ด้วยมือของฉันเอง แน่นอนว่า การทำไวโอลินหรือเปียโนโดยไม่ได้รับการฝึกอบรมพิเศษ วัสดุ หรืออุปกรณ์ที่บ้านนั้นไม่ได้เตรียมตัวไว้ล่วงหน้า สายพันธุ์นี้เจ้านายจะไม่ประสบความสำเร็จในกิจกรรมของเขา และนี่คือข้อเท็จจริงที่ควรยอมรับโดยไม่มีเงื่อนไข แต่บทความของเราจะบอกผู้ที่สนใจวิธีทำเครื่องดนตรีที่ค่อนข้างง่ายด้วยมือของตัวเอง

จะหาแหล่งวัสดุสำหรับงานฝีมือได้ที่ไหน

วัตถุใด ๆ ที่สามารถดึงเสียงออกมาได้ถือเป็นดนตรี และนี่คือทุกสิ่งที่อยู่รอบตัวเรา! หากปฏิบัติตามด้วยความระมัดระวัง เด็กทารกอายุหนึ่งปีแล้วจะชัดเจน: หัวเตียงเหล็กเมื่อตีด้วยช้อนจะมีเสียงกริ่งที่ไพเราะคล้ายกับเสียงเครื่องโลหะ และถ้าคุณเคาะช้อนไม้ลงบนโต๊ะและเก้าอี้ คุณจะได้ความคล้ายคลึงที่น่าทึ่ง

ปรากฎว่าเราถูกรายล้อมไปด้วยเครื่องดนตรีอย่างต่อเนื่อง! คุณเพียงแค่ต้องตกแต่งด้วยมือของคุณเอง ในทางที่ถูกต้องรวบรวมไว้ในที่เดียวและวาง "นักดนตรี" ไว้ข้างๆ

ของขวัญสำหรับมือกลอง

เช่น ของสวยงามทำจากชุดกระทะ ฝา และแท่งไม้ ดินสอ ช้อนไม้ และแปรงก็เหมาะเป็นอย่างหลัง คุณยังสามารถแกะสลักไม้พิเศษสำหรับมือกลองมือใหม่จากไม้ได้

อย่างที่คุณเห็นจากภาพถ่าย การทำสิ่งเหล่านี้ด้วยมือของคุณเองนั้นค่อนข้างง่าย เพื่อความสวยงามคุณสามารถสร้างตราสัญลักษณ์พิเศษและตกแต่งแต่ละรายการด้วยได้ สำหรับ "แผ่น" ฝาโลหะที่ติดตั้งบนขาตั้งนั้นเหมาะสม อย่างไรก็ตาม ถังโลหะ แก้ว ชาม กะละมังจะอยู่ร่วมกันอย่างน่าอัศจรรย์ข้างๆ หม้อ สิ่งสำคัญในเรื่องนี้คือการเลือกภาชนะ ขนาดต่างๆซึ่งสามารถสร้างเสียงต่างๆ ได้

เครื่องมือสำหรับช้อน

ทุกคนรู้จักชาวรัสเซียเช่นช้อน แม้แต่การร้องเดี่ยวก็ยังฝึกฝนได้ซึ่งนักแสดงก็สามารถแต่งเพลงได้ค่อนข้างน่าสนใจ

คุณสามารถขยายขีดความสามารถของนักดนตรีสปูนได้โดยสร้างการติดตั้งทั้งหมดสำหรับพวกเขา มันจะต้องใช้ตุ๊กตาไม้ Matryoshka ด้วยการจัดเรียงในปริมาณมากไปหาน้อย คุณจะได้รับเครื่องมือติดตั้งที่ยอดเยี่ยม

DIY กีโร

ช่างไม้ที่มีทักษะสามารถสร้างเครื่องดนตรีที่ค่อนข้างเป็นมืออาชีพได้ วงล้อทำมือยังเป็นที่สนใจของนักดนตรีในปัจจุบัน

ในขั้นต้น guiros ถูกสร้างขึ้นจากผลของต้นมะระซึ่งมีการทำรอยบาก ถือว่าแหล่งกำเนิดสินค้า ละตินอเมริกา. กีโรสมัยใหม่เป็นเครื่องดนตรีที่ทำด้วยมือจาก ไม้เนื้อแข็งมีรอยบากซึ่งควรใช้เครื่องขูดที่เรียกว่า “ปัว” นักดนตรีจึงสร้างเสียงร้องที่น่าสนใจเมื่อร้องเพลงหรือแสดงบทบาทของเขาในวงออเคสตรา

ปัจจุบันมีเครื่องดนตรีประเภทนี้เกิดขึ้นด้วยมือจากท่อโลหะหรือพลาสติก ในรัสเซียเขย่าแล้วมีเสียงที่ทำจากแผ่นไม้ที่มีรอยบากเป็นแบบอะนาล็อกของกีโร

