบอร์รี่ ดอกไม้ และกิ่งก้าน มักพบนก ปลา และสัตว์ต่างๆ

ดังนั้นวันนี้เราจะมาลองทาสีจานและช้อนด้วยลวดลายโคห์โลมา

รูปแบบจะพอดีกับวงกลม

เราคิด (หรือนำมาจากอินเทอร์เน็ต) เครื่องประดับที่เหมาะสมแล้วโอนไปยังจานของเรา

ใบไม้สีทองที่มีผลเบอร์รี่สีเข้มจะดูดีมากเมื่อเทียบกับพื้นหลังสีแดง ค่อยๆ เติมสีแดงลงในพื้นหลัง โดยเน้นให้ใบไม้และม้วนงอทุกใบ

เนื่องจากในตอนแรกมีขอบสีบนจาน ซึ่งเราไม่ต้องการเลย และเราไม่สามารถทำให้เป็นสีแดงได้ เราจึงสร้างขอบสีดำที่ด้านในของจานและตามขอบสุด

เรื่องราว

Khokhloma เป็นงานฝีมือพื้นบ้านรัสเซียโบราณ เกิดในศตวรรษที่ 17 ในภูมิภาค Nizhny Novgorod

ตำนานเก่าแก่เล่าว่า กาลครั้งหนึ่ง มีชายคนหนึ่งอาศัยอยู่ในป่า Nizhny Novgorod ริมฝั่งแม่น้ำอันเงียบสงบ เราไม่รู้ว่าเขาเป็นใครหรือมาจากไหน ชายคนนั้นแกะสลักชามและช้อนไม้แล้วทาสีให้ดูเหมือนทำด้วยทองคำบริสุทธิ์ พระราชาทรงทราบเรื่องนี้ก็ทรงกริ้ว: “เหตุใดเราจึงไม่มีเจ้านายแบบนี้ในวังของเรา! ส่งมาให้ฉัน! โดยทันที!" เขาเคาะไม้เท้า กระทืบเท้า แล้วส่งทหารไปนำช่างไปที่วัง ทหารออกเดินทางเพื่อปฏิบัติตามพระราชโองการ แต่ไม่ว่าพวกเขาจะค้นหามากแค่ไหนก็ไม่พบปาฏิหาริย์ของอาจารย์ เขาไปหาพระเจ้ารู้ว่าที่ไหน แต่ก่อนอื่นเขาสอนชาวนาในท้องถิ่นถึงวิธีทำภาชนะทองคำ ในกระท่อมทุกหลังมีถ้วยและช้อนเป็นประกายด้วยทองคำ

เทคโนโลยี “โคห์โลมาสีทอง”

ขั้นแรกพวกเขาตีนิ้วหัวแม่มือนั่นคือพวกเขาทำช่องว่างไม้หยาบ จากนั้นเขาก็เอาไม้ส่วนเกินออกด้วยคัตเตอร์แล้วค่อย ๆ ให้ชิ้นงานมีรูปร่างตามที่ต้องการ นี่คือวิธีการรับฐาน - "ผ้าลินิน" (ผลิตภัณฑ์ที่ไม่ทาสี) - ทัพพีและช้อนแกะสลักเครื่องใช้และถ้วย

จานลับคมจากไม้ดิบจึงทำให้แห้งก่อน จากนั้นจึงลงสีรองพื้นและเคลือบด้วยดินเหนียว (วาปา) หลังจากรองพื้นแล้ว ผลิตภัณฑ์จะแห้งเป็นเวลา 7-8 ชั่วโมง และต้องเคลือบด้วยตนเองด้วยน้ำมันทำให้แห้งหลายชั้น (น้ำมันลินสีด) ระหว่างวันเคลือบผลิตภัณฑ์ด้วยดรายออยล์ 3-4 ครั้ง ขั้นต่อไปคือการ "tinning" นั่นคือการถูผงอลูมิเนียมลงบนพื้นผิวของผลิตภัณฑ์ หลังจากการชุบดีบุก วัตถุต่างๆ จะกลายเป็นกระจกเงาสีขาวสวยงาม และพร้อมสำหรับการทาสี

