มหาวิทยาลัยวัฒนธรรมและศิลปะแห่งรัฐเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
บทคัดย่อเกี่ยวกับการศึกษาวัฒนธรรม
สวดมนต์ Znamenny - คำอธิษฐานที่รวบรวมด้วยเสียง
ดำเนินการ:
นักศึกษาชั้นปีที่ 3
กลุ่มหมายเลข 23377
เฟราปอนโตวา ไอ.บี.
เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
การแนะนำ
สวดมนต์ Znamenny
ระบบบันทึก สวดมนต์ znamenny
ประเภทของบทสวด: การเดินทางบทสวดแบบ Demestial และบทสวดขนาดใหญ่
ไลน์ร้องเพลงประเภท
บทสรุป
บรรณานุกรม
การแนะนำ
มีการเขียนมากมายเกี่ยวกับการร้องเพลงในโบสถ์ในรัสเซีย โดยเฉพาะอย่างยิ่งในช่วงร้อยปีที่ผ่านมา นับตั้งแต่ศาสตราจารย์ - อาร์คบาทหลวง Dimitry Vasilyevich Razumovsky ได้สร้างและตีพิมพ์ผลงานหลักของเขา "Church Singing in Russia" (1867-1869) ในช่วงเวลานี้มีการสร้างบทความสำคัญหลายฉบับเกี่ยวกับปัญหานี้: งานทางวิทยาศาสตร์ของ I.I. วอซเนเซนสกี, S.V. Smolensky, V.M. Metallov, A.M. Pokrovsky, D.V. อัลเลมาโนวา, เอ.เอ. Ignatiev และนักวิจัยคนอื่นๆ อีกมากมาย ในตอนต้นของศตวรรษปัจจุบันนิตยสารพิเศษของคริสตจักรออร์โธดอกซ์เรื่อง Choral and Regency Affairs (1909-1916) อุทิศให้กับประเด็นเรื่องการร้องเพลงในโบสถ์รวมถึงนิตยสาร Old Believer เรื่อง "Church Singing" ซึ่งนักวิทยาศาสตร์ที่มีชื่อเสียงได้ร่วมมือกัน เช่น เอส.วี. สโมเลนสกี้.
การร้องเพลงในโบสถ์เป็นศิลปะที่เป็นที่ยอมรับ แคนนอนปัจจุบันเป็นที่เข้าใจกันว่าเป็นชุดของกฎและข้อบังคับ บทสวดตามบัญญัติหรือตามกฎหมายถือเป็นบทสวดที่สร้างขึ้นจากข้อความตามบัญญัติในระบบร้องเพลงพิธีกรรม การดำรงอยู่ของศีลรัสเซียเก่านั้นแตกต่างจากไบเซนไทน์ หลักคำสอนใน Rus' ได้รับการยอมรับพร้อมกับ Epiphany ว่าเป็นสิ่งศักดิ์สิทธิ์และขัดขืนไม่ได้ ในขณะที่ Byzantium หลักทางศิลปะ พร้อมด้วยบทกวีและเพลงสรรเสริญได้รับการพัฒนามานานหลายศตวรรษ รัสเซียยังนำระบบการร้องเพลงของคริสตจักรมาใช้ในรูปแบบ "สำเร็จรูป"
1. บทสวด Znamenny
สวดมนต์ Znamenny - บทสวดที่เก่าแก่และสมบูรณ์ที่สุดของคริสตจักรรัสเซีย อนุสาวรีย์ที่เป็นลายลักษณ์อักษรที่เก่าแก่ที่สุดมีอายุย้อนกลับไปถึงปลายศตวรรษที่ 11 หรือถึงปีแรกของศตวรรษที่สิบสอง ชื่อ "znamenny" มาจากคำสลาฟ "znamya" ซึ่งหมายถึง "เครื่องหมาย" เช่นเดียวกับ "เครื่องหมาย" (เครื่องหมาย - เป็นของประเพณีลายลักษณ์อักษร, เครื่องหมาย - "เครื่องหมาย, หลักฐาน, ตราประทับ") บทสวด Znamenny เรียกอีกอย่างว่า "บทสวดเสา" “เสา” เป็นศัพท์ทางพิธีกรรม บทสวด Znamenny อยู่ภายใต้ระบบ ออสโมกลาซิยาบทสวดของเขารวมอยู่ในวงกลมของเสียงสลับกัน แต่ละเสียงจะกำหนดบทสวดในช่วงสัปดาห์ (วันอาทิตย์) และสัปดาห์ถัดไป ข้อความทั้งแปดเสียงที่สมบูรณ์ ดังนั้นแปดสัปดาห์จึงเรียกว่า “เสาหลัก”
การกำเนิดของทำนองของบทสวด Znamenny กลับไปสู่ประเพณีการอ่านพิธีกรรม การท่องบทสวดเป็นแหล่งสำคัญของศิลปะการร้องเพลงของรัสเซียโบราณ รูปแบบดนตรีและโครงสร้างของการอ่านบทสวดมนต์มีความใกล้เคียงกัน บทเพลงสดุดีไปจนถึงประเภทที่ง่ายที่สุดของการร้องเพลง znamenny แปดเสียงและในขณะเดียวกันก็เกี่ยวข้องกับการท่องเพลงพื้นบ้านเช่นมหากาพย์และการคร่ำครวญ
บทสวด Znamenny มีโครงสร้างการร้องหรือแบบเป็นสูตร สูตรจังหวะและน้ำเสียงของเพลง Znamenny นั้นเป็น "อิฐ" ชนิดหนึ่งที่ประกอบเป็นแนวทำนอง บทสวด Znamenny ต่อเนื่องกับศิลปะการร้องเพลงไบแซนไทน์ - การร้องเพลงโมโนโฟนิกชาย ปากเปล่าซึ่งสอดคล้องกับแนวคิดทางเทววิทยาของการถวายเกียรติแด่พระเจ้า “ด้วยใจเดียวและปากเดียว” ตามที่หัวหน้าวงดนตรี "Old Russian Chant" A. Grindenko โมโนดี้การร้องเพลงไม่ได้สูญเสียความเกี่ยวข้องแม้แต่ทุกวันนี้:“ การมุ่งเน้นพร้อมเพรียงกันมันก็เหมือนกับแว่นขยายรวบรวมรังสี ณ จุดหนึ่งนี่ก็เป็นความจริงทางจิตวิทยาเช่นกันมันเน้นความสนใจ ด้วยการร้องเพลงของ Znamenny สำเนียงพิธีกรรมจึงปรากฏเด่นชัดกว่าปกติ”
บทสวด Znamenny ดำเนินชีวิตอย่างเต็มที่โดยปราศจากการประสานกัน มันดำเนินชีวิตตามกฎกิริยาพิเศษที่ไม่เข้ากับตรรกะทางเสียงที่เรียบง่ายของความสามัคคีของยุโรปตะวันตก เป็นเสียงแบบไดโทนิก เข้มงวดและชัดเจนในน้ำเสียง ไม่มีการขาดตอน ความแปลกประหลาด ความโน้มเอียงภายใน ความสอดคล้อง และ ความไม่สอดคล้องกัน เนื่องจากมันไม่ได้สะท้อนถึงอารมณ์ ไม่ใช่แรงกระตุ้นและแรงบันดาลใจของจิตวิญญาณ แต่เป็นการไตร่ตรองถึงจิตวิญญาณ การร้องเพลงพร้อมเพรียงกันแบบโบราณสื่อถึงสัมผัสแห่งความเป็นนิรันดร์ คุณลักษณะที่โดดเด่นของการสวดมนต์คือการเคลื่อนไหวทีละขั้นตอนอย่างเข้มงวด จังหวะไดอะโทนิกและการควบคุมอย่างสง่างาม ในความคิดริเริ่มของท่วงทำนองโมดอล มีความเหมือนกันที่เห็นได้ชัดเจนกับโครงสร้างโมดอลของเพลงมหากาพย์และพิธีกรรม จังหวะของการสวดมนต์นั้นไม่สมมาตรไม่เป็นระยะและด้วยการปลดปล่อยมันจึงอยู่ภายใต้การออกเสียงที่มีความหมายของข้อความธรรมดาอย่างสมบูรณ์ มันเป็นการร้องเพลง znamenny ที่ฝังอยู่ในการร้องเพลงของคริสตจักรรัสเซีย เสรีภาพภายในในการออกเสียงคำและการแสดงเนื้อหาและความหมายของคำนั้น ท่วงทำนอง Znamenny ซึ่งแตกต่างกันในรายละเอียดทางดนตรีเรียกว่าบทสวดกลาง, ใหญ่, Novgorod, Pskov, Baskakov, Lukoshkov ในกรณีส่วนใหญ่ชื่อเหล่านี้พูดถึงผู้สร้างท่วงทำนองหรือพื้นที่ที่มีการปรับแต่งหรือส่วนใหญ่ ใช้แล้ว บทสวดรัสเซียทั้งหมดมักจะแบ่งออกเป็น เต็มซึ่งมีเสียงร้องเพลงพิธีกรรมทั้งหมด 8 เสียง และ ไม่สมบูรณ์ไม่มีการออสโมคอนซิเลียตทั้งหมด การเบี่ยงเบนของทำนองที่แต่งหรือทำใหม่จากสไตล์ดนตรีของการร้องเพลง znamenny เรียกว่าความเด็ดขาดหรือทำนองโดยพลการ ทำนองดังกล่าวไม่เคยผสมกับเพลง znamenny
znamenny ร้องเพลง osmoglasiya
2. ระบบบันทึกบทสวด Znamenny
ซนาเมนนายา กึ่งวิทยาเป็นระบบบันทึกทำนองแบบไม่เชิงเส้น สัญญาณ บ้าสัญกรณ์ไม่เหมือนกับสัญกรณ์ที่ไม่เชิงเส้นไม่ได้บันทึกความสูงและระยะเวลา (พารามิเตอร์เหล่านี้ส่วนใหญ่เป็นไปตามอำเภอใจ) แต่ได้รับการประดับด้วยสัญลักษณ์ทางจิตวิญญาณพิเศษและยังสะท้อนถึงธรรมชาติและเทคนิคของการแสดงด้วย ป้าย neumas เขียนไว้เหนือบรรทัดข้อความ และการจัดเรียงของพวกเขาสอดคล้องกับพยางค์ของข้อความอย่างเคร่งครัด ข้อความด้วยวาจานั้นเขียนขึ้นโดยมีข้อความที่จำเป็นสำหรับการวางแบนเนอร์ แบนเนอร์ก็เหมือนกับการสวดมนต์ซึ่งถือเป็นส่วนสำคัญของวัฒนธรรมพิธีกรรมซึ่งเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับตำราพิธีกรรมและเป็นส่วนหนึ่งของหลักการร้องเพลง มุมมองเริ่มต้นสัญกรณ์ที่ไม่เป็นกลาง - กณฑการเนอ จดหมาย - เป็นภาพสะท้อนของประเพณีการร้องเพลงของไบเซนไทน์ ซึ่งอาจเป็นสาเหตุว่าทำไมจึงสูญเสียความเกี่ยวข้องไปหลังจากนั้นระยะหนึ่ง จนถึงขณะนี้ ยังไม่สามารถถอดรหัสสัญกรณ์คอนดาการ์ได้
สัญกรณ์กอนดาการ์<#"justify">ประเภทหลักของการตรึงท่วงทำนองในศิลปะการร้องเพลงของรัสเซียโบราณคือสัญกรณ์ znamenny ซึ่งสะท้อนให้เห็นถึงประเพณีของการอ่านบทสวดและในขณะที่มันเติบโตจากการฝึกฝนการบันทึกบทสวดแบบแปรผันก่อนอื่น สทิเชรา. สัญญาณของมันตอบสนองต่อการเคลื่อนไหวของท่วงทำนองอย่างยืดหยุ่น สะท้อนถึงการแสดงเดี่ยว (เช่นใน Byzantium) ไม่ใช่ แต่เป็นประเพณีของการร้องเพลงพร้อมเพรียงกัน ติดตามข้อความอย่างละเอียดอ่อนด้วยพยางค์ที่เน้นและไม่เน้นหนัก สำเนียงจุดเริ่มต้นและจุดสิ้นสุดของวลี
สัญญาณของสัญกรณ์ที่ไม่เป็นกลางนั้นประดับด้วยสัญลักษณ์ทางจิตวิญญาณพิเศษ ตัวอย่างเช่น "kryzh" พรรณนาถึงไม้กางเขนและเป็นหนึ่งในสัญลักษณ์ที่เก่าแก่ที่สุดของสัญลักษณ์ของชาวคริสต์ (เสียงที่ยั่งยืนส่วนใหญ่มักจะอยู่ในตอนท้ายของบทสวด) ป้ายบางป้ายสะท้อนถึงสัญลักษณ์ของวัตถุมงคล การออกแบบป้าย "ถ้วย" ย้อนกลับไปที่รูปถ้วยของโบสถ์ ป้าย "อันเดอร์โบว์ล" คือถ้วยที่ปกคลุมไปด้วยผ้าห่อศพ (เคลื่อนลงสองขั้น) บุคคลที่สามของพระตรีเอกภาพ - พระวิญญาณบริสุทธิ์ - แสดงด้วยป้าย "พาราเคิลเต" บทสวด znamenny ส่วนใหญ่เริ่มต้นด้วยการจารึกสัญลักษณ์นี้เป็นการวิงวอนของพระวิญญาณบริสุทธิ์ (คล้ายกับ "ที่รัก" และบทสวดในเวอร์ชันที่เร็วกว่า - "สุนัขไล่เนื้อที่รัก") ได้รับสัญลักษณ์ทางจิตวิญญาณ การพัฒนาต่อไปและประดิษฐานอยู่ในอักษรร้องเพลงซึ่งตัวแรกปรากฏในศตวรรษที่ 15 ป้ายหลายอันตั้งชื่อตามรูป เช่น "จุลภาค" "ไม้เท้า" "ลูกศร" "ม้านั่ง" "สองอันในเรือแคนู ”, “เพิ่มเติม” ฯลฯ เมื่อเวลาผ่านไป ไอคอนเริ่มปรากฏขึ้นซึ่งเปลี่ยนรูปแบบอันไพเราะของประสาทและกล้ามเนื้อ: "เหน็บ", "เมฆ", "แตกหัก", "ช่อง"
นอกจากประเพณีการเขียนแล้ว ประเพณีปากเปล่าก็มีความสำคัญอย่างยิ่งเช่น ธรรมเนียม. แบนเนอร์ไม่มีข้อมูลทั้งหมดเกี่ยวกับการร้องเพลง มีการส่งผ่านปากเปล่ามาก: ช่วงเวลา, โหมด, จังหวะบางส่วน, ลักษณะของการแสดง ดังนั้นการสื่อสารสดกับอาจารย์ ประสบการณ์ของ "การฝึกงาน" จึงก่อให้เกิดแนวคิดของ "โรงเรียน" ในศิลปะการร้องเพลงในโบสถ์ ทฤษฎีและการปฏิบัติของการร้องเพลงพระคัมภีร์และประเพณีของ Znamenny อยู่ในความสามัคคีที่ประสานกันนำไปสู่ผลลัพธ์ทางจิตวิญญาณและศิลปะในระดับสูง