Maracas เชคเกอร์ - เขย่าแล้วมีเสียง

คุณสามารถสร้างเครื่องดนตรีที่มีเสียงด้วยมือของคุณเองจากภาชนะต่างๆ กระป๋องกาแฟโลหะ ขวดโยเกิร์ตพลาสติก กล่องไข่เซอร์ไพรส์ Kinder ฯลฯ เหมาะสำหรับงานฝีมือ กล่องไม้และแม้แต่ถังด้านในจากผ้าเช็ดตัวกระดาษหรือกระดาษชำระที่ทำจากกระดาษแข็ง เฉพาะส่วนหลังเท่านั้นที่ต้องปิดผนึกที่ปลายทั้งสองข้าง คุณจึงสามารถใส่อะไรลงไปได้ เชคเกอร์ทำจากถ้วยที่ใช้แล้วทิ้งสองใบโดยติดเข้าด้วยกันด้วยเทป

เพื่อสร้างเอฟเฟกต์เสียง เมล็ดพืช ทราย กรวดขนาดเล็ก ลูกปัด ลูกปืน และกระดุมจะถูกวางไว้ภายในคอนเทนเนอร์ คุณสามารถติดที่จับกับภาชนะทรงกลมแล้วทาสีด้วยสีอะครีลิค จากนั้นคุณจะได้เครื่องดนตรีเสียงที่สวยงามมากซึ่งคุณสามารถสร้างด้วยมือของคุณเองจากเศษวัสดุ

ฉิ่ง

เด็กๆ ชอบที่จะทำสิ่งที่สวยงามที่สุดร่วมกับผู้ใหญ่ งานฝีมือต่างๆ. เครื่องดนตรีคุณสามารถทำได้ด้วยตัวเองที่บ้าน

คุณสามารถสร้างคาสทาเนตได้โดยใช้ปุ่มขนาดใหญ่สองปุ่มที่มีห่วงติดอยู่ อุปกรณ์เหล่านี้สวมอยู่บนนิ้วหัวแม่มือและนิ้วกลาง คาสทาเน็ตจะเคาะเมื่อสัมผัสและมีเสียงเกิดขึ้น

จากสิ่งที่ไม่จำเป็นอย่างยิ่งที่เตรียมไว้เพื่อทิ้งลงถังขยะคุณก็สามารถทำได้เพียงพอ งานฝีมือที่น่าสนใจ. เครื่องดนตรีที่ต้องทำด้วยตัวเองนั้นถูกสร้างขึ้นโดยการติดกาวบนแผ่นกระดาษแข็งหลังจากนั้นจะต้องยึดช่องว่างเข้าด้วยกันโดยพับให้ตั้งฉากกัน

แทมบูรีน

เครื่องดนตรีสำหรับเด็กมักประกอบด้วยระฆังและระฆังที่ดังสวยงาม คุณสามารถแขวนไว้บนกระบอกกระดาษชำระเปล่าหรือตามขอบของจานแบบใช้แล้วทิ้งที่ติดเทปเข้าด้วยกัน ทางที่ดีควรพับส่วนหลังแบบไม่สมมาตร

เมื่อมีเครื่องดนตรีสีสันสดใสที่ทำในลักษณะนี้ คุณจึงสามารถใช้เครื่องดนตรีเหล่านี้ในวงออเคสตราเสียงเด็กได้

นกหวีดและท่อ

ทำแบบ DIY ง่ายๆ ที่สร้างเสียงเมื่อนักแสดงเป่าเข้าไป ทำจากก้านหญ้ากลวง เปลือกกิ่ง ที่จับพลาสติก,หลอดค็อกเทล หากส่วนหลังถูกตัดเป็นแนวทแยงด้วยความยาวต่างกัน คุณจะได้เสียงนกหวีดที่ให้เสียงต่างกัน

นกหวีดยังทำมาจากถั่ว ถั่ว หรือฝักอะคาเซียอีกด้วย ในวัยเด็กทุกคน "เล่น" เครื่องดนตรีดังกล่าวอย่างน้อยหนึ่งครั้ง

ช่างฝีมือทำท่อจากไม้โดยการตัดท่อกลวงให้เป็นรู แต่ต้องใช้ทักษะพิเศษ ยากไม่แพ้กัน - และน่าสนใจไม่แพ้กัน! - ทำนกหวีดของเล่นจากดินเหนียวหรือ แป้งเกลือ. โดยปกติแล้วจะใช้ของเล่น "Dymkovo" เวอร์ชันหนึ่งที่นี่ แม้ว่าคุณจะสามารถทำสิ่งเล็กน้อยได้ด้วยการซ่อนนกหวีดสำเร็จรูปไว้ข้างใน หลังจากทำของเล่นเหล่านี้หลายชิ้นที่มีเสียงแล้ว ความสูงที่แตกต่างกันคุณยังสามารถเล่นเพลงบางเพลงได้