สีน้ำมันใช้ในการทาสี สีหลักที่กำหนดลักษณะและการรับรู้ของภาพวาดโคห์โลมาคือสีแดงและสีดำ (ชาดและเขม่า) แต่สีอื่น ๆ ได้รับอนุญาตให้ทำให้ลวดลายมีชีวิตชีวา - สีน้ำตาล, เขียวอ่อน, เหลือง, ขาว ผลิตภัณฑ์ที่ทาสีจะถูกเคลือบด้วยวานิชพิเศษ 4-5 ครั้ง และสุดท้ายก็นำไปชุบแข็งเป็นเวลา 3-4 ชั่วโมงในเตาอบที่อุณหภูมิ +150... +160 °C จนกระทั่งเกิดฟิล์มวานิชน้ำมันสีทอง นี่คือวิธีการได้รับ "โคห์โลมาสีทอง" อันโด่งดัง

ประเภทของการวาดภาพ

แกลเลอรี่

การแนะนำ................................................. ....... ........................................... ............ .......... 2

ความเป็นมาของจิตรกรรมโคกโลมา................................................. ....... ....................... 3

ช่วงเวลาแห่งการพัฒนาศิลปะโคโคลมา............................................ ........ ......... 7

จิตรกรรมโคโคลมาในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20.................................... 17

บทสรุป................................................. ................................................ ...... ..... สามสิบ

บรรณานุกรม................................................ . .......................................... 31

ภาพวาดไม้โคโคลมา ศิลปะพื้นบ้านของรัสเซีย เกิดขึ้นในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 17 บนอาณาเขตของเขต Koverninsky สมัยใหม่ของภูมิภาค Gorky; หมู่บ้านการค้าเป็นผู้ตั้งชื่อการประมง โคโคโลมาในภูมิภาคเดียวกันเป็นศูนย์กลางการขายผลิตภัณฑ์สีโคโคโลมาในช่วงคริสต์ศตวรรษที่ 18 - ต้นศตวรรษที่ 20 การวาดภาพโคห์โลมามีเอกลักษณ์เฉพาะด้วยเทคนิคดั้งเดิมของการทาสีไม้ด้วยสีทองโดยไม่ต้องใช้ทองคำ วัตถุที่เปลี่ยนจากไม้ (ส่วนใหญ่เป็นจาน) จะถูกรองพื้นด้วยสารละลายดินเหนียว น้ำมันลินสีดดิบ และผงดีบุก (ในผลิตภัณฑ์สมัยใหม่ - อะลูมิเนียม) บนชั้นที่ ลายดอกไม้ในรูปแบบแปรงฟรี แล้วเคลือบด้วยน้ำมันลินสีด (ปัจจุบันเป็นสารสังเคราะห์) และชุบแข็งที่อุณหภูมิสูงในเตาอบ สีทั่วไปของการวาดภาพโคห์โลมาคือการผสมผสานระหว่างสีแดงและสีดำกับสีทอง ประเภทภาพวาดทั่วไป ได้แก่ “ด้านบน” (สีแดงและสีดำบนพื้นหลังสีทอง) และ “ใต้พื้นหลัง” (รูปแบบภาพเงาสีทองบนพื้นหลังสี) สูญพันธุ์เมื่อต้นศตวรรษที่ 20 ตกปลาใน สมัยใหม่เกิดใหม่; ในช่วงทศวรรษที่ 20 - 30 ต้นๆ ปรมาจารย์รวมตัวกันในอาร์เทล ในช่วงทศวรรษที่ 1960 โรงงานของศิลปิน Khokhloma ถูกสร้างขึ้นในบ้านเกิดของงานฝีมือและสมาคมการผลิตจิตรกรรม Khokhloma ในเมือง Semenov ซึ่งกลายเป็นศูนย์กลางของงานฝีมือทางศิลปะนี้ พวกเขาผลิตจาน ช้อน เฟอร์นิเจอร์ ของที่ระลึก ฯลฯ ผู้เชี่ยวชาญ: F. A. Bedin, A. T. Busova, O. N. และ S. P. Veselovs, E. N. Dospalova, Z. F. Kieva, O P. Lushina, A. G. และ F. N. Podogov, A. P. Savinova, M. F. Sineva, I. E. Tyukalov, ฯลฯ