2. ประเภทของบทสวด:การเดินทางบทสวด znamenny และเพลงขนาดใหญ่
หลักการก่อตัวของระบบการร้องเพลงรัสเซียเก่านั้นแตกต่างกันโดยพื้นฐานไม่เพียง แต่จากหลักการของการก่อตัวของระบบดนตรียุโรปตะวันตกเท่านั้น แต่ยังรวมถึงหลักการของการก่อตัวของระบบการร้องเพลงพิธีกรรมของรัสเซียในศตวรรษที่ 18-20 ด้วย หากประวัติศาสตร์ดนตรีของยุโรปตะวันตกเป็นการต่อสู้เพื่อทิศทางกระแสและสไตล์โดยที่ "ars nova" แทนที่ "ars antiqua" โรงเรียน Burgundian ก็เข้ามาแทนที่ "ars nova" ฯลฯ นั่นคือทิศทางที่เกิดขึ้นใหม่ถูกขีดฆ่า และทำให้ทุกสิ่งที่พัฒนาก่อนหน้านี้เป็นโมฆะ ทำลายประเพณีโดยสิ้นเชิงในศตวรรษที่ XI-XVII ของรัสเซีย สิ่งใหม่ดูเหมือนจะซ้อนทับสิ่งเก่าโดยไม่ทำลายหรือปฏิเสธ แต่ก่อให้เกิดการอยู่ร่วมกันที่เท่าเทียมกันและพร้อมกัน ดังนั้นการสวดมนต์ Znamenny ยังคงเป็นปัจจัยกำหนดในอนาคตอันเป็นผลมาจากการที่ Kalokagatiness ซึ่งเป็นทรัพย์สินหลักของการทำนองเพลงของ Znamenny กลายเป็นทรัพย์สินหลักของการทำนองของการร้องเพลงพิธีกรรมของรัสเซียโดยทั่วไปแม้ว่าในช่วงที่สอง มันไม่ได้ทำให้คุณสมบัติของมันหมดไปจนหมดอีกต่อไป โดยเสริมด้วยคุณสมบัติอื่นๆ ที่เกิดจากปรากฏการณ์ใหม่ๆ ในชีวิตของคริสตจักร
กระแสใหม่ในชีวิตนักพรตอิทธิพล ความลังเลใจและเพิ่มความสนใจไปยังโลกภายในของนักพรตซึ่งพบการแสดงออกในกิจกรรมทางจิตวิญญาณ สาธุคุณนีล Sorsky และ "กฎแห่งชีวิตสเก็ต" ของเขานำไปสู่การปรากฏตัวในศตวรรษที่ 15 การคิดทำนองใหม่ ความรู้สึกทำนองใหม่ รูปแบบทำนองใหม่ หากความไพเราะของบทสวด Znamenny มุ่งไปสู่การแสดงออกโดยทั่วไปไปสู่หลักการส่วนบุคคลหรือแบบข้ามบุคคลจากนั้นในทำนองเพลงประเภทใหม่แนวโน้มที่มีต่อน้ำเสียงของแต่ละบุคคลที่มีลักษณะเฉพาะต่อหลักการส่วนบุคคลไปสู่ความคมชัดของความคิดริเริ่มใน แม่ทัพเริ่มปรากฏให้เห็นมากขึ้นเรื่อยๆ ทั้งหมดนี้นำไปสู่การเกิดขึ้นของทรงกลมน้ำเสียงที่เป็นเอกลักษณ์เฉพาะอย่างมาก การเดินทาง เดอท้องถิ่น และ แบนเนอร์ที่ยอดเยี่ยม บทสวด นอกจากนี้ความลังเลใจซึ่งก่อให้เกิดรูปแบบวรรณกรรมใหม่ - "การทอคำ" มีอิทธิพลอย่างเห็นได้ชัดต่อการร้องเพลงในพิธีกรรมทำให้เกิดรูปลักษณ์ของ "สไตล์คาโลโฟนิก" หรือ " คาโลเนีย". ก่อนอื่นเลยแสดงออกมาในความยาวของท่วงทำนองในการเพิ่มจำนวนเสียงสวดมนต์แต่ละพยางค์ของข้อความพิธีกรรม ดังนั้นบทสวดทั้งสามจึงแตกต่างจากบทสวด Znamenny ทั้งในด้านความยาวและการพัฒนาที่มากขึ้น ของท่วงทำนองและลักษณะอันไพเราะที่มีลักษณะเฉพาะตัวและเฉพาะเจาะจงมากขึ้น
บทสวดท่องเที่ยว
ในบรรดาบทสวดใหม่ทั้งหมด บทสวดการเดินทางมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดที่สุดกับบทสวด znamenny เพราะมันแสดงถึงการพัฒนารอบใหม่ของความไพเราะของ znamenny เมื่อเปรียบเทียบ znamenny และท่วงทำนองการเดินทางที่สวดมนต์ในข้อความพิธีกรรมเดียวกันมีความบังเอิญจำนวนมากที่น่าประทับใจอยู่เสมอ สิ่งนี้แสดงให้เห็นโดยบังเอิญของทั้งส่วนโครงสร้างขนาดใหญ่ของบทสวดและ องค์ประกอบโครงสร้างแต่ละคนเปรียบเทียบ znamenny และบทสวดการเดินทาง บทสวด Putevaya เป็นบทสวด znamenny ที่มีน้ำเสียงและจังหวะที่ซับซ้อน ความซับซ้อนเกิดขึ้นได้โดยการเพิ่มจำนวนตัวโน้ตที่สร้างบทสวด และเพิ่มความซับซ้อนของรูปแบบจังหวะ จังหวะของเพลงโดดเด่นด้วยการผสมผสานระหว่างช่วงสั้นๆ ประสานกับโน้ตที่ยาวและต่อเนื่อง ซึ่งสร้างความประทับใจในความเร่าร้อนเป็นพิเศษและความเคร่งขรึมอันประเสริฐ มันเป็นคุณสมบัติเหล่านี้ที่ทำให้การเดินทางสวดมนต์เป็นสถานที่ในการให้บริการของวันหยุดที่ยิ่งใหญ่และเป็นที่เคารพนับถือโดยเฉพาะอย่างยิ่งเกือบทั้งหมด ในขั้นต้นในช่วงเวลาที่กำเนิดบทสวดการเดินทางไม่มีระบบการเขียนของตัวเองและเขียนโดยใช้สัญลักษณ์ znamenny ซึ่งเป็นผลมาจากต้นฉบับของศตวรรษที่ 15 เป็นเรื่องยากมากที่จะแยกแยะบทสวดการเดินทางออกมา มวลรวมบทสวด Znamenny ในช่วงกลางศตวรรษที่ 16 สัญกรณ์การเดินทางจริงเริ่มเป็นรูปเป็นร่าง ประกอบด้วยทั้งสัญญาณที่เป็นอิสระอย่างสมบูรณ์และสัญญาณที่แก้ไขของสัญกรณ์ znamenny จากการค้นหาเหล่านี้ จึงค่อยๆ พบกราฟิกที่สมบูรณ์แบบของน้ำเสียงการเดินทาง เมื่อต้นศตวรรษที่ 17 ตัวอักษรการเดินทางชุดแรกปรากฏขึ้นซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของตัวอักษร Znamenny และต่อมาอีกเล็กน้อย - travel kokizniks และ ฟิตนิกิ. ดังนั้นในศตวรรษที่ 17 สัญกรณ์การเดินทางได้รับความเข้าใจขั้นสุดท้ายและถูกแปลงเป็นแบบฟอร์มที่เสร็จสมบูรณ์ เช่นเดียวกับบทสวด znamenny บทสวดการเดินทางมีการร้องเพลงที่เคร่งครัดหรือโครงสร้างซึ่งไม่เพียงรวมถึงการร้องเพลงหรือ โคคิซแต่ยังพอดี บทเพลงแห่งการเดินทางและความพอดีได้ก่อให้เกิดระบบการดูดซึมออสโมกลาซิตี้ของตัวเองขึ้นมา ความแตกต่างอันไพเราะระหว่างเสียงการเดินทางนั้นแสดงออกมาในระดับที่น้อยกว่าความแตกต่างอันไพเราะระหว่างเสียงของระบบ znamenny osmoglas มาก สิ่งนี้อธิบายได้จากระดับความไพเราะของทำนองเพลงโดยรวมในระดับที่สูงกว่ามาก ซึ่งทำให้ไม่สามารถปรับเสียงร้องของเพลงทั้งแปดเป็นรายบุคคลได้อีก นอกจากนี้ยังไม่มีลำดับชั้นของทำนองในการร้องเพลงท่องเที่ยว โดยแบ่งทำนองทั้งหมดของบทสวดออกเป็นประเภทพยางค์ ไม่มีทำนอง และประเภททำนอง การขาดลักษณะเสียงร้องที่สดใสตลอดจนการขาดลำดับชั้นของทำนองมีต้นกำเนิดมาจากจุดประสงค์ที่เข้มงวดของการสวดมนต์เพื่อการเดินทางโดยเฉพาะสำหรับการร้องเพลงในช่วงวันหยุด บทสวดที่ใช้โดยทั่วไปสำหรับการเดินทางคือเพลงสวดต่อไปนี้: เพลงสรรเสริญน้ำอันยิ่งใหญ่ “พระเจ้าสถิตกับเรา” เพลงขยายสำหรับวันหยุด เกียรติยศ “ชนชั้นนำในพระคริสต์” ฯลฯ ตั้งแต่ศตวรรษที่ 18 บทสวดเดินทางค่อยๆ หายไปจากการปฏิบัติของคริสตจักรออร์โธดอกซ์รัสเซีย และร่องรอยสุดท้ายของบทสวดนี้สามารถพบได้ในสิ่งพิมพ์ของคณะสงฆ์ กล่าวคือใน “การใช้งานการร้องเพลงดนตรีของคริสตจักรของบทสวดต่างๆ” ซึ่งมีบทสวดท่องเที่ยวและการขยายภาพ
บทสวดปีศาจ
อย่างไรก็ตาม การกล่าวถึงบทสวด Demesne ที่เก่าแก่ที่สุดสามารถพบได้ในปี 1441 นับตั้งแต่ศตวรรษที่ 15 ยังไม่มีการพัฒนาสัญกรณ์เดเมสตินแบบพิเศษ และบทสวดเดเมสตินถูกบันทึกโดยใช้สัญกรณ์ znamenny ดังนั้นจึงเป็นเรื่องยากที่จะพูดถึงรูปแบบการร้องเพลงเดเมสตินเบื้องต้น คุณสมบัติหลักสัญกรณ์เดเมสติน ซึ่งพัฒนาขึ้นในช่วงกลางศตวรรษที่ 16 คือ "การก่อตัวของสไตล์จำนวนมากมายจากองค์ประกอบกราฟิกพื้นฐานที่จำกัด" ดังที่บี.เอ. ชินดิน ผู้เชี่ยวชาญด้านการร้องเพลงเดเมสติน เชื่อ ผู้สร้างสัญกรณ์ demesne ไม่ได้ประดิษฐ์สิ่งใหม่ทั้งหมด แต่ใช้โครงร่างที่คุ้นเคยของธงเสาตามปกติซึ่งรวมเข้าด้วยกันในรูปแบบต่างๆ ที่บางครั้งก็ค่อนข้างแยบยล
ในการร้องเพลงแบบเดเมสเน่ โครงสร้างเพลงจะยังคงอยู่ แต่ขอบเขตของเพลงกลับไม่มั่นคงและเคลื่อนที่มากขึ้น การร้องเพลงยังมีบทบาทที่แตกต่างกันในการสร้างบทสวดแบบองค์รวม “บทสวดเริ่มต้นของงาน” ชินดินตั้งข้อสังเกต “กลายเป็นแก่นของบทสวดโดยรวมหรือท่อนต่างๆ ในกรณีนี้ องค์ประกอบทั้งหมดหรือส่วนขนาดใหญ่จะถูกสร้างขึ้นจากรูปแบบ- การพัฒนารูปแบบต่างๆ ของบทสวดนี้” พิเศษ, คุณสมบัติที่โดดเด่นการร้องเพลง Demestvennogo เป็นการไม่อยู่ภายใต้ระบบ osmoglasiya และในเรื่องนี้ demestvo ถือได้ว่าเป็นการพัฒนาเพิ่มเติมของประเพณีการร้องเพลงพิเศษ znamenny ("Cherubimskaya", "Mercy of the World" ฯลฯ ) . แม้จะเปรียบเทียบกับบทสวดท่องเที่ยวแล้ว การร้องเพลงเดเมสตินยังโดดเด่นด้วยความเข้มข้นของรูปแบบทำนองที่เข้มข้นกว่า โดดเด่นด้วยความกว้างของบทสวด ความสมบูรณ์ของการตกแต่งแบบเมลลิสเมติก และความคิดริเริ่มของจังหวะ โดยโน้มไปทางร่างประอันเป็นผลมาจาก การใช้สิ่งที่เรียกว่า "การจับสลาก" ทั้งหมดนี้ทำให้ทำนองเพลงของ Demesne มีลักษณะรื่นเริงและเขียวชอุ่มเป็นพิเศษซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมการร้องเพลงของ Demesne ในอนุสรณ์สถานในเวลานั้นจึงมักถูกเรียกว่า "สีแดง" นั่นคือสวยงามหรูหรางดงาม เพลงสวดที่มีลักษณะเฉพาะมากที่สุดของบทสวด Demestven คือ: "ในแม่น้ำแห่งบาบิโลน" การขยายสำหรับวันหยุด เพลงสวดสำหรับพิธีอีสเตอร์ เด็กๆ ยังได้ร่วมร้องเพลงถวายพระพร บทสวดเดเมสนิกกลายเป็นบทสวดวันหยุดที่นิยมใช้กันมากที่สุดบทหนึ่งในศตวรรษที่ 16-17 และได้รับการแปลเป็นสัญกรณ์เชิงเส้นใน ปลายเจ้าพระยาฉันศตวรรษอันเป็นผลมาจากการที่ต้นฉบับจำนวนมากที่มีทั้งสัญกรณ์แบบ demesial และเชิงเส้นซึ่งบันทึกเสียงบทสวดแบบ demestic ได้มาถึงยุคของเราแล้ว อย่างไรก็ตาม ในศตวรรษที่ 18 เช่นเดียวกับบทสวดการเดินทาง บทสวดแบบเดเมสนิกเริ่มเลิกใช้ในพิธีต่างๆ ของคริสตจักรออร์โธดอกซ์รัสเซีย และหากบทสวดการเดินทางบางบทยังรวมอยู่ในสิ่งพิมพ์ของคณะสงฆ์บทสวด demestvenny ก็โชคดีน้อยกว่าในเรื่องนี้อันเป็นผลมาจากการที่การตัดสินของเราเกี่ยวกับการร้องเพลง demestvenny นั้นขึ้นอยู่กับประเพณีที่เขียนด้วยลายมือของศตวรรษที่ 16-18 เท่านั้น . และต่อไป การปฏิบัติที่ทันสมัยผู้ศรัทธาเก่า.