คุณสามารถสร้างเครื่องดนตรีแบบโฮมเมดด้วยมือของคุณเองจากแทบไม่มีอะไรเลย ตัวอย่างเช่นนี่คือฝาจากขวดพลาสติกซึ่งยืดชิ้นส่วนยางที่ถูกตัดออกจากส่วนที่แตก บอลลูนจะกลายเป็นของเล่นที่น่าหลงใหลสำหรับเด็ก

คุณยังสามารถใช้ขวดเปล่าเป็นนกหวีดได้ หากคุณเป่าลมเข้าจากบนลงล่าง โดยทาภาชนะเฉพาะริมฝีปากล่างและถือไว้ในแนวตั้ง คุณสามารถสร้างเสียงที่น่าทึ่งได้! นักดนตรีเปลี่ยนความเอียงของ "เครื่องดนตรี" ระยะห่างระหว่างริมฝีปากกับรูของฟองอากาศ แรงลมที่พัด และท่วงทำนองต่างๆ เกิดขึ้น

“ลิโทรฟอน” หรือ “ขวดร้องเพลง”

ทุกวันนี้ นักแสดงที่มีเครื่องดนตรีที่น่าสนใจปรากฏบนเวทีมากขึ้นเรื่อยๆ จนทำให้คุณประหลาดใจ! และพวกเขาไม่ได้สร้างมันขึ้นมาจากอะไร! คุณสามารถทำเองได้เช่นจากขวดหรือแก้วไวน์โดยเติมน้ำ

ความสูงของเสียงที่แตกต่างกันนั้นเกิดขึ้นได้จากปริมาณของเหลวที่เท วัสดุที่ใช้ทำอาหาร และการเปลี่ยนแปลงปริมาตรของภาชนะ ยิ่งรดน้ำน้อยเสียงก็จะยิ่งบางลง เพื่อความสวยงามและสะดวกสบายจึงลงน้ำยาลงสี

พิณ หรือ “หวีดนตรี”

การใช้หวีแบนธรรมดา (“เม่น” จะไม่ทำงาน) คุณต้องปิดตำแหน่งของฟันด้วยกระดาษฟอยล์หรือกระดาษทิชชู เมื่อเป่าเครื่องดนตรีง่ายๆ นี้ คุณจะสามารถสร้างเสียงที่แสนหวานได้

นักดนตรีที่มีพรสวรรค์จากเวทีแสดงการประพันธ์ดนตรีที่หลากหลายบนฮาร์ปา รวมถึงเพลงคลาสสิกด้วย สิ่งที่น่าสนใจอย่างยิ่งคือเครื่องดนตรีชิ้นนี้ที่ทำจากหวีด้วย ความหนาต่างกันฟัน

ธีมหลักของเพลง "Polonaise" ของ Oginsky หรือทำนองของเพลงโฟล์ก/เพลงฮิตนั้นคล้ายกับต้นฉบับอย่างน่าประหลาดใจ!

กีตาร์ทำเอง

นี่มันน่าทึ่งจริงๆ! แต่คุณสามารถสร้างกีตาร์ด้วยมือของคุณเองจากเศษวัสดุหรือจากถังขยะก็ได้

วัตถุปิดถูกใช้เป็นพื้นฐาน กล่องกระดาษ, แฟลตว่าง ขวดพลาสติกจากใต้แชมพู แน่นอนว่าเสียงของเครื่องดนตรีจะขึ้นอยู่กับวัสดุของโครงกีตาร์และขนาดของรูที่ตัดเข้าไปด้วย

การเลือกสายที่ถูกต้องสำหรับกีตาร์ของคุณเป็นสิ่งสำคัญเช่นกัน ส่วนใหญ่มักจะใช้เครื่องเขียนหรือหนังยางการบินแล้วดึงด้วยแรงที่ต่างกัน

ดังนั้นตอนนี้คุณไม่จำเป็นต้องวิ่งไปร้านขายของเล่นเด็กหากลูกของคุณไม่แน่นอน ท้ายที่สุดคุณสามารถสร้างของเล่นที่น่าตื่นเต้นให้เขาได้ซึ่งเป็นเครื่องดนตรีที่จะกลายเป็นสิ่งที่เด็กรักและมีราคาแพงที่สุด

พิณเซลติกสำหรับตุ๊กตา (เจ้านายชั้นสูง)

เราจะต้อง:
กระดาษแข็งหนาและบาง, ลวด, กาว PVA, กาวโมเมนต์,
ลื่นจากพลาสติกที่แข็งตัวได้เองสำหรับดิน
กระดาษชำระ, สีอะครีลิค, สว่าน, ไม้จิ้มฟัน, เครื่องตัดลวด,
ด้ายสีทองพร้อมลาฟซาน, วานิชอะคริลิก

ก่อนอื่นแน่นอนว่าเป็นภาพร่าง

จากนั้นฉันก็งอลวดตามแบบร่าง - นี่จะเป็นเฟรม

ฉันตัดกระดาษแข็ง 2 ชิ้นตามแบบร่าง
ฉันพันกรอบด้วยแถบผ้าแล้วทากาวไว้ที่ครึ่งหนึ่งของกระดาษแข็งเปล่า