ในช่วงเวลาอันห่างไกลซึ่งเราพยายามที่จะเข้าใจตามการขุดค้นทางโบราณคดีในภูมิภาคโวลก้าพวกเขามีส่วนร่วมในการผลิตเครื่องใช้ไม้ ต้นไม้นั้นสะดวกที่สุดและ วัสดุที่มีอยู่เพื่อสร้างสรรค์สิ่งของในครัวเรือน กระสวยที่คล่องตัวที่เรียกว่า "บอตนิก" ถูกเจาะออกมาจากลำต้นของต้นไม้ ทัพพีแกะสลักถูกแกะสลัก ตกแต่งที่จับด้วยภาพเงาม้าแกะสลัก และหมุนจานรูปทรงต่างๆ

ทุกคนที่ตั้งถิ่นฐานในสถานที่เหล่านี้ต้องมีส่วนร่วมในงานฝีมือ ดินแดนที่นี่มีบุตรยากและเก็บเกี่ยวได้ไม่เพียงพอจนถึงฤดูใบไม้ผลิ มีเพียงความมั่งคั่งในป่าและมือที่ว่องไวเท่านั้นที่ช่วยชีวิตพวกเขาจากความหิวโหยและความต้องการ ความใกล้ชิดของเส้นทางโวลก้าอันยิ่งใหญ่มีส่วนทำให้มีการผลิตเครื่องใช้ไม้ที่นี่เพื่อขายตั้งแต่เนิ่นๆ

อย่างไรก็ตามอุตสาหกรรมเครื่องใช้บนโต๊ะอาหารแห่งแรกของภูมิภาคทรานส์ - โวลก้ายังคงไม่แตกต่างจากอุตสาหกรรมที่คล้ายกันมากมายที่พัฒนาในดินแดนของประเทศของเรา เช่นเดียวกับในพื้นที่อื่นๆ ช่างฝีมือท้องถิ่นเคลือบผลิตภัณฑ์ด้วยน้ำมันลินสีดหรือน้ำมันอบแห้งที่เตรียมไว้ ทำให้เครื่องใช้ไม้มีความแข็งแรงและสวยงามยิ่งขึ้น วิธีการเคลือบเงาพื้นผิวไม้นี้ยังไม่ถูกลืมแม้แต่ตอนนี้ จนกระทั่งเมื่อไม่นานมานี้ มีการใช้ในการผลิตถ้วยและเครื่องเขย่าเกลือที่ถูกที่สุดซึ่งทำหน้าที่เป็นของใช้ในครัวเรือนทุกวัน

ศิลปะโคห์โลมาสีทองเกิดขึ้นเมื่อใด? เราไม่มีข้อมูลที่จะตอบคำถามนี้ได้อย่างแน่ชัด อาจเป็นไปได้ว่าปรมาจารย์ของภูมิภาคโวลก้าเริ่มวาดภาพจานนานก่อนที่พวกเขาจะเชี่ยวชาญเทคนิคการวาดภาพ "ทองคำ" ย้อนกลับไปในศตวรรษที่ 19 นอกจากนี้ยังมีการผลิตเครื่องใช้ไม้ "ปิดทอง" ถ้วยราคาถูกและเครื่องปั่นเกลือพื้นผิวซึ่งได้รับการตกแต่งด้วยลวดลายเรขาคณิตที่ง่ายที่สุดเท่านั้น - ดอกกุหลาบ, เพชร, เกลียวเกลียวและเส้นหยักที่ใช้กับแสตมป์ หรือแปรง