บทสวด Znamenny ที่ยอดเยี่ยม
ในช่วงปลายศตวรรษที่ 16 ในการร้องเพลงต้นฉบับคำว่า "บทสวดใหญ่" หรือ "ธงใหญ่" ปรากฏขึ้น ซึ่งหมายถึงบทสวดที่กว้างขวางและได้รับการพัฒนาอย่างไพเราะที่สุด ประกอบไปด้วยโครงสร้างอันไพเราะที่มีรายละเอียด ในช่วงเริ่มต้นของการก่อตัวของระบบการร้องเพลงของรัสเซียโบราณเป็นเรื่องยากมากที่จะระบุและตรวจจับบทสวดดังกล่าวแม้ว่าจะเป็นไปได้ที่จะสันนิษฐานว่ามีอยู่ในช่วงปลายศตวรรษที่ 15 - ต้นศตวรรษที่ 16 ค่อนข้างเป็นไปได้ M. V. Brazhnikov ชี้ให้เห็นถึงบทบาทของการร้องเพลงที่เหมาะสมในการเกิดขึ้นของการร้องเพลงขนาดใหญ่ในคำต่อไปนี้: “ ลักษณะที่ไพเราะทางเทคนิคข้อความและเทคนิคการแสดงของการร้องเพลงพอดีเป็นหนึ่งในรากฐานของการร้องเพลงขนาดใหญ่ - ระบบใหม่และรูปแบบของบทสวด Znamenny ตามปกติ" พอดีจากองค์ประกอบตกแต่งที่แทรกเข้าไปกลายเป็นส่วนสำคัญของบทสวด
ต่างจากบทสวดการเดินทางและบทสวด demestvenny บทสวด znamenny ขนาดใหญ่ไม่มีระบบสัญกรณ์เฉพาะของตัวเอง อย่างไรก็ตาม สัญกรณ์ znamenny ที่ใช้ในการบันทึกบทสวดขนาดใหญ่ได้รับคุณสมบัติเฉพาะบางประการ หนึ่งในคุณลักษณะเหล่านี้คือการไม่มีสูตรลับที่เข้ารหัสแบบชวเลขเกือบทั้งหมด ซึ่งเป็นลักษณะเฉพาะของสัญกรณ์ Znamenny โดยทั่วไป ในบทสวดใหญ่นั้นแยกสูตรทั้งหมดอย่างละเอียดและไม่แตกต่างจากการนำเสนอทั่วไป สัญลักษณ์กราฟิกอีกประการหนึ่งของบทสวดขนาดใหญ่คือการเขียนสระซ้ำซ้ำๆ หรือการขีดเส้นใต้ธงระหว่างการร้องในพยางค์ยาว ซึ่งต้องใช้สัญญาณร้องเพลงจำนวนมากเพื่อแก้ไขการเขียน
พื้นฐานของการร้องชุดใหญ่คือโครงสร้างของเพลง แต่ด้วยแนวโน้มทั่วไปที่จะเพิ่มความร้องและความกว้างขวางของการนำเสนอทำนอง ทำให้ขอบเขตของบทร้องแต่ละบทมักไม่ชัดเจน คลุมเครือ และแยกออกจากบริบททั่วไป บางครั้งก็ยาก ความพร่ามัวของโครงสร้างการขับร้องยังขยายไปสู่ความพร่ามัวของระบบออสโวนัลของการขับร้องขนาดใหญ่ ซึ่งปรากฏให้เห็น เช่น ในความจริงที่ว่าการขับร้องที่มีเสียงต่างกันสามารถลงท้ายด้วยการขับร้องครั้งสุดท้ายเดียวกัน ทำให้ใบหน้าอันไพเราะของเสียงนั้นเป็นโมฆะ อย่างไรก็ตาม ลักษณะพิเศษที่สุดของบทสวดสำคัญคือบทสวดที่ต้องการเสียงร้องที่ชัดเจน เช่น บทสวดข่าวประเสริฐ บทสวดภาวนา บทกลอน และบทสวดลิเธียมแห่งมหาราชและโดยเฉพาะวันหยุดอันเป็นที่เคารพนับถือ บทสวดทั้งหมดนี้เริ่มร้องอย่างแข็งขันโดยเฉพาะอย่างยิ่งด้วยการสวดมนต์ครั้งใหญ่ในศตวรรษที่ 17 ซึ่งเป็นจุดสุดยอดของการพัฒนาและจากนั้นบทสวดขนาดใหญ่ก็เริ่ม "จางหายไปอย่างรวดเร็ว" อย่างรวดเร็วเพื่อที่เราจะไม่ตีพิมพ์ในสังฆราชอีกต่อไป พบบทสวดบทเดียววางอยู่บนธงขนาดใหญ่
4.สายร้องแบบ
ความเจริญรุ่งเรืองของการปฏิบัติการแสดงในศตวรรษที่ 16 นำไปสู่การก่อตัวของปรากฏการณ์ที่เป็นเอกลักษณ์ - การร้องเพลงตามสายซึ่งเป็นพฤกษ์รัสเซียโบราณชนิดหนึ่งซึ่งธรรมชาติของการแสดงเสียงเป็นแบบเส้นตรงและแนวดิ่งถูกสร้างขึ้นอันเป็นผลมาจากการจับคู่เส้นทำนองแนวนอนของแต่ละเสียง การร้องเพลงไลน์มีรสชาติที่เป็นเอกลักษณ์และสะท้อนถึงบรรยากาศวันหยุดที่ยอดเยี่ยม ทัศนคติที่คล้ายกันนี้ยังคงรักษาไว้จนถึงทุกวันนี้: ยิ่งวันหยุดมีความสำคัญมากเท่าใดบทสวดก็จะยิ่งซับซ้อนสดใสและเคร่งขรึมมากขึ้นเท่านั้น Polyphony ครอบคลุมบทสวดทุกประเภทที่สำคัญแทบจะในทันที ข้อบ่งชี้ที่เป็นลายลักษณ์อักษรครั้งแรกของพหุอักษรตัวพิมพ์เล็กพบได้ใน "ทางการของวิหาร Novgorod St. Sophia" ซึ่งรวบรวมในช่วงทศวรรษที่ 20 - 30 ศตวรรษที่ XVII แต่เห็นได้ชัดว่ารูปแบบนี้เกิดขึ้นเร็วกว่ามากและเมื่อถึงเวลาที่ระบุบทสวดที่ไม่เปลี่ยนแปลงทั้งหมดก็ถูกสวดมนต์และมีหลายรูปแบบในท้องถิ่นด้วย
ในพฤกษ์ไลน์เสียงไพเราะหลักเรียกว่า "เส้นทาง" (เสียงกลาง) จากนั้น "บน", "ล่าง" ในพื้นผิวสี่เสียงเสียงบนสุดเรียกว่า "demestvo" ความเข้าใจเรื่องพหุโฟนีในฐานะการแยกโมโนดี้ ซึ่งเป็นความรู้สึกอินทรีย์ของความสามัคคีของทั้งมวล เป็นเรื่องปกติในงานศิลปะเพลงมืออาชีพและเพลงโฟล์ค ตรงกันข้ามกับสไตล์พาร์เตส พหุนามแบบเส้นถูกเรียกว่า "ข้อตกลงของรัสเซีย"
· เป็นการผสมผสานระหว่างเสียงผู้ชายที่เกี่ยวข้องกับเสียงต่ำและลักษณะเสียงและอยู่ในโซนระดับเสียงเดียวกัน
· พื้นฐานของเสียงในแนวตั้งประกอบด้วยความสามัคคีที่ไม่สอดคล้องกันและการใช้งานไม่อยู่ภายใต้บรรทัดฐานของความสามัคคีของยุโรป
· โครงสร้างโมดอลสเกลของเส้นไตรภาคไม่เป็นไปตามกฎของระบบวรรณยุกต์ของยุโรป ที่นี่ เช่นเดียวกับโมโนโฟนี มีการรองรับโมดัลหลายอย่าง
การร้องเพลงเชิงเส้น Znamenny
พฤกษ์ชนิดพิเศษซึ่งเกิดขึ้นเป็นสิ่งที่ตรงกันข้ามกับที่แพร่หลายในศตวรรษที่ 17 เป็นการร้องเพลงแบบแยกส่วน znamenny ตัวพิมพ์เล็กร้องเพลง มันแสดงถึงการประสานกันของเพลงโบราณในช่วงแรกโดยมีจุดประสงค์เพื่อรักษาไว้ พฤกษ์ประเภทนี้ไม่ใช่ตัวพิมพ์เล็กอย่างเคร่งครัดอีกต่อไป แต่ก็ไม่ใช่การแบ่งส่วนด้วย บทสวดถูกบันทึกเป็น hooks ในการเลือกชุดค่าผสมฮาร์มอนิกยังคงมีส่วนแบ่งของความคิดริเริ่มของรัสเซียซึ่งต่อมาถูก "ลบ"
พื้นผิวการร้องเพลงประสานเสียงของบทสวด znamenny เป็นแบบสามเสียงโดยโดดเด่นด้วยสายเบสมือถือที่ได้รับการพัฒนาอย่างไพเราะ (ต่อมา - เบสที่ยอดเยี่ยมในสไตล์พาร์ทเตสผู้ใหญ่) บางทีเส้นทางของ znamenny polyphony อาจเป็นที่ยอมรับและมีแนวโน้มมากที่สุดสำหรับการพัฒนาการร้องเพลงพิธีกรรมในประเทศ แต่อย่างไรก็ตาม เขากลับถูกพายุพัดพาโดยอิทธิพลจากมนุษย์ต่างดาวจากยุโรปตะวันตก
บทสรุป
การศึกษาด้านดนตรีของยุโรปทำให้ชาวรัสเซียห่างไกลจากรากฐานทางวัฒนธรรมในประเทศของตน บางทีในช่วงปลายศตวรรษที่ 20 เท่านั้นที่เราเข้าใกล้ความเข้าใจสไตล์การร้องเพลงโพลีโฟนิกอันเป็นเอกลักษณ์นี้มากขึ้น บางทีนี่อาจเป็นเพราะการเปลี่ยนแปลงแนวทางการได้ยินของคนรุ่นเดียวกันของเรา จากภาวะไม่มีเงื่อนไขของความสอดคล้องและตรรกะฮาร์มอนิกเชิงฟังก์ชัน ไปสู่การปลดปล่อยความไม่ลงรอยกันและความไม่สมดุล
ทุกวันนี้เมื่อวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณและดนตรีของชาติได้ผ่านเส้นทางการพัฒนาอันยาวนานหลอมรวมการแต่งเพลงหลายชั้นนักดนตรีออร์โธดอกซ์ที่ได้ยินมามากแสดงได้มากมายและต้องผิดหวังในหลาย ๆ ด้านก็ถูกดึงดูดมากขึ้น ด้วยภาพของ Holy Rus 'ซึ่งตราตรึงอยู่ในบทสวดรัสเซียโบราณที่เข้มงวดและสง่างามอย่างยิ่งใหญ่
บรรณานุกรม
1. บราจนิคอฟ เอ็ม.วี. บรรพชีวินวิทยาการร้องเพลงของรัสเซีย เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 2545
วลาดีเชฟสกายา ที.เอฟ. วัฒนธรรมดนตรี มาตุภูมิโบราณ. ม., 2549.
เคลดิช ยู.วี. ประวัติศาสตร์ดนตรีรัสเซีย ม., 2526 ต. 1.
Metallov V.M. อัครสังฆราช เรียงความเกี่ยวกับประวัติศาสตร์การร้องเพลงของคริสตจักรออร์โธดอกซ์ในรัสเซีย M. , 1915. - พิมพ์ซ้ำ: Holy Trinity Lavra of Sergius, 1995.
Parfentyev N.P. ศิลปะการร้องเพลงรัสเซียโบราณในวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณของรัฐรัสเซียในศตวรรษที่ 16 - 17: โรงเรียน ศูนย์. ปริญญาโท สเวียร์ดลอฟสค์, 1991.
สเคร็บคอฟ เอส.เอส. ดนตรีประสานเสียงของรัสเซียในช่วงศตวรรษที่ 17 - ต้นศตวรรษที่ 18 ม., 1969.
อุสเพนสกี้ เอ็น.ดี. ศิลปะการร้องเพลงรัสเซียโบราณ เอ็ด 2. ม., 1975.
1. http://www.synaxis.info
กวดวิชา
ต้องการความช่วยเหลือในการศึกษาหัวข้อหรือไม่?