ฉันกาวทั้งสองส่วนเข้าด้วยกัน

ฉันเติมช่องว่างระหว่างชิ้นส่วนด้วยกระดาษที่แช่ใน PVA

จากนั้นฉันก็เตรียมทุกอย่าง

ฉันกำลังเตรียมทุกอย่างอีกครั้ง

ฉันเจาะรูจำนวนมากด้วยสว่าน (สำหรับผู้ที่ต้องการทำเครื่องดนตรีจากไม้อัดหรือไม้ - ขั้นตอนนี้ไม่น่าจะเป็นไปได้ระยะทางน้อยเกินไป) และด้านข้างฉันติดลวดลายที่ตัดจากกระดาษแข็ง .

ฉันตัดหมุดที่เหมือนกันออกจากไม้จิ้มฟันด้วยเครื่องตัดลวดแล้วสอดเข้าไปในรู

แถวบนสุดเป็นสว่านไปจนสุด แถวล่างอยู่ครึ่งทาง มีเพียงด้านเดียวเท่านั้น
และสอด: ขั้นแรก ตัดหมุดที่เหมือนกัน จากนั้นหล่อลื่นรูด้วยกาว ในขณะที่แห้งให้อัดจาระบีหมุดด้วยกาวแล้วสอดเข้าไปในรูเพื่อปรับระดับแถวเพื่อให้ทุกอย่างได้ระดับ กาวจะเซ็ตตัวภายใน 1-2 นาที ระหว่างนี้คุณต้องมีเวลาตัดแต่งทุกอย่าง คุณสามารถวางไม้บรรทัดไว้ด้านบนแล้วแตะเบา ๆ ด้วยค้อน แล้วปล่อยให้แห้งสนิท ดีกว่าถึงเช้า))))

ฉันทาสีเครื่องดนตรีทั้งหมดด้วยอะคริลิก ฉันเคลือบเงามัน

ขั้นตอนสุดท้ายคือการตึงสาย

ฉันทำปมที่ปลายด้าย หล่อลื่นด้วยกาว Moment แล้วสอดเข้าไปในรูด้านล่างของตัวสะท้อนเสียง ฉันรอประมาณ 5 นาทีเพื่อให้แห้งและแข็งตัว จากนั้นค่อย ๆ ดึงมันแล้วพันรอบหมุดด้านบนและทากาวด้วยกาว และด้วยวิธีนี้ฉันจึงยืดสายที่เหลือทั้งหมด กระบวนการนี้ค่อนข้างยาว แต่มีสมาธิดี...))))

นั่นคือทั้งหมดที่
สำหรับผู้ที่ต้องการทำแบบเดียวกันจากไม้อัดหรือไม้มะฮอกกานี - ธงในมือ...
และหลักการของฉันคือสิ่งที่ควรมีน้ำหนักเบาและทำจากวัสดุราคาไม่แพงและราคาถูก

ฉันอยากจะบอกคุณว่าฉันทำพิณอย่างไร โครงการนี้กลายเป็นโครงการที่เป็นมิตรกับงบประมาณมากที่สุด

ทุกอย่างเริ่มต้นด้วยการรวบรวมข้อมูล ฉันไม่พบภาพวาดที่หาได้ฟรี และเป็นการยากที่จะหาคำอธิบายง่ายๆ ของการออกแบบ ด้วยเหตุนี้ ฉันจึงถ่ายภาพโมเดลที่ฉันชอบและเขียนใหม่อีกครั้งใน AutoCAD
ฉันพิมพ์ภาพวาดใน ขนาดชีวิตนำมาติดเข้าด้วยกันแล้วคิดดูว่าจะเป็นอย่างไร ดูเหมือนปกติ

ฉันมักจะติดงานพิมพ์ลงบนกระดานโดยตรง แล้วเลื่อยและเจาะลงไปโดยตรง

กรอบตัวสะท้อนเสียงทำจากไม้สปรูซ

กระดานถูกปรับให้เข้ากันและยึดด้วยกาว คำยืนยัน และมุม

ฉันสร้างดาดฟ้าจากไม้อัด ฉันซื้อเศษที่เหมาะสมจาก ร้านฮาร์ดแวร์.
กระดานชั้นบนมีกระดานติดกาว (แถบยึดสาย) ซึ่งจะรับแรงตึงของสาย ขึ้นและลง.