เมื่อทำความคุ้นเคยกับภาชนะไม้ในศตวรรษที่ 15, 16 และ 17 ที่เก็บรักษาไว้ในพิพิธภัณฑ์และผลิตในอาราม เราไม่พบผลิตภัณฑ์ที่มีพื้นผิวทาสีทองโดยใช้เทคนิคที่คล้ายกับโคห์โลมา มีลักษณะคล้ายกับโคโคโลมาเพียงรูปร่าง มีพื้นหลังเป็นชาด และบางครั้งก็มีเข็มขัดทองประดับอยู่ แต่เข็มขัดเหล่านี้ทำด้วยผงทองคำ ซึ่งไม่ได้ใช้ในโคห์โลมา

เราพบเทคนิคที่ใกล้เคียงกับการวาดภาพโคห์โลมามากที่สุดในบรรดาจิตรกรไอคอน ปริญญาโท มาตุภูมิโบราณรู้วิธีประหยัดโลหะราคาแพง ในการทาสีพื้นหลังของไอคอนเป็นสีทอง บางครั้งพวกเขาใช้ผงเงินแทนสีทอง หลังจากการทาสี ไอคอนจะถูกเคลือบด้วยวานิชที่ทำจากน้ำมันลินสีดและนำไปอุ่นในเตาอบ ได้รับอิทธิพล อุณหภูมิสูงฟิล์มวานิชที่ได้มา สีทองและผงเงินที่ส่องผ่านนั้นดูราวกับทองคำ เทคนิคนี้เริ่มแพร่หลายเป็นพิเศษในศตวรรษที่ 17 ศตวรรษที่สิบแปดเมื่อการตกแต่งโบสถ์รัสเซียมีความสมบูรณ์และงดงามเป็นพิเศษ พวกเขาสร้างสัญลักษณ์ปิดทองทรงสูงพร้อมไอคอนขนาดใหญ่ ไอคอนและเฟอร์นิเจอร์ของโบสถ์ทาสีทอง เทคนิคการเขียนด้วยเงินแทนทองในเวลานี้กลายเป็นที่รู้จักของจิตรกรไอคอนชาวรัสเซียหลายคน

เป็นไปได้มากว่าช่วงเวลาของการเกิดขึ้นของศิลปะการวาดภาพ Khokhloma คือช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 17 และต้นศตวรรษที่ 18 เมื่อป่า Kerzhen ที่หนาแน่นกลายเป็นสถานที่ตั้งถิ่นฐานสำหรับผู้เชื่อเก่าที่หนีการประหัตประหารจากรัฐบาลซาร์และโบสถ์ เจ้าหน้าที่. หลังจาก การปฏิรูปคริสตจักรที่นี่ฝ่ายตรงข้ามของพระสังฆราชนิคอนแสวงหาที่หลบภัยถูกบังคับให้ออกจากมอสโกวและเมืองที่ใหญ่ที่สุดในรัสเซีย ผู้เข้าร่วมในการก่อจลาจลของ Solovetsky Old Believer ก็หนีมาที่นี่เพื่อหลบหนีการสังหารหมู่เช่นกัน