ผู้เชี่ยวชาญของเราจะแนะนำหรือให้บริการสอนพิเศษในหัวข้อที่คุณสนใจ
ส่งใบสมัครของคุณระบุหัวข้อในขณะนี้เพื่อค้นหาความเป็นไปได้ในการรับคำปรึกษา
ความหมายของ ZNAMNY CHANT ในพจนานุกรมศัพท์ดนตรี
สวดมนต์ ZNAMNY
ระบบบทสวดลัทธิออร์โธดอกซ์โบราณ ชื่อนี้มาจาก "แบนเนอร์" ของชาวสลาฟโบราณซึ่งเป็นสัญลักษณ์การร้องเพลง มีการใช้แบนเนอร์ (หรือตะขอ) เพื่อบันทึกบทสวด มีบทสวด Znamenny ตัวเลือกต่างๆที่เกี่ยวข้องกับรูปแบบการให้บริการของคริสตจักร ข้อความสามารถร้องได้โดยใช้เทคนิคการทำนองที่แตกต่างกัน ซึ่งเป็นการริเริ่มสร้างสรรค์ที่สำคัญแก่คณะนักร้องประสานเสียงในโบสถ์
พจนานุกรมคำศัพท์ทางดนตรี 2012
ดูการตีความ คำพ้องความหมาย ความหมายของคำ และสิ่งที่ ZNAMENNY CHANT เป็นภาษารัสเซียในพจนานุกรม สารานุกรม และหนังสืออ้างอิง:
- สวดมนต์ ZNAMNY
(การร้องเพลงฮุก) เป็นการร้องเพลงหลักของคริสตจักรรัสเซียเก่า (เพลงถูกบันทึกด้วยป้ายพิเศษ - แบนเนอร์หรือตะขอ) รู้จักกันมาตั้งแต่ศตวรรษที่ 11; ที่พัฒนา... - สวดมนต์ ZNAMNY
บทสวดซึ่งเป็นกองทุนหลักของบทสวดในโบสถ์รัสเซีย ชื่อนี้มาจากคำภาษาสลาโวนิกเก่าที่แปลว่า "แบนเนอร์" แบนเนอร์หรือตะขอ เรียกว่าสัญญาณไม่เชิงเส้น... - สวดมนต์ ZNAMNY
(การร้องเพลงฮุก) การร้องเพลงในโบสถ์รัสเซียเก่าประเภทหลัก (บันทึกเพลงด้วยป้ายพิเศษ - แบนเนอร์หรือตะขอ) รู้จักกันมาตั้งแต่ศตวรรษที่ 11; ... - สวดมนต์ ZNAMNY ในพจนานุกรมสารานุกรมสมัยใหม่:
- สวดมนต์ ZNAMNY ในพจนานุกรมสารานุกรม:
(การร้องฮุก) ในศตวรรษที่ 11-17 บทสวดหลักของดนตรีคริสตจักรรัสเซียโบราณ ชื่อมาจากชื่อที่ใช้ในการบันทึก... - สวดมนต์ ในพจนานุกรมสารานุกรมใหญ่:
(สวดมนต์) ระบบ การร้องเพลงรัสเซียโบราณ. มีบทสวดหลัก 7 เพลง: Znamenny (จากศตวรรษที่ 11), Kondakar (11-14 ศตวรรษ; ดูการร้องเพลง Kondakar), demestvenny และ ... - สวดมนต์ ในสารานุกรมแห่งสหภาพโซเวียตผู้ยิ่งใหญ่ TSB:
(โบราณ - บทสวด) ซึ่งเป็นระบบอิสระของ monody โดดเด่นด้วยกลุ่มลวดลายการสวดมนต์และรูปแบบขององค์กรในท่วงทำนอง ในโบสถ์รัสเซีย... - สวดมนต์
RASPEV (การสวดมนต์) ระบบรัสเซียโบราณ ร้องเพลง มี 7 ตัวหลัก. R.: Znamenny (จากศตวรรษที่ 11), Kondakar (ศตวรรษที่ 11-14; ดูการร้องเพลงของ Kondakar), ... - ซนามินนี่ ในพจนานุกรมสารานุกรม Big Russian:
ZNAMENNY CHANT (ร้องฮุก) หลัก มุมมองของรัสเซียอื่น ๆ คริสตจักร ร้องเพลง (บันทึกเพลงด้วยป้ายพิเศษ - แบนเนอร์หรือตะขอ) รู้จักกันตั้งแต่... - ซนามินนี่ ในพจนานุกรมสารานุกรม Big Russian:
BANNER PLATOON หน่วยที่ได้รับมอบหมายให้ติดตามธงรบ พร้อมด้วยผู้ถือธง ผู้ช่วย และมือกลอง ติดอาวุธด้วยปืนกลหรือ... - สวดมนต์ ในพจนานุกรมของถ่านหิน:
รูปแบบของเสียงร้อง บางสิ่งบางอย่างระหว่างคำพูดธรรมดากับทำนองที่แท้จริง (ในความหมายของยุโรปสมัยใหม่) คำนี้มักจะแนบมากับเกรกอเรียน... - สวดมนต์
ร้องเพลง"ใน, ร้องเพลง"คุณ, ร้องเพลง"va, ร้องเพลง"vom, ร้องเพลง"vu, ร้องเพลง"คุณ, ร้องเพลง"ใน, ร้องเพลง"คุณ, ร้องเพลง"vom, ร้องเพลง"คุณ, ร้องเพลง"ได้, ... - ซนามินนี่ ในกระบวนทัศน์เน้นเสียงที่สมบูรณ์ตาม Zaliznyak:
znamenny, znamenny, znamenny, znamenny, znamenny, znamenny, znamenny, znamenny, znamenny, znamenny, znamenny, znamenny, znamenny, znamenny, znamenny, znamenny, znamenny, znamenny, znamenny, znamenny, ... - ซนามินนี่ ในกระบวนทัศน์เน้นเสียงที่สมบูรณ์ตาม Zaliznyak:
znamenny, znamenny, znamenny, znamenny, znamenny, znamenny, znamenny, znamenny, znamenny, znamenny, znamenny, znamenny, znamen znamenny, znamenny, znamenny, znamenny, znamenny, znamenny, znamenny, znamenny, … - สวดมนต์ ในพจนานุกรมคำพ้องความหมายภาษารัสเซีย:
บทเพลง บทร้อง... - สวดมนต์
ม.1) กระบวนการกระทำตามความหมาย กริยา: ร้องเพลง, ร้องเพลง, ร้องเพลง. 2) ก) การวาดทำนอง ข) ภาษาพูด การออกเสียงบทสวด 3) ... - ซนามินนี่ ในพจนานุกรมอธิบายใหม่ของภาษารัสเซียโดย Efremova:
- สวดมนต์
ราสเอฟ, ... - ซนามินนี่ ในพจนานุกรมภาษารัสเซียของ Lopatin:
ซนามินนี (จาก... - ซนามินนี่ ในพจนานุกรมภาษารัสเซียของ Lopatin:
มีชื่อเสียง... - สวดมนต์
สวดมนต์... - ซนามินนี่ เต็ม พจนานุกรมการสะกดคำภาษารัสเซีย:
ซนามินนี (จาก... - ซนามินนี่ ในพจนานุกรมการสะกดคำภาษารัสเซียฉบับสมบูรณ์:
แบนเนอร์... - สวดมนต์ ในพจนานุกรมการสะกดคำ:
ราสเอฟ, ... - ซนามินนี่ ในพจนานุกรมการสะกดคำ:
ซนามินนี (จาก... - ซนามินนี่ ในพจนานุกรมการสะกดคำ:
มีชื่อเสียง... - สวดมนต์ ในยุคสมัยใหม่ พจนานุกรมอธิบาย, ทีเอสบี:
(การสวดมนต์) ซึ่งเป็นระบบการร้องเพลงของรัสเซียโบราณ มีบทสวดหลัก 7 เพลง: Znamenny (จากศตวรรษที่ 11), Kondakar (11-14 ศตวรรษ; ดูการร้องเพลงของ Kondakar), การดูหมิ่น ... - สวดมนต์ ในพจนานุกรมอธิบายภาษารัสเซียของ Ushakov:
บทสวด ม.1. หน่วยเท่านั้น การกระทำตามคำกริยา ร้อง-ร้อง และ ร้อง 2 ความหมาย - ร้องเพลง (argot ดนตรี) ร้องเพลงอะไรบางอย่าง ... - สวดมนต์
บทสวด ม. ๑) กระบวนการกระทำตามความหมาย. กริยา: ร้องเพลง, ร้องเพลง, ร้องเพลง. 2) ก) การวาดทำนอง ข) ภาษาพูด การออกเสียงบทสวด ... - ซนามินนี่ ในพจนานุกรมอธิบายของเอฟราอิม:
คำคุณศัพท์ 1) มีความสัมพันธ์กันในความหมาย ด้วยคำนาม: แบนเนอร์ (1) ที่เกี่ยวข้องกับมัน 2) ลักษณะของแบนเนอร์ (1) ลักษณะของ ... - สวดมนต์
ม. 1. กระบวนการดำเนินการตามช. ร้องเพลง ร้องเพลง ร้องเพลง 2. วาดรูปสวดมนต์. อ๊อต. การสลายตัว การออกเสียงบทสวด 3. วงสวด... - ซนามินนี่ ในพจนานุกรมใหม่ของภาษารัสเซียโดย Efremova:
คำคุณศัพท์ 1. อัตราส่วน ด้วยคำนาม แบนเนอร์ 1. เกี่ยวข้องกับมัน 2. ลักษณะของแบนเนอร์ [แบนเนอร์ 1.] ลักษณะของ ... - สวดมนต์
ฉัน ม. 1. กระบวนการดำเนินการตามช. บทสวดบทที่ 2 ผลของการกระทำนั้น บทสวดที่เอ้อระเหย 3. การบีบอัด การออกเสียงบทสวด ... - ซนามินนี่ ในพจนานุกรมอธิบายสมัยใหม่ขนาดใหญ่ของภาษารัสเซีย:
คำคุณศัพท์ 1. อัตราส่วน ด้วยคำนาม แบนเนอร์ 1. เกี่ยวข้องกับมัน 2. ลักษณะของแบนเนอร์ [แบนเนอร์ 1.] ลักษณะของ ... - การร้องเพลงของคริสตจักร ในต้นสารานุกรมออร์โธดอกซ์
- บทสวดของ GERASIMOVSKY ในต้นสารานุกรมออร์โธดอกซ์:
เปิดสารานุกรมออร์โธดอกซ์ "TREE" บทสวดของ Gerasimov ไม่สมบูรณ์ไม่พยัญชนะ นำเข้ามาในโบสถ์ร้องเพลงในศาลในปี 1740 โดยพระกฎบัตร Gerasim จาก ... - รัสเซีย ส่วน ดนตรีคริสตจักร (ยุคก่อนประวัติศาสตร์และสมัยโบราณ) ในสารานุกรมชีวประวัติโดยย่อ
- สหพันธ์สาธารณรัฐสังคมนิยมรัสเซียโซเวียต, RSFSR ในสารานุกรมแห่งสหภาพโซเวียตผู้ยิ่งใหญ่ TSB
-
หลังจากการพิชิตบัลแกเรียโดยพวกเติร์กในปี 1393 ความเป็นอิสระของคริสตจักรบัลแกเรียก็ถูกทำลาย ลำดับชั้นของบัลแกเรียถูกแทนที่ด้วยลำดับชั้นของกรีกซึ่งเริ่มนำมาใช้ใน ... - บทสวด SIMONOVSKY วี พจนานุกรมสารานุกรมบร็อคเฮาส์และยูโฟรน:
หนึ่งในบทสวดที่สมบูรณ์ของคริสตจักรออร์โธดอกซ์รัสเซีย ซึ่งมีความคล้ายคลึงกับบทสวด Znamenny เก่า ได้ชื่อมาจากกรุงมอสโก... - บทสวดเซอร์เบีย ในพจนานุกรมสารานุกรมของ Brockhaus และ Euphron:
โบสถ์ออร์โธดอกซ์อยู่ภายใต้ออสโมกลาส เขาบุกเข้าไปในคริสตจักรรัสเซียใต้ก่อนเข้าสู่คริสตจักรรัสเซียที่ยิ่งใหญ่คือในศตวรรษที่ 15 ขอบคุณเกรกอรี... - รัสเซีย. ศิลปะ: ดนตรี ในพจนานุกรมสารานุกรมของ Brockhaus และ Euphron
- เคียฟ CHANT ในพจนานุกรมสารานุกรมของ Brockhaus และ Euphron:
หนึ่งในบทสวดรัสเซียของคริสตจักรออร์โธดอกซ์ที่ปรากฏช้ากว่า Znamenny K. chant หมายถึงบทสวดที่สมบูรณ์ของคริสตจักรรัสเซียนั่นคือ มี ... - บทสวดโบสถ์เก่าแก่ของบัลแกเรีย ในสารานุกรม Brockhaus และ Efron:
? หลังจากการพิชิตบัลแกเรียโดยพวกเติร์กในปี 1393 ความเป็นอิสระของคริสตจักรบัลแกเรียก็ถูกทำลาย ลำดับชั้นของบัลแกเรียถูกแทนที่ด้วยลำดับชั้นของกรีก ซึ่งเริ่มแนะนำ...