ชั้นล่างมีรู

ฉันตัดเฟรมสำหรับแถบสายและหยุดสำหรับเสาพิณ

สำหรับคอและเสาฉันได้กระดานขี้เถ้า ทำเครื่องหมายและเลื่อย

ฉันคิดออกแล้วว่ามันจะไปด้วยกันได้อย่างไร

ฉันประมวลผลชิ้นส่วนต่างๆ ด้วยระนาบ ตะไบ และตะไบ เพื่อให้มีรูปร่าง
ฉันใช้หมุดบีชเพื่อเชื่อมต่อคอและเสา กาว - อีพอกซีเรซิน,ผสมกับขี้เลื่อย. มีเยอะมาก)

ฉันต้องปรับแต่งมิติเพื่อไม่ให้พลาดจุดแล้วแก้ไขรายละเอียด มือและพื้นที่ไม่เพียงพอ ตะเข็บก็กว้างเกินไป

ฉันตัดและติดตัวหยุดที่ฐานคอ ส่วนนี้จะกระจายน้ำหนักและทำให้คอเคลื่อนไหวสัมพันธ์กับแกนของกระดาน

กับ ด้านหลังขอแนะนำให้เสริมคอและเสาเพิ่มเติมด้วยแผ่นไม้หรือโลหะ (แผ่นปะ) ฉันพบแผ่นโลหะประทับตราที่ร้านฮาร์ดแวร์และใช้สิ่งนั้น

ฉันรวบรวมชิ้นส่วนทั้งหมด เชื่อมต่อด้วยกาวไม้และการยืนยัน

ในการตกแต่งขอบของเครื่องสะท้อนเสียง ฉันใช้มุมไม้ ฉันอยากจะใช้อันที่แคบกว่านี้ แต่ร้านก่อสร้างไม่มีอันนั้น และฉันก็ขี้เกียจเกินกว่าจะไปหามัน มีประโยชน์ บทเรียนของโรงเรียนเรขาคณิตสำหรับสร้างเส้นแบ่งครึ่งของมุมด้วยเข็มทิศและไม้บรรทัด)

ฉันติดมุมด้วยกาวไม้

รอยแยกและ พื้นที่ปัญหาฉันฉาบด้วยผงสำหรับอุดรูแล้วขัดทุกอย่าง ทาสีเคลือบเงา

ในการส่งสายผ่านซาวด์บอร์ดตัวบน ฉันใช้หมุดป๊อปที่มีหัวที่กว้าง

ฉันไม่ต้องการซื้อไวร์เบล (หมุด) และการเอาเปียโนโบราณไปเป็นอะไหล่ก็ดูไม่เหมาะกับฉันเช่นกัน ดังนั้นฉันจึงพบสกรูเหล่านี้ หากคุณเลือกเส้นผ่านศูนย์กลางของสว่านที่เหมาะสม ก็สามารถขันสกรูเข้ากับไม้ได้ด้วยแรง ฉันเจาะรูด้วยสกรูขนาดใหญ่เพื่อยึดสาย และใช้สกรูตัวเล็กเป็นตัวหยุด


ข้อได้เปรียบเพิ่มเติมคือในการปรับแต่งตอนนี้คุณต้องมีหกเหลี่ยมมาตรฐานและไม่ใช่จัตุรมุขสำหรับ virbels ทั่วไป ซึ่งข้าพเจ้าถือว่าคร่ำครวญ.

ฉันขันสกรูให้แน่นและขันสายให้แน่น

ฉันติดแม่เหล็กเพื่อเก็บคีย์การตั้งค่า ไม่สั่น.

มันกลับกลายเป็นแบบนี้:

สตริงกลายเป็นปัญหา จนถึงตอนนี้ฉันใช้สายกีตาร์และสายเบ็ดแบบหนา สายการประมงฟังดูไม่ดีเมื่อเวลาผ่านไปฉันจะแทนที่ด้วยสายปกติ
นอกจากนี้ยังไม่มีคันโยก (คันโยกที่ยกโน้ตด้วยเซมิโทน) แต่ฉันยังไม่ต้องการมัน

ในส่วนของเงินก็ออกมาดังนี้
กระดานเถ้า - 900
บอร์ดโก้เก๋ - 150
ไม้อัด, ตัดแต่ง - 150
โปรไฟล์มุม - 200
กาวอีพ๊อกซี่ - 150
กาวไม้ - 150
ฮาร์ดแวร์ (สกรู, การยืนยัน, มุม) - 700
สาย, สายเบ็ด - 600
คีย์ - 100

รวม: 3,000

ฉันมีสารเคลือบเงาและทาสี ฉันไม่ได้คำนึงถึงพวกมัน ฉันยังไม่ได้คำนึงถึงวัสดุสิ้นเปลือง เช่น ดอกสว่านและตะไบจิ๊กซอว์ แต่ดูเหมือนว่าทุกอย่างจะยังคงอยู่ครบถ้วน

เสียงพิณดังขึ้น แต่ต้องเปลี่ยนสายด้วยสิ่งที่จริงจังกว่า เมื่อสายยืดออกแล้ว การปรับจูนก็แทบจะลอยหายไป

การบันทึกแย่มากและฉันไม่รู้ว่าจะเล่นอย่างไร แต่ฟังดูประมาณนี้:

เราใช้สิ่งต่าง ๆ มากมายทุกวันและเกือบจะหยุดสังเกตเห็นมันแล้ว แต่ปรากฎว่าในการผลิตสิ่งที่ดูไม่สำคัญเมื่อมองแวบแรก มีสิ่งที่น่าสนใจและให้ความรู้มากมายซ่อนอยู่ รายการบันเทิง “Conveyor MK” จะมาเผยเคล็ดลับการทำสิ่งที่ง่ายที่สุดตั้งแต่แรกเห็น วันนี้ในรายการ: .