ในบรรดาผู้ตั้งถิ่นฐานที่แตกแยก ได้แก่ จิตรกรผู้มีชื่อเสียงและปรมาจารย์ด้านการวาดภาพย่อส่วนด้วยมือ ทักษะระดับสูงของศิลปินเหล่านี้เห็นได้จากเคสไอคอนสองชิ้นจากปลายศตวรรษที่ 17 ซึ่งเก็บรักษาไว้ในคอลเลกชันของพิพิธภัณฑ์ศิลปะ Nizhny Novgorod ภาพวาดของพวกเขาที่มีลวดลายพืชตามแบบฉบับของศตวรรษที่ 17 มีลักษณะคล้ายกับผ้าคลุมที่ทำจากผ้าทองคำอันล้ำค่า รูปร่างของดอกไม้ที่น่าอัศจรรย์ถูกล้อมรอบด้วยเส้นขอบและตัดแต่งด้วยลายเส้นอย่างชำนาญ บนพื้นหลังสีแดงเข้มท่ามกลางแมกไม้เขียวขจี ก้านและกลีบสีทองเปล่งประกาย ทำด้วยเทคนิคการวาดภาพไอคอนแบบเดียวกับไม้ปิดทอง ซึ่งอยู่ใกล้กับโคห์โลมา

Old Believers-chismics นำไอคอนโบราณหนังสือที่เขียนด้วยลายมือตกแต่งอย่างหรูหราด้วยเพชรประดับและเครื่องประดับศีรษะผ้าที่มีลวดลาย เครื่องประดับ. ดังนั้นในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 17 และ 18 ป่ารกร้างห่างไกลของภูมิภาคทรานส์ - โวลก้าจึงกลายเป็นขุมทรัพย์อันอุดมสมบูรณ์ ศิลปะรัสเซียโบราณ. สิ่งนี้ไม่อาจส่งผลกระทบต่อการพัฒนาวัฒนธรรมศิลปะท้องถิ่นได้

ในดินแดนใหม่ ผู้ศรัทธาเก่าถูกบังคับให้ทำงานหัตถกรรม การประชุมเชิงปฏิบัติการปรากฏในอาศรมซึ่งมีการลับและทาสีจาน ผู้ตั้งถิ่นฐานที่ร่ำรวยที่สุดกลายเป็นพ่อค้าและผู้ซื้อ หลังจากเริ่มทาสีเครื่องมือกลึงแล้ว จิตรกรไอคอนสามารถใช้เทคนิคที่พวกเขารู้จักในการวาดภาพไม้ให้เป็นสีทองด้วยเงิน ซึ่งช่วยให้ช่างฝีมือในท้องถิ่นสามารถผลิตผลิตภัณฑ์ดั้งเดิมที่ไม่มีการแข่งขันในตลาดและงานแสดงสินค้าได้ เห็นได้ชัดว่าศิลปะของโคห์โลมาสีทองถือกำเนิดขึ้นได้อย่างไร

ในความทรงจำของผู้อยู่อาศัยเก่าในภูมิภาคนั้น ตำนานเกี่ยวกับต้นกำเนิดของภาพวาดโคห์โลมาได้รับการเก็บรักษาไว้ ซึ่งยืนยันว่าได้รับการแนะนำโดยจิตรกรไอคอน Old Believers โดยการพูดคุยกับพวกเขา คุณก็ทำได้ ตัวเลือกที่แตกต่างกันฟังเรื่องราวเกี่ยวกับผู้ร่วมงานของ Ataman Razin ที่หนีมาที่นี่ เกี่ยวกับการมาถึงของปรมาจารย์ด้านการวาดภาพไอคอนที่กำลังหนีการข่มเหงในโบสถ์ ตำนานหนึ่งเล่าว่าในบรรดาจิตรกรไอคอนที่ซ่อนตัวอยู่นั้นมีปรมาจารย์ผู้มีชื่อเสียงคนหนึ่ง เขาสร้างบ้านในป่าริมฝั่งแม่น้ำและเริ่มวาดภาพจานชามในนั้น ชามที่มีลวดลายของเขาดูเหมือนทองคำ มีผู้ซื่อสัตย์ช่วยขาย อย่างไรก็ตาม พวกเขาค้นพบในมอสโกว่าชามปิดทองถูกนำมาจากไหน และเดาได้ว่าใครเป็นคนวาดภาพ ดังนั้นทหารของซาร์จึงออกตามหานาย... เมื่อทราบเรื่องนี้แล้ว นายก็เรียกคนจากหมู่บ้านใกล้เคียงมาแสดงทักษะของเขา มอบสีและแปรงให้พวกเขา แล้วหายตัวไป บางคนบอกว่ามันอยู่ริมฝั่ง Kerzhenets ส่วนคนอื่น ๆ อยู่บนฝั่ง Uzola บางทีนี่อาจเป็นชะตากรรมไม่ใช่หนึ่งเดียว แต่เป็นปรมาจารย์หลายคน