HOOKS (แบนเนอร์) เป็นสัญลักษณ์ของสัญกรณ์ดนตรีแบบไม่เชิงเส้นของคริสตจักรในรัสเซีย มีต้นกำเนิดมาจากสัญกรณ์ไบแซนไทน์ตอนต้น ตะขอแต่ละอันแสดงถึงเสียง 1-3 หรือมากกว่า การตรึงท่วงทำนองมีสามประเภท: ท่อนฮุคที่เหมาะสม การร้องเพลง (ดูการร้องเพลง) และความเหมาะสม (ดูฟิตา) ในศตวรรษที่ 17 เพื่อระบุระดับเสียง จึงมีการวางเครื่องหมายชาดไว้เหนือตะขอ ในเวลาเดียวกัน เพื่อให้สามารถแยกแยะโทนสีในการบันทึก (การพิมพ์สีเดียว) ได้ จึงได้คิดค้นเครื่องหมายหมึกขึ้นมา Hooks ยังคงใช้ตามธรรมเนียมโดยผู้ศรัทธาเก่า แต่ในคริสตจักรออร์โธดอกซ์รัสเซียพวกเขาเลิกใช้ในศตวรรษที่ 17 และ 18 พร้อมกันกับการเปลี่ยนจากการร้องเพลง znamenny ไปเป็น partes และสัญกรณ์ห้าบรรทัด
หลักการพื้นฐานของการร้องเพลงพิธีกรรมได้เกิดขึ้นแล้วในศตวรรษแรกของศาสนาคริสต์ ในตอนแรกใช้รูปแบบดนตรีกรีก ต่อมาได้ขยับออกห่างจากดนตรีฆราวาสมากขึ้นเรื่อยๆ และได้รับคุณลักษณะเฉพาะตัว คริสตจักรคริสเตียนตามเส้นทางของจิตวิญญาณและการบำเพ็ญตบะสูง ละทิ้งการใช้ดนตรีบรรเลง เหลือไว้เพื่อถวายเกียรติแด่ผู้สร้างซึ่งเป็นเครื่องดนตรีที่ผู้สร้างสร้างขึ้น: เสียงของมนุษย์ แม้ในยามรุ่งสางของศาสนาคริสต์นักบุญ เคลเมนท์แห่งอเล็กซานเดรียเรียกร้องให้ขับไล่ท่วงทำนองสีที่ใช้ในดนตรีฆราวาสออกจากโบสถ์ ซึ่งจำเป็นในการแสดงอารมณ์ความรู้สึกของมนุษย์ ขนาดของบทสวด Znamenny เกิดขึ้นตามลำดับขั้นตอนหลักของโหมด ดังนั้นความรุนแรง ความยิ่งใหญ่ และความเฉยเมยของการสวดมนต์
ประเพณีออร์โธดอกซ์แยกความแตกต่างระหว่างแนวคิดของ "การร้องเพลง" และ "ดนตรี" ทัศนคตินี้ถูกนำมาใช้โดยคนที่หก สภาสากลในตอนท้ายของศตวรรษที่ 7 และต่อมาได้หยั่งรากลึกในจิตสำนึกออร์โธดอกซ์ของรัสเซีย ความแตกต่างนี้มีพื้นฐานอยู่บนแนวคิดที่ชัดเจนเกี่ยวกับงานดนตรีและการร้องเพลงที่แตกต่างกันโดยพื้นฐาน ดนตรีได้รับการออกแบบเพื่อให้เกิดความเพลิดเพลินทางสุนทรีย์ จุดประสงค์ของการร้องเพลงในพิธีกรรมคือการยกระดับจิตใจต่อพระเจ้า
นักบุญคริสเตียนที่มีชื่อเสียงตระหนักถึงความจำเป็นในการร้องเพลงในคริสตจักรและดูแลทุกวิถีทางที่เป็นไปได้ในการพัฒนาและการจัดองค์กร อิกเนเชียสผู้ถือพระเจ้า, เมโทเดียสแห่งปาทารา, เอฟราอิมเดอะซีเรียน, บาซิลมหาราช, จอห์น ไครซอสตอม และนักเทววิทยาและนักบุญผู้มีชื่อเสียงคนอื่นๆ ในยุคนั้นได้ทิ้งมรดกอันยิ่งใหญ่ไว้ในฐานะนักแต่งเพลงและนักร้องเพลงประสานเสียง ผู้จัดงานคณะนักร้องประสานเสียงในโบสถ์ และผู้ก่อตั้งการร้องเพลงต่อต้านเสียง ผลงานหลายชิ้นของพวกเขามุ่งเป้าไปที่การชี้แจงมุมมองของคริสตจักรเกี่ยวกับการร้องเพลงพิธีกรรมและชี้แจงภารกิจต่างๆ
ผ่านผลงานของนักพรตผู้ยิ่งใหญ่หลายคน การปรากฏตัวของการร้องเพลงในคริสตจักรค่อยๆ ปรากฏขึ้น ซึ่งส่วนใหญ่สอดคล้องกับจิตวิญญาณแห่งความจริงของออร์โธดอกซ์ ในช่วงกลางศตวรรษที่ 8 ในที่สุดท่านผู้เคารพนับถือจอห์นแห่งดามัสกัสก็ได้ก่อตั้งระบบโฮโมกลาสขึ้น - การกระจายตัวของวงกลมทั้งหมด เพลงสวดของคริสตจักรออกเป็นแปดกลุ่ม แปดเสียงร้อง หมายเลขแปดเป็นสัญลักษณ์มากสำหรับชาวคริสต์ - เป็นสัญลักษณ์ของอนาคตและยุคที่ไม่มีที่สิ้นสุด แต่ละเสียงมีอารมณ์ เสียง และท่วงทำนองเฉพาะของตัวเอง พวกเขาฟังดูแตกต่างกันของสภาวะทางจิตวิญญาณของบุคคล: การกลับใจอย่างลึกซึ้ง ความอ่อนโยน หรือชัยชนะที่ได้รับชัยชนะ วันอาทิตย์ troparia, stichera, canons ที่เขียนไว้ เวลาที่แตกต่างกันเขารวบรวมนักร้องหลายคนและส่วนใหญ่จอห์นเองก็ถูกรวบรวมและนำเข้าสู่ระบบที่กลมกลืนและเป็นระเบียบ การประชุมครั้งนี้เรียกว่า "Oktay" - ตามจำนวนเสียง ("Okta" - แปด)
เพื่อดำเนินงานที่ยิ่งใหญ่เช่นนี้ จำเป็นต้องมีความสามารถพิเศษอย่างแท้จริงในการร้องเพลงและบทกวี และความสามารถอันยอดเยี่ยมในการจัดระบบ คุณสมบัติเหล่านี้เองที่ยอห์นแห่งดามัสกัส ขุนนางคนแรกของกาหลิบดามัสกัส ผู้มีการศึกษาและเคร่งศาสนาอย่างลึกซึ้งและรอบรู้ได้ครอบครอง หลังจากเกษียณจากศาลแล้ว จอห์นได้ปฏิญาณตนที่อารามเซนต์ซาวา ซึ่งเขาอุทิศชีวิตอย่างเต็มที่เพื่อรับใช้พระเจ้าในการแต่งเพลง เขาเขียนบริการที่น่าทึ่งสำหรับ Holy Pascha, ศีล 64 เล่ม, stichera มากมายและแต่ง Oktai ดังที่ได้กล่าวไปแล้วดังที่กล่าวไปแล้วผลงานที่ดีที่สุดของบรรพบุรุษของเขาในด้านความคิดสร้างสรรค์ออสคอนโซนัลและเสริมสิ่งที่ขาดหายไปด้วยการสร้างสรรค์ของเขาเอง นักบุญจอห์นได้กำหนด stichera และ troparia แรกของแต่ละโทนและ troparia แรกของศีลแต่ละอันด้วย ป้ายดนตรี (ตะขอ) ที่ด้านบนของข้อความ ดังนั้น stichera และ troparia (irmos) ) เหล่านี้จึงเป็นแบบอย่างสำหรับการร้องเพลง stichera และ troparia ต่อไปนี้ Oktay แพร่หลายอย่างรวดเร็วในพิธีกรรมของคริสตจักรตะวันออก และจนถึงทุกวันนี้ Oktay ทำหน้าที่เป็นพื้นฐานสำหรับการนมัสการออร์โธดอกซ์ เช่นเดียวกับแนวทางในการศึกษาออสโมกลาส
ในรัสเซียการร้องเพลงพิธีกรรมเริ่มพัฒนาไปพร้อมกับการรับเอาศาสนาคริสต์และการก่อสร้างโบสถ์หลังแรกตลอดจนการแปล หนังสือพิธีกรรม. ท่วงทำนองของกรีกหยั่งรากในทางของตัวเองบนดินสลาฟ - พวกเขาได้รับความนุ่มนวลและความไพเราะมากขึ้น นักร้องชาวรัสเซียมักจะแปลเพลงของ Damascene เป็นภาษาดนตรีรัสเซีย โดยยังคงรักษารูปทรงหลักไว้ ใน Rus' บทสวดในโบสถ์มีความนุ่มนวลและนุ่มนวลมายาวนาน
การร้องเพลงของ Znamenny ใน Rus ไม่เพียงฟังในโบสถ์เท่านั้น แต่ยังอยู่ที่บ้านด้วย วัฒนธรรมการร้องเพลงแพร่หลายและเป็นที่ชื่นชอบ หนังสือเบ็ดที่เขียนด้วยลายมือถูกนำมาใช้ในทุกส่วนของประชากรตั้งแต่สภาพแวดล้อมดยุคและโบยาร์ไปจนถึงทาสคนสุดท้าย เจ้าชายผู้ยิ่งใหญ่ คนรับใช้ระดับกลางและเล็กในเมืองต่างๆ ร้องเพลงตามตะขอ ชาวนาธรรมดา คนงานที่ถูกผูกมัดและทาสร้องเพลง ตามหลักฐานในพงศาวดาร
การร้องเพลงของ Znamenny ไม่เพียงแต่หยั่งรากในดินแดนรัสเซียเท่านั้น แต่ยังเต็มไปด้วยบทสวดใหม่ ๆ มากมายที่เขียนโดยนักร้องชาวรัสเซีย ในรัสเซียมีการนำเครื่องหมายสีแดง (ชาด) มาใช้ซึ่งบ่งบอกถึงระดับเสียงของแบนเนอร์แต่ละอันอย่างแม่นยำ ตั้งแต่กลางศตวรรษที่ 15 อักษร znamenny ตัวแรกเริ่มปรากฏให้เห็น โรงเรียนร้องเพลง Znamenny หลายแห่งปรากฏตัวขึ้น ประเพณีการร้องเพลงถูกส่งต่อจากครูสู่นักเรียนจากรุ่นสู่รุ่น
ท่วงทำนองของบทสวด znamenny ถูกบันทึกโดยใช้ป้ายพิเศษ - แบนเนอร์หรือตะขอ ดังนั้นชื่อการร้องเพลง: znamenny หรือ hook แต่ละแบนเนอร์มีข้อมูลเกี่ยวกับจำนวนเสียง ระยะเวลา และคุณลักษณะของการดำเนินการ สำหรับนักร้องที่มีความสามารถโครงร่างของท่อนฮุคร่วมกับชื่อคือการแสดงออกของแก่นแท้และบ่งชี้ว่าควรทำอย่างไร: "ลูกศร" และ "ที่รัก" ที่เพิ่มขึ้นด้านบน "สถานี" แบบคงที่ - แสง มืดเรียบง่าย โครงร่างที่นุ่มนวลของ "ลูกน้ำ" ไม่อนุญาตให้แสดงด้วยเสียงที่เพิ่มขึ้นและในทางกลับกันการแกว่งอย่างมีพลังของ "ตะขอ" ในทางกลับกันเป็นตัวกำหนดการเน้น เส้นฮุกสีดำที่มีเครื่องหมายสีแดงถูกเปลี่ยนด้วยเสียงของนักร้องให้เป็นท่วงทำนองอันน่าทึ่งซึ่งเน้นเนื้อร้องและเพิ่มผลกระทบต่อจิตวิญญาณของผู้สักการะ (ในการร้องเพลงพิธีกรรมคำเป็นหลักและทำนองรอง) นั่นคือสาเหตุที่คำว่า “สวดมนต์” และ “ร้องเพลง” ในสมัยโบราณมักมีความหมายเหมือนกัน
นอกจากเสียงร้องเพลงทั้งแปดเสียงแล้วยังมี "บทสวด" ต่างๆอีกด้วย: เดเมสเตเวนนี, การเดินทาง, อิร์กิซ, เคียฟ, บัลแกเรีย “ Path” และ “demestvo” เป็นโวหารที่หลากหลายของการร้องเพลง Znamenny ซึ่งทำให้บทสวดมีชื่อ: destvo ใหญ่และเล็ก, putovy, putevy ใหญ่ มีสัญลักษณ์พิเศษสำหรับบันทึกบทสวดของบทสวดแบบ demedestven โดยแบนเนอร์นั้นแตกต่างอย่างมากจากตะขอธรรมดา ชื่อของบทสวดที่เหลือ - "บทสวด" ตามที่เขียนไว้ในสมัยก่อน - ส่วนใหญ่มักมาจากชื่อทางภูมิศาสตร์ของพื้นที่หรืออารามที่เขียนและแสดงบทสวดนี้ นอกจาก “บทสวด” ต่างๆ แล้ว ยังมี “บทสวด” หรือ “ทำนอง” อีกจำนวนไม่สิ้นสุด ซึ่งเป็นรูปแบบต่างๆ ของการร้องเพลงเดียวกัน ซึ่งแสดงต่างกันเล็กน้อยในแต่ละวัดหรือท้องถิ่น บทสวดนี้ไม่ค่อยมีการบันทึกไว้ในแบนเนอร์ ในกรณีส่วนใหญ่ จะมีอยู่ในรูปแบบของประเพณีปากเปล่าและส่งต่อจากนักร้องรุ่นหนึ่งไปยังอีกรุ่นหนึ่ง