พิณเป็นหนึ่งในเครื่องดนตรีที่เก่าแก่ที่สุดของมนุษยชาติ ต้นกำเนิดของพิณเริ่มต้นด้วยคันธนูที่มีสายขึง พิณที่ปรากฎบนจิตรกรรมฝาผนังจากสุสานอียิปต์ (ส่วนโค้ง) ยังคงมีลักษณะคล้ายคันธนูและพิณเหล่านี้ไม่ใช่พิณที่เก่าแก่ที่สุด นักโบราณคดีค้นพบพิณที่เก่าแก่ที่สุดในระหว่างการขุดค้นเมืองสุเมเรียนในเมโสโปเตเมีย อายุประมาณสี่และ ครึ่งพันปี มีการกล่าวถึงฮาร์ปมากกว่าหนึ่งครั้งในพระคัมภีร์ ซึ่งเป็นเครื่องดนตรีที่นิยมใช้กันมากที่สุดในตะวันออกใกล้ กรีซ และโรมโบราณ พิณของอพอลโลเป็นสัญลักษณ์ของความงามและความโรแมนติก

พิณเข้ามายังยุโรปในช่วงต้นยุคกลางและได้รับความนิยมอย่างมาก โดยเฉพาะในไอร์แลนด์ ซึ่งยังคงใช้รูปนี้ในสัญลักษณ์ประจำรัฐต่างๆ มากมาย รวมถึงตราอาร์มและธงประธานาธิบดี

พิณได้รับการปรับปรุงอย่างต่อเนื่องค่ะ ต้น XVIIIศตวรรษนี้ Hochbrucker ปรมาจารย์ชาวเยอรมันจาก Donauwörth (บาวาเรียเยอรมนี) ได้ประดิษฐ์คันเหยียบพิณซึ่งทำให้สามารถเพิ่มระดับสีและทำให้เล่นพิณได้ง่ายขึ้น เกือบหนึ่งศตวรรษต่อมา ในปี 1810 ผู้ผลิตเปียโน Sébastien Erard ได้สร้างฮาร์ปพร้อมแป้นเหยียบแบบดับเบิ้ลแอคชั่น คันเหยียบเหล่านี้สามารถใช้เพื่อจูนสายสองครั้ง โดยเพิ่มเสียงเป็นเซมิโทนและโทน และด้วยเหตุนี้จึงให้สเกลสีในช่วงหกอ็อกเทฟครึ่ง

พิณมีรูปทรงสามเหลี่ยม สายดึงเข้าโครง ปัจจุบันใช้สาย 45-47 สาย แต่ใน เวลาที่ต่างกันและที่ ชาติต่างๆหมายเลขของพวกเขาอยู่ระหว่าง 7 ถึง 30 ถือเป็นหนึ่งในเครื่องดนตรีที่สวยที่สุดในวงออเคสตรา กรอบตกแต่งด้วยงานแกะสลักและเครื่องประดับ บางครั้งก็เป็นทองและหอยมุก และโครงร่างอันสง่างามของมันก็ซ่อนรูปสามเหลี่ยมไว้ น้ำหนักของพิณสามารถถึง 20 กิโลกรัม

ความสามารถอันชาญฉลาดของพิณค่อนข้างมีเอกลักษณ์: สามารถจัดการคอร์ดกว้าง, ท่อนของอาร์เพจเจียส, กลิสซานโดได้อย่างสมบูรณ์แบบ - เลื่อนมือไปตามสายทั้งหมดที่ปรับให้เข้ากับคอร์ดและฮาร์โมนิกบางคอร์ด

พิณตัวแรกในรัสเซียปรากฏขึ้นในสมัยของแคทเธอรีนที่ 2 ในปี ค.ศ. 1765 ราชินีทรงซื้อพิณให้กับนักเรียนของสถาบัน Smolny และเครื่องดนตรีดังกล่าวก็กลายเป็นที่นิยมในหมู่ชนชั้นสูงในทันที “เฉพาะผู้ที่มีอิสระและมีเกียรติเท่านั้นที่เล่นพิณ” กวีกล่าว