นอกจากเทคนิคการวาดภาพแล้ว การออกแบบประดับที่จิตรกรไอคอนยังเจาะเข้าไปในโคโคโลมาด้วย ต้นกำเนิดของเครื่องประดับงานฝีมือประเภทหลักสามารถเห็นได้ในศิลปะการตกแต่งของรัสเซียในวันที่ 17 - ต้น XVIIIศตวรรษ. ในเวลานี้มันได้รับความนิยมเป็นพิเศษ เครื่องประดับดอกไม้,เทคนิคการแสดงของเขามีความหลากหลาย เมื่อทาสีผนัง เฟอร์นิเจอร์ และของใช้ในครัวเรือน มักมีการออกแบบสมุนไพรโดยใช้แปรงทาอย่างอิสระ การวาดภาพดอกไม้และใบไม้เสร็จสิ้นด้วยลายเส้นสีขาว - การฟื้นฟู เครื่องประดับนี้ซึ่งเกี่ยวข้องกับประเพณีการวาดภาพของมาตุภูมิโบราณทำหน้าที่เป็นพื้นฐานสำหรับการก่อตัวของลวดลายหญ้าโคห์โลมา

การวาดภาพโคห์โลมายังสะท้อนลวดลายกราฟิกที่มีรูปทรงเชิงเส้นที่ชัดเจนและการลงรายละเอียดอย่างละเอียดด้วยลายเส้น พวกเขามีส่วนทำให้ภาพวาดปรากฏโดยใช้เทคนิค "พื้นหลัง" ลวดลายของ "ลอน" ได้รับการแนะนำโดยภาพวาดที่มีลอนซึ่งตกแต่งส่วนหัวของต้นฉบับ คุณสมบัติหลายประการของภาพวาด Khokhloma เป็นผลมาจากการผสมผสานของศิลปะการตกแต่งรัสเซียแบบดั้งเดิมสองเส้น ซึ่งหนึ่งในนั้นย้อนกลับไปที่การตกแต่งภาพวาดไอคอนและภาพวาดย่อส่วนด้วยมือและอีกประการหนึ่งมาจากงานฝีมือของ Rus โบราณ ในแต่ละประเพณีพื้นบ้านก็แสดงออกมาในแบบของตัวเอง ลักษณะประจำชาติความเข้าใจในเรื่องเครื่องประดับ แต่ละคนมีเทคนิคที่เป็นที่ยอมรับอย่างมืออาชีพ

บนพื้นฐานของมรดกนี้ ศิลปะใหม่กำลังก่อตัวขึ้นในโคห์โลมา ซึ่งเชื่อมโยงกันในชะตากรรมในอนาคตด้วยการออกแบบสิ่งของในชีวิตประจำวัน

ลวดลายดอกไม้ที่จิตรกรไอคอนนำมาสู่โคห์โลมากำลังอยู่ระหว่างการเปลี่ยนแปลงครั้งสำคัญ มันจะกระชับและชัดเจนยิ่งขึ้น เกี่ยวกับธรรมชาติขององค์ประกอบของเขา อิทธิพลใหญ่ได้รับอิทธิพลมาจากประเพณีของลวดลายเรขาคณิตโบราณ โดดเด่นด้วยเทคนิคการสร้างลวดลายที่เรียบง่ายคลาสสิกและสมบูรณ์แบบ