ในประเพณีพิธีกรรมของรัสเซียโบราณ เสียงของนักร้องไม่ได้แบ่งออกเป็นส่วนต่างๆ ในรูปแบบพหูพจน์ แต่รวมเข้าด้วยกัน ทำให้เกิดคำอธิษฐาน "ด้วยปากเดียวและหัวใจเดียว" นั่นคือเหตุผลที่การร้องเพลงของ Znamenny มีลักษณะเฉพาะด้วยอารมณ์อธิษฐานพิเศษพื้นฐานและความเป็นกลาง การร้องประสานเสียงของบทสวดคือ หลักการที่สำคัญที่สุดบทสวดโบราณที่แสดงออกถึงความสามัคคี ความอ่อนน้อมถ่อมตนของคริสเตียน และความรัก
เหตุการณ์ประวัติศาสตร์ในรัสเซียในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 17 คุกคามการดำรงอยู่ของการร้องเพลงพิธีกรรมโบราณ: ในช่วงเวลานี้มีการปฏิรูปพระสังฆราชนิคอนซึ่งนำมาซึ่งโศกนาฏกรรมของการแตกแยกในคริสตจักร คริสตจักรหลังการปฏิรูปมีความใกล้ชิดกันมากขึ้นทั้งในด้านจิตวิญญาณและความพึงพอใจต่อฝ่ายอิตาลี เสียงสวดมนต์ Znamenny ที่สุภาพและสง่างามยังคงดังต่อไปเฉพาะในหมู่ผู้นับถือนิกายออร์โธดอกซ์โบราณที่ถูกข่มเหงเท่านั้น ซึ่งไม่ยอมรับนวัตกรรมของ Nikon เลย
การข่มเหงศรัทธาแบบเก่าดำเนินไปเป็นเวลาเกือบสามศตวรรษ ตอนนี้อ่อนลงเล็กน้อย จากนั้นกลับมาอีกครั้งด้วยความโหดร้ายครั้งใหม่ อาศรมของผู้เชื่อเก่าและบ้านสวดมนต์ซึ่งเป็นศูนย์กลางของการศึกษาฝ่ายวิญญาณก็ถูกทำลายเป็นครั้งคราวและผู้เชื่อเก่าเองก็ถูกข่มเหงและละเมิดหลายประเภท หนังสือเก่าๆ รวมถึงหนังสือร้องเพลง ถูกจุดไฟเผา ผู้ศรัทธาเก่าถูกห้ามไม่ให้สร้างโรงเรียนและวิทยาลัย เพื่อรักษาความศรัทธา คุณค่าทางจิตวิญญาณ และวัฒนธรรม หลายอย่างต้องทำอย่างลับๆ จากเจ้าหน้าที่ ในส่วนลึกใต้ดิน ดังนั้นจึงมีโรงเรียนสอนร้องเพลงมากกว่าหนึ่งแห่ง: ถูกทำลายในที่เดียว ท้องที่มันมักจะปรากฏในที่อื่นและยังคงกระทำต่อไปโดยถ่ายทอดความรู้อันล้ำค่า
ในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 แรงกดดันจากเจ้าหน้าที่และคริสตจักรที่มีอำนาจสูงสุดผ่อนคลายลงเล็กน้อย ศักยภาพที่สะสมมานานหลายศตวรรษ ไม่ใช่หลายปี สาดส่องออกมาด้วยพลังมหาศาล พวกเขากลายเป็น “ปรากฏการณ์ของโลก” การแสดงสาธารณะในห้องโถงของวิทยาลัยเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและมอสโกของคณะนักร้องประสานเสียง Morozov ที่มีชื่อเสียงซึ่งสร้างโดย A.I. Morozov ที่โรงงาน Bogorodsko-Glukhovskaya ภายใต้กลุ่มภราดรภาพแห่งไม้กางเขนที่ซื่อสัตย์และให้ชีวิตมีคณะนักร้องประสานเสียงภายใต้การดูแลของยาโคฟโบกาเทนโก ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2452 มีโรงเรียนสอนร้องเพลงเกิดขึ้นในหมู่บ้าน Strelnikovo จังหวัด Kostroma ซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นของการก่อตั้งคณะนักร้องประสานเสียง Old Believer Strelnikovsky ที่มีชื่อเสียง บันทึกที่ยังมีชีวิตอยู่ของคณะนักร้องประสานเสียงเหล่านี้แม้จะมากก็ตาม คุณภาพไม่ดีเป็นพยานถึงทักษะและวัฒนธรรมอันสูงส่งของศิลปะการร้องเพลงของนักแสดง การศึกษาการร้องเพลงในโบสถ์จัดขึ้นอย่างมืออาชีพ ในขณะที่นักร้องยังคงรักษาสิ่งที่สำคัญที่สุด นั่นก็คือความเชื่อของคริสเตียน
การเพิ่มขึ้นอย่างรวดเร็วนี้ไม่ได้ถูกกำหนดให้ดำเนินต่อไปอีกนาน ในช่วงปีแห่งอำนาจของสหภาพโซเวียตและการโฆษณาชวนเชื่อต่อต้านศาสนา มีการประหัตประหารต่อผู้ศรัทธาทุกคนจากศาสนาต่างๆ โบสถ์หลายแห่งถูกระเบิด หนังสือพิธีกรรมและสัญลักษณ์จำนวนมากถูกทำลาย ชาวคริสเตียนต้องเผชิญกับคุกและค่ายพักแรม วัดที่ยังหลงเหลืออยู่นั้นว่างเปล่า การระเบิดอันทรงพลังนี้ไม่สามารถส่งผลต่อสภาพการร้องเพลงในตำบล Old Believer หลายแห่งได้ แต่ผลที่ตามมายังคงรู้สึกได้จนถึงทุกวันนี้
ทุกวันนี้ ผู้คนจำนวนมากขึ้นเรื่อยๆ เข้าใจถึงความสำคัญของการรักษาวัฒนธรรมการร้องเพลงอันเป็นเอกลักษณ์นี้ ซึ่งได้รับการอนุรักษ์และสืบทอดมาหลายศตวรรษโดยผู้คนที่รับใช้พระเจ้าคือความหมายของชีวิตของพวกเขา เพื่อจุดประสงค์นี้ ได้มีการจัดตั้งคณะนักร้องประสานเสียง มีการจัดร้องเพลงสวดจิตวิญญาณและคอนเสิร์ตทางจิตวิญญาณในตอนเย็น และหนังสือสวดมนต์และหนังสือตัวอักษรได้รับการตีพิมพ์ซ้ำ บทสวด Znamenny ยังคงมีชีวิตอยู่ไม่เพียง แต่ในการนมัสการ Old Believer เท่านั้น แต่ในปัจจุบันดึงดูดความสนใจของนักดนตรีและตำบลบางแห่งของโบสถ์ออร์โธดอกซ์รัสเซียก็กลับมาร้องเพลงแบบโบราณอีกครั้ง เสียงบทสวดโบราณที่ไพเราะยิ่งกว่าสิ่งอื่นใดเป็นพยานถึงความจริงของออร์โธดอกซ์ในรูปแบบโบราณซึ่งไม่ได้รับความเสียหายจากการปฏิรูป ท้ายที่สุดแล้วบทสวด znamenny ตกผลึกในศตวรรษของการบำเพ็ญตบะของคริสเตียน, การพลีชีพ, เทววิทยา, เหตุการณ์สำคัญทั้งหมดถูกตราตรึงอยู่ในนั้น ประวัติศาสตร์คริสเตียน. การร้องเพลงนี้มีจุดประสงค์เพื่อปลุกจิตวิญญาณให้ตื่นขึ้นถึงความปรารถนาที่จะกลับใจ ความปรารถนาต่อพระเจ้า และไม่ควรและไม่สามารถถูกลืมเลือนได้
ขึ้นอยู่กับวัสดุจาก Valentina Sinelnikova
ดนตรีในคริสตจักรของรัสเซียเริ่มต้นด้วยการร้องเพลง znamenny ซึ่งเกิดขึ้นระหว่างการรับบัพติศมาของ Rus' ชื่อของมันเกี่ยวข้องกับการใช้สัญลักษณ์พิเศษ – “แบนเนอร์” – ในการบันทึก ชื่อที่ซับซ้อนของพวกเขามีความเกี่ยวข้อง การแสดงกราฟิก: bench, darling, cup, two in a boat ฯลฯ หากมองจากภายนอก แบนเนอร์ (หรือที่เรียกว่า hooks) เป็นการผสมผสานระหว่างขีดกลาง จุด และลูกน้ำ
แต่ละแบนเนอร์ประกอบด้วยข้อมูลเกี่ยวกับระยะเวลาของเสียง จำนวนในแรงจูงใจที่กำหนด ทิศทางของเสียงทำนอง และลักษณะของการแสดง
น้ำเสียงของบทสวด znamenny นั้นเรียนรู้โดยนักร้องและนักบวชในโบสถ์โดยการได้ยินจากปรมาจารย์ของการสวดมนต์ znamenny เนื่องจากไม่ได้บันทึกระดับเสียงที่แน่นอนของบทสวด znamenny เฉพาะในศตวรรษที่ 17 เท่านั้น การปรากฏตัวของเครื่องหมายชาดพิเศษ (สีแดง) ในข้อความทำให้สามารถกำหนดระดับของตะขอได้
องค์ประกอบทางจิตวิญญาณของการสวดมนต์ Znamenny
เป็นไปไม่ได้ที่จะเข้าใจว่าบทสวด Znamenny คืออะไรและชื่นชมความงามของมันโดยไม่ต้องกล่าวถึงความสำคัญทางจิตวิญญาณของการสวดมนต์ในวัฒนธรรมออร์โธดอกซ์รัสเซีย ตัวอย่างท่วงทำนอง znamenny เป็นผลจากการไตร่ตรองทางจิตวิญญาณสูงสุดของผู้สร้าง ความหมายของการร้องเพลง znamenny นั้นเหมือนกับของไอคอน - การปลดปล่อยจิตวิญญาณจากความหลงใหลการหลุดพ้นจากโลกแห่งวัตถุที่มองเห็นได้ดังนั้นคริสตจักรรัสเซียโบราณที่พร้อมเพรียงกันจึงปราศจากน้ำเสียงสีที่จำเป็นในการแสดงออกถึงความปรารถนาของมนุษย์
ตัวอย่างบทสวดที่สร้างขึ้นบนพื้นฐานของบทสวด Znamenny:
S. Trubachev "ความสง่างามแห่งโลก"
ต้องขอบคุณ บทสวด Znamenny ที่ฟังดูสง่างาม ไร้ความปราณี และเคร่งครัด ท่วงทำนองของการสวดมนต์ด้วยเสียงเดียวมีลักษณะเป็นการเคลื่อนไหวที่นุ่มนวล น้ำเสียงที่เรียบง่ายสูงส่ง จังหวะที่ชัดเจน และความสมบูรณ์ของโครงสร้าง การสวดมนต์ประสานกันอย่างลงตัวกับเนื้อหาทางจิตวิญญาณที่ร้อง และการร้องเพลงพร้อมเพรียงกันมุ่งความสนใจของนักร้องและผู้ฟังไปที่คำอธิษฐาน
จากประวัติศาสตร์ของการสวดมนต์ Znamenny
ตัวอย่างสัญกรณ์ Znamenny
หากต้องการเปิดเผยให้ละเอียดยิ่งขึ้นว่าบทสวด Znamenny คืออะไร การหันไปหาต้นกำเนิดจะช่วยได้ Znamenny มีต้นกำเนิดมาจากพิธีกรรมพิธีกรรมไบแซนไทน์โบราณ ซึ่งออร์โธดอกซ์รัสเซียยืมวงกลมประจำปีของ osmoglasiya (การกระจายบทสวดในโบสถ์ออกเป็นเสียงร้องเพลงแปดเสียง) แต่ละเสียงมีท่วงทำนองที่สดใสในตัวเอง แต่ละเสียงได้รับการออกแบบเพื่อสะท้อนช่วงเวลาที่แตกต่างกันของสภาวะทางจิตวิญญาณของบุคคล: การกลับใจ ความอ่อนน้อมถ่อมตน ความอ่อนโยน ความยินดี ทำนองเพลงแต่ละเพลงมีความเชื่อมโยงกับข้อความพิธีกรรมเฉพาะและเชื่อมโยงกับช่วงเวลาเฉพาะของวัน สัปดาห์ หรือปี
ใน Rus บทสวดของนักร้องชาวกรีกค่อยๆ เปลี่ยนไป โดยผสมผสานกับลักษณะของภาษา Church Slavonic น้ำเสียงดนตรีของรัสเซีย และเมทริธึม ทำให้ได้รับความไพเราะและความนุ่มนวลมากขึ้น
ประเภทของบทสวด znamenny
เมื่อถามว่าบทสวด znamenny คืออะไร และรู้จักเพลงประเภทใด ควรมองว่าเป็นระบบดนตรีเดียวที่รวบรวมเอา Znamenny หรือเสาหลัก (เสียงแปดเสียงประกอบกันเป็นชุดท่วงทำนอง "เสาหลัก" ซ้ำทุก ๆ 8 สัปดาห์) การเดินทางและการสวดภาวนา . เนื้อหาทางดนตรีทั้งหมดนี้รวมกันเป็นหนึ่งเดียวด้วยโครงสร้างที่มีพื้นฐานมาจากบทสวด - บทเพลงไพเราะสั้น ๆ วัสดุเสียงถูกสร้างขึ้นบนพื้นฐานของพิธีกรรมและ ปฏิทินคริสตจักร.