พิณนี้ถูกใช้อย่างกว้างขวางและเป็นที่ชื่นชอบของนักประพันธ์เพลงชาวรัสเซีย ได้แก่ N. Rimsky-Korsakov, P. Tchaikovsky, M. Glinka, S. Rachmaninov, S. Prokofiev และคนอื่นๆ อีกมากมาย ในฐานะการแสดงเดี่ยวที่น่าทึ่งและเป็นเครื่องดนตรีประกอบ ในบรรดานักประพันธ์เพลงชาวยุโรป G. Berlioz, R. Wagner และ F. Liszt ใช้พิณกันอย่างแพร่หลาย Richard Wagner ใช้พิณหกตัวในวงออเคสตราในโอเปร่า Das Rheingold แต่โดยปกติแล้วจะใช้พิณหนึ่งหรือสองตัวในวงออเคสตรา

ในความคิด:

เครื่องดนตรีเครื่องสาย. เชื่อกันว่าความงามของคนๆหนึ่ง รูปร่างเธอเหนือกว่าเพื่อนบ้านทั้งหมดในวงออเคสตรา โครงร่างอันสง่างามของมันซ่อนรูปร่างของสามเหลี่ยม และกรอบโลหะตกแต่งด้วยงานแกะสลัก สาย (47-48) ที่มีความยาวและความหนาต่างกันจะถูกดึงลงบนเฟรม ซึ่งทำให้เกิดเป็นตาข่ายโปร่งใส ในตอนต้นของศตวรรษที่ 19 พิณโบราณได้รับการปรับปรุงโดย Erard ผู้ผลิตเปียโนชื่อดัง เขาค้นพบวิธีที่จะเปลี่ยนความยาวของสายและระดับเสียงของพิณได้อย่างรวดเร็ว

ความสามารถอันชาญฉลาดของพิณค่อนข้างมีเอกลักษณ์: สามารถจัดการคอร์ดกว้าง, ท่อนของอาร์เพจเจียส, กลิสซานโดได้อย่างสมบูรณ์แบบ - เลื่อนมือไปตามสายทั้งหมดที่ปรับให้เข้ากับคอร์ดและฮาร์โมนิกบางคอร์ด

ต้นทาง

เครื่องดนตรีที่เก่าแก่ที่สุดชนิดหนึ่งของมนุษย์ มาจากคันธนูที่มีเชือกยืดซึ่งมีเสียงไพเราะเมื่อถูกยิง ต่อมาเริ่มใช้เสียงธนูเป็นสัญญาณ ชายคนแรกที่ดึงสายสามหรือสี่สายลงบนคันธนู ซึ่งเนื่องจากความยาวไม่เท่ากัน ทำให้เกิดเสียงที่แตกต่างกัน จึงกลายเป็นผู้สร้างพิณตัวแรก แม้แต่ในจิตรกรรมฝาผนังของอียิปต์ตั้งแต่ศตวรรษที่ 15 ก่อนคริสต์ศักราช พิณก็ยังมีลักษณะคล้ายคันธนู และพิณเหล่านี้ไม่ใช่พิณที่เก่าแก่ที่สุด: นักโบราณคดีพบว่าที่เก่าแก่ที่สุดในระหว่างการขุดค้นเมือง Ur ของสุเมเรียนในเมโสโปเตเมีย - สร้างขึ้นเมื่อสี่พันห้าพันปีก่อนในศตวรรษที่ 26 ก่อนคริสต์ศักราช

ในสมัยโบราณทางตะวันออก กรีซและโรม ฮาร์ปยังคงเป็นหนึ่งในเครื่องดนตรีที่นิยมใช้กันมากที่สุด มักใช้ประกอบการร้องเพลงหรือเล่นเครื่องดนตรีอื่นๆ พิณดังขึ้นตั้งแต่เช้าและเข้ามา ยุโรปยุคกลาง: ที่นี่ไอร์แลนด์มีชื่อเสียงในด้านศิลปะพิเศษในการเล่น โดยที่นักร้องลูกทุ่ง - นักกวี - ร้องเพลงเกี่ยวกับเทพนิยายของพวกเขาร่วมกับมัน

อุปกรณ์

มีรูปร่างเป็นรูปสามเหลี่ยม ประกอบด้วย ประการแรก ตัวกล่องเรโซแนนซ์ยาวประมาณ 1 เมตร ขยายลงมาด้านล่าง รูปร่างก่อนหน้านี้เป็นรูปสี่เหลี่ยม แต่รูปร่างปัจจุบันจะโค้งมนด้านหนึ่ง มันมาพร้อมกับไวโอลินแบนซึ่งมักจะทำจากไม้เมเปิ้ลตรงกลางซึ่งมีไม้เนื้อแข็งแคบและบางติดไว้ตรงกลางตามความยาวของลำตัวซึ่งมีการเจาะรูเพื่อเจาะสายลำไส้ ประการที่สองจากส่วนบน (ในรูปแบบ ขนาดใหญ่คอ) โค้งเหมือนงูติดอยู่ที่ด้านบนของลำตัวเป็นมุมแหลมกับมัน หมุดติดอยู่กับส่วนนี้เพื่อเสริมความแข็งแรงให้กับสายและปรับจูน ประการที่สาม จากลำแสงด้านหน้าที่มีรูปร่างเหมือนเสา โดยมีจุดประสงค์เพื่อต้านทานแรงที่เกิดจากสายที่ยืดระหว่างฟิงเกอร์บอร์ดและตัวเสียงสะท้อน