บทสวดท่องเที่ยวเป็นการร้องเพลงที่เคร่งขรึมและรื่นเริง ซึ่งเป็นบทสวดเสาประเภทที่ซับซ้อนและเปลี่ยนแปลงไป บทสวดการเดินทางมีลักษณะเฉพาะคือความเข้มงวด ความหนักแน่น และความสามารถด้านจังหวะ
จากรูปแบบการร้องเพลง znamenny ที่มีชื่อหลากหลาย การร้องเพลง demesnic ไม่รวมอยู่ในหนังสือ Octoechos (“ แปดความสามัคคี”) โดดเด่นด้วยลักษณะที่เคร่งขรึมของเสียง นำเสนอในรูปแบบเทศกาล ใช้ในการร้องเพลงพิธีกรรมที่สำคัญที่สุด เพลงสวดของพิธีทางศาสนา งานแต่งงาน และการถวายโบสถ์
ในช่วงปลายศตวรรษที่ 16 "การร้องเพลง znamenny ครั้งใหญ่" ถือกำเนิดขึ้นซึ่งกลายเป็นจุดสูงสุดในการพัฒนาการร้องเพลง znamenny ของรัสเซีย ขยายและสวดมนต์ราบรื่นไม่เร่งรีบพร้อมกับโครงสร้าง Melismatic ที่กว้างขวางมากมายพร้อมบทสวดภายในพยางค์ที่เข้มข้น "แบนเนอร์ขนาดใหญ่" ดังขึ้นในช่วงเวลาที่สำคัญที่สุดของการให้บริการ
ร้องเพลงในโบสถ์รัสเซียเก่าเป็นเรื่องปกติที่จะเรียกมันว่า znamenny หรือเสาหลักหรือตะขอที่เหมือนกัน ได้รับชื่อเหล่านี้จากวิธีการแสดงสัญลักษณ์ (เซมิโอกราฟี) โดยใช้แบนเนอร์หรือป้าย ตะขอ หรือที่เหมือนกันคือเสา (σήμα στήлη) การร้องเพลง Pillar หรือ Znamenny เป็นการร้องเพลงในโบสถ์โดยเฉพาะซึ่งแสดงตลอดทั้งปีสลับกันภายในแปดเสียงตามลำดับที่เรียกว่า เสา. ชื่อของ semiography ของคริสตจักรรัสเซีย znamenny หรือ stolpovoy ซึ่งเหมือนกับ kryukovoy ก็ถูกส่งไปยังบทสวดและท่วงทำนองโบราณเหล่านั้นที่กำหนดไว้และบันทึกด้วยสัญญาณการร้องเพลงตามปกติซึ่งเป็นสาเหตุที่ทำให้ชื่อของบทสวดในโบสถ์รัสเซียเกิดขึ้น: znamenny หรือบทสวด stolpovoy Semiography ของ Hook อยู่ภายใต้มัน การพัฒนาทางประวัติศาสตร์และมีประวัติเป็นของตัวเอง กึ่งศาสตร์ที่เก่าแก่ที่สุด ซึ่งร่วมสมัยกับการเริ่มต้นของคริสตจักรออร์โธดอกซ์รัสเซีย อาจเป็นภาษากรีกหรือกรีก-สลาวิก ตามที่นักวิจัยแนะนำบางทีนี่อาจเป็นกึ่งวิทยาแบบเดียวกันที่อยู่บนพื้นฐานของกรีก kondakars และแบนเนอร์ kondakar ที่มาหาเราในรัสเซียอย่างไรก็ตามความหมายในการร้องเพลงนั้นยังไม่ทราบแน่ชัดในปัจจุบัน เพื่อระบุความสูงและระยะเวลาของเสียง ก่อนหน้านี้มีการใช้สัญลักษณ์ทั่วไปต่างๆ เช่น ตัวอักษรในหมู่ชาวกรีกและโรมัน หรือที่เรียกว่า "neumas" ประกอบด้วยเส้นจุดแนวนอนแนวตั้งหักคันศร ฯลฯ Neumas ในรูปแบบต่าง ๆ ถูกนำมาใช้ในคริสตจักรตะวันออกและตะวันตกตั้งแต่เริ่มต้นของศาสนาคริสต์จนถึงศตวรรษที่ 12 ประมาณศตวรรษที่ 12 ในโบสถ์ไบแซนไทน์ตะวันออกมีการพัฒนากึ่งพิเศษของตัวเองในโบสถ์ตะวันตก - ป้ายดนตรีสมัยใหม่ จัตุรัสแรก จากนั้นเป็นวงกลม คริสตจักรรัสเซียยังมีเซมิโอกราฟี ฮุก หรือซนามินนีเป็นของตัวเอง อย่างหลังแสดงร่องรอยของอิทธิพลของกรีกหรือไบแซนไทน์: ตัวอักษรกรีก Σ ซิกมา(หมายเหตุ แบนเนอร์) Δ เดลต้า- แมงมุมΞ ซี- งูΥ อัพไซลอน- ขานกกางเขน Θ - ฟิตาและอื่น ๆ อยู่ในหมู่โน้ตดนตรีของการร้องเพลงของ Znamenny แต่ในบรรดาสัญญาณของการร้องเพลงของ Znamenny ก็มีสัญญาณของอักษรสลาฟด้วยตัวอย่างเช่นนี่คือ พยางค์ Hu ซึ่งเป็นคำย่อของคำภาษาบัลแกเรีย คูโบโว(ดีกว่าร้องเพลงดีกว่า); เช่น ตัวอักษร C จะปรากฏบนป้ายต่างๆ ในตำแหน่งต่างๆ เป็นต้น เกรย์ฮาวด์ที่รัก- ตัวอักษร C ในรูปแบบย้อนกลับและมีจุดสองจุด เท้า- จดหมาย, ถ้วย- ตัวอักษร C อยู่ในท่าหงาย ฯลฯ ตามคำพูดของ Metropolitan Macarius (ใน "History of the Russian Church" เล่มที่ 1) ในอนุสรณ์สถานทางดนตรีของการร้องเพลงรัสเซียยุคแรกมีภาษาสลาฟมาก เหมือนภาษากรีก ในยุคแรกการร้องเพลงของ Znamenny มีความคล้ายคลึงกับดนตรีกรีกเพียงเล็กน้อยเนื่องจากชาวสลาฟเป็นตัวกลางในความสัมพันธ์ระหว่างรัสเซียและกรีซมาโดยตลอดและนำอิทธิพลของพวกเขามาสู่การร้องเพลงของ Znamenny ในโบสถ์
ความยากลำบากในการพิจารณาอิทธิพลสัมพัทธ์ขององค์ประกอบกรีกและสลาฟต่อการร้องเพลงของรัสเซียเป็นเหตุผลที่ทำให้เกิดมุมมองที่ตรงกันข้ามกับอิทธิพลนี้: นักวิจัยบางคนถือว่าการสร้าง Znamenny ร้องเพลงเป็น " นักร้องบางคนจากชาวกรีกหรือชาวสลาฟ"; คนอื่น ๆ เมื่อตระหนักถึงความแตกต่างพื้นฐานระหว่างการร้องเพลงของ Znamenny และภาษากรีกจึงสรุปได้ว่า " ได้รับ กระทำผิด และตั้งชื่อโดยผู้ขับสโลเวเนีย" “Znamenny chant” นี่คือการร้องเพลงของผู้เชี่ยวชาญที่มีชื่อเสียงในการร้องเพลงในโบสถ์โบราณของเรา ศ. อัครสังฆราช Dm. ราซูโมฟสกี้” มีการร้องเพลงภาษากรีกที่พัฒนาขึ้นในดินแดนสลาฟ"; เขายังเสนอชื่อที่ควรแยกความแตกต่างบทสวดนี้จากบทสวดอื่น ๆ เช่น เคียฟ บัลแกเรีย เซอร์เบีย ฯลฯ “บทสวด Znamenny” เขากล่าว “เป็นบทสวดกรีก-สลาฟ” (“การร้องเพลงของคริสตจักรในรัสเซีย”)
เป็นเรื่องปกติที่จะเรียก Znamenny semiography ด้วยว่า Kryukova ไม่เพียงเพราะสัญลักษณ์เท่านั้น ตะขอเป็นสัญลักษณ์กึ่งกราฟิกอื่นๆ ที่ใช้กันมากที่สุด แต่สาเหตุหลักมาจากในโครงร่างในรูปของมัน มันทำหน้าที่เป็นประเภทพื้นฐานดั้งเดิมสำหรับสัญญาณอื่น ๆ ซึ่งโดยส่วนใหญ่แล้วจะแสดงถึงการดัดแปลงและการผสมผสานคุณสมบัติหลักของรูปร่างต่างๆ ชื่อนั้นเอง ตะขอเป็นไปได้มากว่านำมาจากร่างของเขาซึ่งแสดงถึงตะขอธรรมดาดังที่ปรากฎในต้นฉบับเพลงโบราณ ( โลหะบี., “The ABC of hook sing”, มอสโก 1899, หน้า 3)
เซมิโอกราฟี znamenny ที่เก่าแก่ที่สุดนั้นด้อยกว่าสมัยใหม่มากในแง่ของการแสดงทำนองและมีจำนวนแบนเนอร์น้อยกว่ามาก ในนั้นบ่อยครั้งแบนเนอร์เดียวกันที่มีโครงร่างเดียวกันแสดงทั้งระดับเสียงที่แตกต่างกันและระยะเวลาที่แตกต่างกันเมื่อรวมกับแบนเนอร์บางอันก็หมายถึงสิ่งหนึ่งที่เกี่ยวข้องกับผู้อื่น - อีกอย่างหนึ่งร้องเช่นนี้ในเสียงเดียวและ ในอีกอันหนึ่งมันแตกต่างออกไป ระยะเวลาของน้ำเสียงไม่ได้ถูกกำหนดด้วยความแม่นยำและรายละเอียดทั้งหมด เช่นเดียวกับในดนตรีและการร้องเพลงสมัยใหม่ - ได้รับการพัฒนาโดยการฝึกฝน ตัวอย่าง และการฝึกฝน และระบุด้วยแบนเนอร์เท่านั้น การขว้างซึ่งเป็นองค์ประกอบที่สำคัญที่สุดของการร้องเพลงอันไพเราะถูกระบุในแบนเนอร์ที่แม่นยำและแน่นอนยิ่งขึ้น โดยปกติแล้ว พื้นที่ร้องเพลงสี่แห่งจะแตกต่างกันตามความสูง: เรียบง่าย มืด สว่าง และไตรแสง; อันแรกคือค่าต่ำสุด ที่เหลือตามลำดับคือค่าสูงสุด ดังนั้นในคู่มือการร้องเพลงฮุกโบราณจึงมีการเสนอกฎต่อไปนี้: “ ตะขอนั้นเรียบง่าย - ตะโกนให้อยู่เหนือเส้นเล็กน้อย มืดมน - แพ็คที่เรียบง่ายสูงขึ้น ตะขอไฟของตัวมืดจะสูงกว่า ปาฏิหาริย์ที่ตอนต้นของท่อนและท่อนร้องเหมือนตะขอไฟต่างร้องอย่างเท่าเทียมกัน ตะขอสีอ่อนจะสูงกว่า หากมีเพียงตะขอสีอ่อนกับขานกกางเขนก็จงตะโกนออกมาดัง ๆ อีกครั้ง” นักร้องของคริสตจักรรัสเซียพอใจกับการบ่งชี้ระดับเสียงดังกล่าวมานานกว่าห้าศตวรรษแรกของการดำรงอยู่ของคริสตจักรรัสเซีย
ในช่วงปลายศตวรรษที่สิบหก การแสดงระดับเสียงเหล่านี้ดูไม่ชัดเจนและเข้าใจได้สำหรับนักร้องรุ่นเยาว์ นักร้องเก่าผู้เป็นปรมาจารย์ด้านศิลปะเพื่อความสะดวกในการสอนร้องเพลงเริ่มใช้แบนเนอร์หมึกสีดำ สีแดงเครื่องหมาย (ชาด) (“ การร้องเพลงพิธีกรรมของคริสตจักรออร์โธดอกซ์กรีก - รัสเซีย” โปร ราซูมอฟสกี้, หน้า 66) ครอกชาดเหล่านี้ถูกนำมาใช้ครั้งแรกในปลายศตวรรษที่ 16 Ivan Akimov Shaidurov นักร้อง Novgorod ซึ่งเป็นสาเหตุที่บางครั้งเรียกว่าพวกเขา เครื่องหมายของ Shaidur. วัตถุประสงค์โดยตรงของเครื่องหมายเหล่านี้คือเพื่อระบุระดับความสูงของแบนเนอร์แต่ละอันที่ธงเหล่านั้นตั้งอยู่ ซึ่งเป็นเหตุให้เรียกธงเหล่านี้แตกต่างกัน ใจเย็น. แสดงด้วยตัวอักษรของอักษรสลาฟ: นาย.หมายถึง ต่ำกว่ามากหรือโทนเสียงต่ำสุด, ตัวอักษร n - ต่ำ, จดหมาย กับหรือจุดซึ่งเป็นภาพย่อของตัวอักษร กับในรูปแบบตัวสะกด - ความหมาย เสียงกลาง, จดหมาย ม. - มืดมน, จดหมาย n - เหนือข้อตกลงที่มืดมน, จดหมาย ใน - สูงฯลฯ เครื่องหมายชาดเหล่านี้ค่อนข้างแม่นยำและกำหนดความสูงของแบนเนอร์ที่วางไว้อย่างชัดเจน แบนเนอร์ต้นฉบับและแบนเนอร์หลักสามารถแก้ไขได้ในความหมายการร้องเพลงผ่านการเพิ่มเติมภายนอกต่างๆ ให้กับรูปภาพ เช่น จุดที่เรียกว่าพัฟหรือความล่าช้าที่เพิ่มระยะเวลาของโน้ตลงครึ่งหนึ่ง ในทางกลับกัน เส้นแนวตั้งใกล้กับแบนเนอร์จะลดระยะเวลาปกติของแบนเนอร์ลงครึ่งหนึ่ง เป็นต้น
นอกเหนือจากแบนเนอร์ที่เรียบง่ายและพื้นฐานและท่วงทำนองสั้น ๆ ที่พวกเขาแสดงให้เห็นแล้ว ในการฝึกฝน znamenny หรือการร้องเพลงฮุกแล้ว การผสมผสานแบนเนอร์ที่ซับซ้อนไม่มากก็น้อยถูกนำมาใช้เพื่อแสดงการเปลี่ยนท่วงทำนองที่กว้างขวางและมีเอกลักษณ์มากขึ้น เรียกว่าบทสวด ใบหน้า และความเหมาะสมตามของพวกเขา บทสวดและการออกแบบ บทสวดเป็นเพลงที่ไพเราะโดยทั่วไปของบทสวด Znamenny ซึ่งได้รับการอธิบายโดยตรงจากความหมายการร้องเพลงตามปกติของแบนเนอร์ Znamenny เมื่อเปรียบเทียบกัน “ พวกเขามักจะนำเสนอเสียงนำและทำนองที่ไพเราะที่สุดซึ่งมักจะนำเสนอโดยไม่มีความลับใด ๆ ในแบนเนอร์” นักวิจัยชื่อดังด้านการร้องเพลงฮุก S. V. Smolensky (“ The ABC of A. Mezents พร้อมคำอธิบายและบันทึก” กล่าว สโมเลนสกี้, ล. 96) ในทางกลับกันบุคคลที่มีความจำเป็น คุณลักษณะเฉพาะมี "ความลับ" นี้อย่างชัดเจนในแบนเนอร์ที่ประกอบขึ้นด้วยการเพิ่มสัญลักษณ์พิเศษ Fites เป็นบทสวดไพเราะที่ยาวที่สุด โดยปกติจะแสดงด้วยธงสองสามอันที่มีลักษณะเด่นอยู่ท่ามกลางสัญลักษณ์เหล่านั้น โอซึ่งโดยปกติจะวางไว้ตรงกลางกลุ่มแบนเนอร์และระหว่างสองคอลัมน์ของใบหน้า "ความลับ" ที่ไม่มีเงื่อนไขโดยสมบูรณ์เป็นคุณลักษณะที่โดดเด่นของความพอดีจนแทบไม่มีคำใบ้ของทำนองของพวกเขาในแบนเนอร์ที่แต่งขึ้นซึ่งเป็นสาเหตุที่มักเรียกพวกเขาว่า "เส้นฉลาด" "ปิดอย่างลับๆ"