เนื่องจากในอดีตฮาร์ปมีระดับเสียงที่สำคัญอยู่แล้ว (ห้าอ็อกเทฟ) และพื้นที่สำหรับสายที่มีสเกลสีเต็มไม่เพียงพอ สายในพิณจึงถูกยืดออกเพียงเพื่อสร้างเสียงของสเกลไดโทนิกเท่านั้น บนฮาร์ปที่ไม่มีคันเหยียบ คุณสามารถเล่นได้เพียงสเกลเดียวเท่านั้น สำหรับการเพิ่มสีในสมัยก่อน สายจะต้องสั้นลงโดยการกดนิ้วกับฟิงเกอร์บอร์ด ต่อมาการกดนี้เริ่มดำเนินการโดยใช้ตะขอที่ขับเคลื่อนด้วยมือ พิณดังกล่าวไม่สะดวกอย่างยิ่งสำหรับนักแสดง ข้อบกพร่องเหล่านี้ส่วนใหญ่ถูกกำจัดโดยกลไกคันเหยียบที่คิดค้นโดย Jacob Hochbrucker ในปี 1720 ปรมาจารย์คนนี้ติดคันเหยียบเจ็ดคันไว้กับพิณโดยทำหน้าที่กับตัวนำที่ผ่านพื้นที่ว่างของคานไปยังฟิงเกอร์บอร์ดและนำตะขอเข้าไปในตำแหน่งที่ พวกเขายึดติดกับสายอย่างแน่นหนา พวกเขาสร้างการปรับปรุงสีตลอดทั้งระดับเสียงของเครื่องดนตรี

บทบาทของพิณในวงออเคสตรา

บทบาทของพิณในวงออเคสตราไม่ค่อยมีอารมณ์เท่าสีสัน พิณมักจะมาพร้อมกับ เครื่องมือที่แตกต่างกันวงออเคสตรา; บางครั้งเธอจะได้รับโซโลที่น่าทึ่ง มีหลายคนในบัลเล่ต์ของ Tchaikovsky, Glazunov และในผลงานของ Rimsky-Korsakov ในบรรดาคีตกวีชาวยุโรปตะวันตกในศตวรรษที่ 19 พิณถูกใช้กันอย่างแพร่หลายโดย Berlioz, Meyerbeer, Wagner และ Liszt ส่วนที่มีชื่อเสียงของฮาร์ปสองตัวในเพลง "Waltz" จากเพลง "Symphony Fantastique" ของ Berlioz ได้วางรากฐานสำหรับสไตล์อัจฉริยะที่เป็นผู้นำในช่วงสามศตวรรษที่ผ่านมา ก่อนหน้านี้ จากการปรากฏตัวในวงซิมโฟนีออร์เคสตราของศตวรรษที่ 18 จนถึง Berlioz พิณเลียนแบบเสียงพิณ (เช่นของ Glinka ใน "The Aragonese Hunt") หรือฮาร์ปซิคอร์ด พิณยังใช้ในกรณีที่จำเป็นต้องทำให้เกิดความเกี่ยวข้องกับสมัยโบราณ ตัวอย่าง ได้แก่ Orpheus ของ Gluck หรือ Prometheus ของ Beethoven

โดยปกติวงออเคสตราจะใช้พิณหนึ่งหรือสองตัว แต่ในบางกรณีก็มีจำนวนเพิ่มขึ้น ดังนั้นใน "Mlad" ของ Rimsky-Korsakov จึงมีพิณสามตัวและใน "Das Rheingold" ของ Wagner จึงมีหกตัว

นักเล่นฮาร์พชื่อดัง

นิโคลา บ็อกซ่า
มาร์เซล แกรนด์จานี่
เวรา ดูโลวา
มาร์เซล ตูร์เนียร์
ทัตยานาทาวเวอร์
นาเดซดา ตอลสตายา
อัลฟองส์ ฮัสเซลมานส์
เคเซเนีย เออร์เดลี
โอลกา เออร์เดลี
ปาปิโซวา อนาสตาเซีย
นาตาเลีย โอเชีย

วิดีโอ: พิณในวิดีโอ + เสียง

ด้วยวิดีโอเหล่านี้ คุณสามารถทำความคุ้นเคยกับเครื่องดนตรี ดูเกมจริง ฟังเสียงของมัน และสัมผัสถึงลักษณะเฉพาะของเทคนิค:

การขาย: ซื้อ/สั่งซื้อได้ที่ไหน?

สารานุกรมยังไม่มีข้อมูลเกี่ยวกับสถานที่ที่คุณสามารถซื้อหรือสั่งซื้อเครื่องมือนี้ได้ คุณสามารถเปลี่ยนสิ่งนี้ได้!