ในตอนต้นของศตวรรษที่สิบหก มีผู้คนมากถึง 214 คนและ "กุญแจ" หรือคู่มือสมัยใหม่ได้มากถึง 67 คน ต่อจากนั้นจำนวนของพวกเขาก็เพิ่มมากขึ้นและในตัวอักษรฮุกในเวลาต่อมาเราสามารถค้นหาคนได้มากถึง 300 คนและมากถึง 100 คน เนื่องจากจำนวนที่เพิ่มขึ้นและความซับซ้อนและพัฒนาการของทำนอง ทำให้นักร้องหลายคนต้องสร้างใบหน้าและรูปร่างที่เหมาะสมขึ้นมาใหม่อีกครั้ง ด้วยเหตุนี้จึงเริ่มปรากฏให้เห็นใบหน้าและรูปร่างที่พอดีซึ่งโดยปกติจะอยู่ที่ขอบของต้นฉบับ การหย่าร้างแบนเนอร์ที่มีรายละเอียดมากขึ้น เรียบง่าย และเข้าใจง่าย ในเวลาต่อมามีการสังเกตเห็นปรากฏการณ์ที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง: มีหลายแบบพอดีเกือบครึ่งหนึ่งถูกทิ้งไว้และที่เหลือใช้งานอยู่เกือบครึ่งหนึ่งถูกทำให้เจือจางในข้อความด้วยแบนเนอร์ที่เป็นเศษส่วน ความพอดีนั้นรวมอยู่ในขอบของต้นฉบับด้วย
คุณสมบัติพื้นฐานที่สำคัญของการร้องเพลง Znamenny โบราณคือออสโมฮาร์โมนี ในความหมายปกติของคำนี้ มักจะหมายถึง การร้องเพลงแปดโหมด การอ่านทำนองหรือทำนองแปดประเภท ซึ่งเป็นสิ่งเดียวกัน นั่นคือ การร้องเพลงแปดเสียง “เสียงของเราหมายถึงอะไร”? - ถามนักวิจัยสมัยใหม่ของเราเกี่ยวกับการร้องเพลงในโบสถ์โบราณของเรานักบวช V. Metallov และคำตอบ:“ ในการร้องเพลงของคริสเตียนกรีกโบราณซึ่งตั้งแต่ครั้งที่รัสเซียรับเอาศรัทธาของคริสเตียนจากชาวกรีกมาเป็นพื้นฐานของการร้องเพลงในโบสถ์รัสเซียออร์โธดอกซ์ชื่อ ของเสียงหมายถึงรูปแบบดนตรีหรือระดับความไพเราะที่ก้าวหน้าซึ่งมีความสูงต่างกันและการจัดเรียงโทนเสียงและช่วงไดโทนิกแบบเซมิโทนที่แตกต่างกัน ซึ่งประกอบด้วย tetrachords ซึ่งมีเสียงที่โดดเด่นและเสียงสุดท้ายที่แตกต่างกัน”
ด้วยเหตุนี้ นักวิจัยบางคนเกี่ยวกับการร้องเพลงในโบสถ์ออร์โธดอกซ์รัสเซีย (Archarch D.V. Razumovsky ตามด้วย Yu. Arnold และ Archpriest I. Voznesensky) สันนิษฐานว่าโครงสร้างออสโมกลาซิสแบบเดียวกันหรืออย่างน้อยยังคงขึ้นอยู่กับการร้องเพลงของกรีกและในโบสถ์รัสเซีย แม้ว่าร่องรอยของการพึ่งพาอาศัยกันนี้ยังไม่ชัดเจนนัก “ หากไม่มีการปฏิเสธการพึ่งพาเช่นนี้” นักบวช Metallov กล่าวต่อ“ ในการร้องเพลงของคริสตจักรรัสเซียจากภาษากรีกทุกคนที่ศึกษาการร้องเพลงของคริสตจักรออร์โธดอกซ์โบราณมีสิทธิ์ที่จะถามว่าการพึ่งพาอาศัยกันนี้คืออะไรและการพึ่งพาอาศัยกันนี้มองเห็นได้ที่ไหนการเชื่อมโยงโดยตรงระหว่าง โครงสร้างทางทฤษฎีและการก่อสร้างทางเทคนิค โบสถ์รัสเซีย osmoglanie สัมพันธ์กับภาษากรีกในสิ่งที่เป็นสัญญาณภาพที่ชัดเจนที่สามารถเข้าถึงได้ด้วยความรู้สึกโดยตรงและความรู้ของนักร้อง - ผู้ประกอบวิชาชีพนั้นแสดงออกมาอย่างแม่นยำมากขึ้นว่าข้อมูลทางทฤษฎีหรือการปฏิบัติอยู่ที่ไหนตามที่อดีตรัสเซีย นักร้องผู้ประกอบวิชาชีพและหลังจากนั้นเขาคนปัจจุบันสามารถกำหนดเสียงของการร้องเพลงในโบสถ์บนพื้นฐานของระบบดนตรีกรีกโบราณตามวิธีโครงสร้างทางเทคนิคของออสโมกลาซิสกรีก จนถึงขณะนี้ ทั้งประวัติศาสตร์ โบราณคดี ทฤษฎี หรือแม้แต่การร้องเพลงในโบสถ์ต่างให้ข้อมูลดังกล่าวแก่เรา นักร้องและนักบวชคนปัจจุบันไม่สามารถชี้ให้เห็นสัญญาณเดียวของโครงสร้างออสโมกลาซิสแบบกรีกในการร้องเพลงในคริสตจักรของเราอีกต่อไป ประเพณี ประสบการณ์ และสัญชาตญาณในการร้องเพลงของเขาเองไม่มีอำนาจที่จะช่วยเขาในเรื่องนี้ ไม่ต้องพูดถึงทฤษฎี ประวัติศาสตร์ และโบราณคดี ซึ่งในกรณีนี้ก็เงียบสนิท ไม่ว่านักร้องนักบวชชาวรัสเซียโบราณซึ่งมักจะเป็นผู้เรียบเรียงทำนองเพลงถูกชี้นำโดยรากฐานของออสโมกลาสกรีกในทางทฤษฎีหรือปฏิบัติไม่มีข้อมูลเกี่ยวกับเรื่องนี้เลย แต่มีเหตุผลที่จะสันนิษฐานได้ว่าเนื่องจาก เนื่องจากขาดการพัฒนาทั่วไปและการฝึกร้องเพลงพิเศษของนักร้องและนักบวชในยุคนั้น "เมื่อการตรัสรู้และวิทยาศาสตร์ของคริสเตียนได้รับการปลูกฝังและเกิดในมาตุภูมิมันเป็นไปไม่ได้สำหรับเขาที่จะเชี่ยวชาญระบบที่ซับซ้อนของโครงสร้างทางเทคนิคของกรีก ออสโมกลาสแล้วใช้ระบบนี้กับการร้องเพลงในโบสถ์รัสเซียอย่างอิสระและอย่างมีสติ”
กล่าวต่อไปอีกว่านักบวชชาวรัสเซียซึ่งในตอนแรกยอมรับการร้องเพลงแบบกรีก-สลาฟสำเร็จรูป ในตอนแรกในลักษณะกลไกภายนอกล้วนๆ ในไม่ช้า ยังได้แสดงให้เห็นถึงความเป็นอิสระในการจัดเตรียมการสวดมนต์สติเชราแก่นักบุญรัสเซียคนใหม่: เซนต์. Theodosius of Pechersk ผู้พลีชีพ Boris และ Gleb และคนอื่น ๆ Metallov ทำให้เกิดคำถามว่านักร้องนักบวชชาวรัสเซียแต่งบทสวดใหม่และตอบว่า“ สมมติว่าเขาไม่มีพลังในสาขาทฤษฎีดนตรีกรีกและ อุปกรณ์ทางเทคนิคออสโมกลาซิยาของกรีกยังคงยอมรับว่าเขาปรับข้อความใหม่โดยอัตโนมัติให้เป็นเพลงกรีก - สลาฟเก่าและในเวลาเดียวกันด้วยไหวพริบทางดนตรีและหูที่เป็นธรรมชาติของเขาเขาจึงจับลักษณะอันไพเราะลักษณะไพเราะที่แปลกประหลาดและเปลี่ยนในทำนองของ เมื่อเชี่ยวชาญแต่ละเสียงแล้ว เขาก็จะสามารถแสดงบทสวดใหม่ได้อย่างอิสระมากขึ้น โดยคงสิ่งที่เป็นลักษณะเฉพาะมากที่สุดในแต่ละเสียง และละทิ้งสิ่งที่ไม่สำคัญ เห็นได้น้อย และจำเป็นไปจากมุมมองของเขา ดังนั้นนักร้องนักบวชค่อยๆสามารถพัฒนารูปแบบการแสดงทำนองของแต่ละเสียงได้จริงไม่ใช่ด้วย tetrachord อย่างน้อยหนึ่งเสียงด้วยเสียงสุดท้ายและโดดเด่นอย่างใดอย่างหนึ่งหรืออย่างอื่น แต่ด้วยการเปลี่ยนทำนองอย่างใดอย่างหนึ่งหรืออย่างอื่นซึ่งเป็นรูปแบบทำนองที่รู้จักกันดี บทสวด บทสวด ใบหน้า ซึ่งทราบกันดีอยู่แล้วชัดเจนซึ่งเป็นที่ยอมรับกันมานานแล้วตามธรรมเนียม บางทีอาจยืมมาจากบทสวดกรีก-สลาฟด้วยโครงสร้างทางเทคนิคที่เกี่ยวข้องกับโทนเสียงและช่วงฮาล์ฟโทน ความแตกต่างในการร้องเพลง ซึ่งเขาสามารถเข้าถึงได้ด้วยหู แต่ในทางทฤษฎีไม่ทราบ” (“ Osmoglasie znamenny chant” นักบวช วี. เมทัลโลวา, มอสโก 1900, หน้า 1-3)
จากทั้งหมดข้างต้น Metallov ได้ข้อสรุปว่าควรศึกษา osmoglas ของบทสวด Znamenny ไม่ใช่ตามระบบที่มีหมอกหนาห่างไกลและตายไปแล้วของ osmoglas กรีกเก่า แต่ตามตัวอย่างที่ไพเราะโดยทั่วไปของแต่ละเสียงบทสวดเสียงเช่น ก่อตั้งขึ้นตั้งแต่สมัยโบราณในการฝึกร้องเพลงแบบดั้งเดิมและในหนังสือร้องเพลงเพื่อการเรียนรู้ “ทฤษฎีเสียงของกรีก ตามที่นักวิจัยในเวลาต่อมาเข้าใจเกี่ยวกับการร้องเพลง Znamenny ควรละทิ้งไปในการศึกษาภาคปฏิบัติของออสโมกลาสของการร้องเพลง Znamenny” Metallov กล่าว (ibid. p. 6)
การร้องเพลง Znamenny มีลักษณะไพเราะ (μέлος - สมาชิก, เพลง) และแบ่งออกเป็นสมาชิก ทำนองของบทสวด Znamenny ไม่ได้เป็นทำนองเพลงที่ต่อเนื่องและหลากหลายตั้งแต่ต้นจนจบ แต่ประกอบด้วยกลุ่มท่วงทำนองสั้น ๆ ที่แยกจากกันซึ่งแยกแยะได้ชัดเจนด้วยหูและทำซ้ำ กลุ่มเหล่านี้แต่ละกลุ่มมีจุดเริ่มต้นและจุดสิ้นสุดของตนเอง และรวมกันเป็นบทสวดโดยไม่มีการเชื่อมต่ออันไพเราะร่วมกันที่มองเห็นได้ ยกเว้นการเชื่อมต่อภายในที่แสดงโดยพื้นที่เสียงของเสียงและสัญญาณเสียง ทำนองของบทสวดนั้นสัมพันธ์กับการเลือกท่อนเสียง - บทสวดและการผสมผสานและการเปรียบเทียบกับข้อความในการร้องเพลงของ Znamenny นั้นขึ้นอยู่กับข้อกำหนดของข้อความในพิธีกรรมทั้งหมดและความหลากหลายของลักษณะการเคลื่อนไหวและจังหวะของพวกเขานั้น กำหนดโดยธรรมชาติของเนื้อหาของข้อความบทสวดด้วย ในสถานที่ของคำอธิบายของข้อความท่วงทำนองของบทสวด znamenny เกือบจะเข้าใกล้การบรรยายในสถานที่ของเทววิทยาเกี่ยวกับความลึกลับอันล้ำลึกและความลึกลับของงานแห่งความรอดของมนุษย์ในคำพูดเกี่ยวกับบุคคลอันศักดิ์สิทธิ์ของพระตรีเอกภาพเกี่ยวกับผู้มีความสุข พระนางมารีย์ เกี่ยวกับเหตุการณ์ศักดิ์สิทธิ์ในชีวิตของพระแม่มารีและพระบุตรของพระองค์ บทสวดส่วนนี้ขึ้นไปสู่การเคลื่อนไหวและการก่อสร้างที่น่าตื่นตาตื่นใจ หลากหลาย มีศิลปะสูง บางครั้งละเอียดอ่อน เป็นจังหวะและไพเราะ ตัวอย่างเช่น ใน irmos ข้อความซึ่งส่วนใหญ่มีลักษณะเป็นเรื่องราวทางประวัติศาสตร์ ทำนองมักจะเรียบง่ายและเข้าใกล้การท่องจำ ในบทสวดสิบสองวันหยุดมีความประณีตและเคร่งขรึมมากขึ้น ในสถานที่ซึ่งแสดงความรู้สึกทางศาสนาในข้อความ ทำนองจะดังขึ้น ทำนองจะพุ่งขึ้นด้านบนและเร่งการเคลื่อนไหวและจังหวะ ในสถานที่ซึ่งข้อความแสดงถึงสภาพจิตใจที่หดหู่ อารมณ์สำนึกผิด และการสวดภาวนาอย่างลึกซึ้ง ท่วงทำนองจะหมุนเวียนไปในบริเวณการร้องเพลงตอนล่าง ในจังหวะช้าๆ ในการเคลื่อนไหวระดับปานกลาง ในตัวละครที่เข้มงวด
ความสอดคล้องของท่วงทำนองกับเนื้อหาของข้อความนั้นถูกสังเกตอย่างเคร่งครัดในบทสวด Znamenny ซึ่งไม่ใช่เรื่องแปลกที่สำนวนเดียวกันของข้อความศักดิ์สิทธิ์จะมาพร้อมกับท่วงทำนองเดียวกัน ในขณะที่มีความสอดคล้องอย่างใกล้ชิดกับเนื้อหาและลักษณะของบทสวดพิธีกรรม ท่วงทำนองของบทสวด znamenny มีคุณสมบัติและคุณสมบัติทั้งหมดที่ประเพณีของคริสตจักรต้องการจากการร้องเพลงในพิธีกรรมของคริสตจักรที่แท้จริง กล่าวคือ: ความชัดเจนและความเข้าใจการออกเสียง ความชัดเจนและการแสดงออกความคิดของข้อความ ความเรียบง่ายการก่อสร้างทางดนตรี ความไม่แยแสและความสำคัญอักขระ. กล่าวโดยสรุป พวกเขามีคุณลักษณะของความเป็นคริสตจักรในพิธีกรรม ลักษณะเฉพาะของวัตถุและสถาบันอื่นๆ ของคริสตจักร
วรรณกรรม.
ฯลฯ ด. ราซูมอฟสกี้“ คริสตจักรร้องเพลงในรัสเซีย”;
เซนต์ วี. เมทัลลอฟ, “ABC ของการร้องเพลงฮุก”;
เซนต์ วี. เมทัลลอฟ“ บทสวด Osmoglasiya znamenny”;
I. วอซเนเซนสกี“ การร้องเพลงในโบสถ์”, “ บทสวด Znamenny ใหญ่และเล็ก” ไม่ใช่ ที่ 1;
ยู. อาร์โนลด์, “ ทฤษฎีการร้องเพลงรัสเซียโบราณ”;
เอส. สโมเลนสกี้, “ ABC ของ A. Mezenets พร้อมคำอธิบายและหมายเหตุ”
* อเล็กเซย์ อาร์เซนตีวิช มิโตรโปลสกี้
ผู้สมัครเทววิทยา
นักบวช โบสถ์ Znamenskaya ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
แหล่งที่มาของข้อความ: สารานุกรมเทววิทยาออร์โธดอกซ์ เล่มที่ 5 คอลัมน์ 712. ฉบับเปโตรกราด ภาคผนวกของนิตยสารจิตวิญญาณ "ผู้พเนจร"สำหรับ พ.ศ. 2447 การสะกดสมัยใหม่
