สไตล์แก้วเทโซ่ กระเบื้องโมเสคแก้วแช่แข็ง: ทำหน้าต่างกระจกสีด้วยมือของคุณเอง เทคนิคภาษาอังกฤษหรือภาพยนตร์

การเปลี่ยนแปลงของผู้สังเกตการณ์นี้ถ่ายทอดอย่างดีโดย Andrei Bely ในบทกวี "Autumn" เขาอธิบายฤดูใบไม้ร่วงว่าเป็นปรากฏการณ์ที่เกิดขึ้น แก้วแตก:

แก้วใหญ่

ในกรอบมรกต

แตกเป็นเสี่ยงๆ ด้วยแรงลมอันมหัศจรรย์... 115

ในที่สุดม่านก็ถูกแยกออก ผู้สังเกตการณ์ยืนอยู่ท่ามกลางกระจกที่แตกสลาย

และทันใดนั้นก็มีเรื่องเลวร้ายเกิดขึ้นกับฉัน

เปิดแล้ว

และฉันก็รู้ว่าวงปิดแล้ว... 116

ความขัดแย้งของคำอธิบายของ Bely อยู่ที่ความจริงที่ว่าความรู้สึกของวงกลมปิดนั้นเกิดขึ้นจากการที่กระจกแตกเป็นชิ้น ๆ นั่นคือจากการแตกของเมมเบรนอย่างแม่นยำจากการเปิดที่ไม่มีที่สิ้นสุด การแตกสลายของพื้นที่ปิดล้อมจะสร้างแกนกลางของที่วางแก้ว ซึ่งจัดระเบียบเกลียวของการเคลื่อนไหวที่ไม่มีที่สิ้นสุดรอบๆ ตัวมันเอง

แบบจำลองพื้นที่ที่คล้ายกันซึ่งสร้างขึ้นโดยการขยายตัวอย่างโปร่งใสอย่างไม่มีที่สิ้นสุดได้รับการพัฒนาโดย Bruno Taut ในโครงการยูโทเปีย "World Builder" (1920) 117 . โปรเจ็กต์นี้กำหนดโดย Taut ว่าเป็น "ปรากฏการณ์ทางสถาปัตยกรรมสำหรับดนตรีไพเราะ" ประกอบด้วยแผ่นภาพ 28 แผ่น หนังสือการ์ตูนประเภทหนึ่ง หรือค่อนข้างเป็นสตอรี่บอร์ดของภาพยนตร์ในจินตนาการ แผ่นแรกแสดงฉากที่มีม่านที่กางออก เวทีที่ว่างเปล่าเปิดขึ้น ซึ่งอาคารกระจกก็เริ่มเติบโตขึ้น

111 ก. เบลี่. บทกวีและบทกวี ม.-ล., 2509, น. 149.

116 นั่นหน้า. 150.

117 ว. ตึง. เดอร์ เวลท์บาไมสเตอร์. ฮาเกน, 1920.

มหาวิหารโนโกธิก สายตาของผู้ชมเข้าใกล้โครงสร้างที่กำลังเติบโต แต่แทนที่จะหยุดเมื่อเขาชนเข้ากับกำแพง เขาสามารถเคลื่อนไหวภายในโครงสร้างได้อย่างไม่มีที่สิ้นสุด ซึ่งประกอบด้วยการมัดที่แปลกประหลาดของสถาปัตยกรรมลูกไม้โปร่งใส โครงสร้างของโครงสร้างเปลี่ยนไปเมื่อดวงตาเข้าไปในกระจก ตอนนี้ผู้ชมจะได้เห็นกองเศษที่แตกกระจายวุ่นวาย ซึ่งระหว่างนั้นถึงแม้จะมีความหนาแน่นชัดเจน แต่ก็ยังมีพื้นที่ว่างให้เคลื่อนไหวได้ ในที่สุดการสะสมขององค์ประกอบก็หนาแน่นน้อยลงเรื่อย ๆ และการเคลื่อนไหวก็เปิดช่องว่างใหม่ทำให้เรากลับสู่เวทีที่ว่างเปล่า แต่ตอนนี้ เวทีนี้เป็นตัวแทนของอวกาศ ดวงดาวปรากฏขึ้น หนึ่งในนั้นคืออาสนวิหารแก้วคริสตัลขนาดใหญ่ แล้วแผ่นดินก็ปรากฏขึ้นจากบ้านเรือนต่างๆ บ้านหลังหนึ่งเหล่านี้ - บ้านคริสตัล - ดึงดูดความสนใจของผู้ชม บ้านกำลังเติบโต ดวงตาเข้ามาใกล้และกลับเข้ามาใหม่ โดยเจาะเข้าไปในโครงสร้างโปร่งใสของมัน จนกระทั่งมันเปิดทางให้เกิดความสับสนวุ่นวายครั้งใหม่ในรูปแบบนามธรรม

ภาพยนตร์ในจินตนาการของ Taut จึงถูกสร้างขึ้นเป็นการวนซ้ำของการเคลื่อนไหวเดียวกัน ลักษณะของวัฏจักรนั้นเกิดจากการที่การเคลื่อนไหวนี้ไม่สามารถหยุดได้มันเกิดขึ้นในขอบเขตของการซึมผ่านทั้งหมด การเคลื่อนไหวของดวงตาผสมผสานแนวคิดของการขยายพื้นที่อย่างไม่สิ้นสุด (อาสนวิหารแก้วดูเหมือนจะขยายใหญ่ขึ้น โดยปล่อยให้อยู่ในสายตาของผู้สังเกต) และการกระจายตัวของการมองเห็นที่ตามมา การแยกส่วนจะนำไปสู่ธรณีประตู ซึ่งเกินกว่าที่ความว่างเปล่าจะปรากฏขึ้นอีกครั้ง โดยแยกการเคลื่อนไหวไปสู่สิ่งใหม่ รูปแบบสถาปัตยกรรม. หากคุณจินตนาการถึงพื้นที่ของ “World Builder” มันก็จะเต้นเป็นจังหวะตลอดเวลา บางครั้งก็ขยายและแยกแบบฟอร์ม บางครั้งก็แคบลงและประกอบแบบฟอร์มกลับเข้าด้วยกัน เช่นเดียวกับของ Bely’s มันถูกสร้างขึ้นรอบแกนกลางของการกระเจิงของแก้ว จัดเรียงเกลียวของการเคลื่อนไหวปิดไม่มีที่สิ้นสุด

แต่มีคุณลักษณะแปลกอย่างหนึ่งในโปรเจ็กต์ของ Taut ภาพยนตร์ไดนามิกของ "World Builder" ยังคงอธิบายโดย Taut ว่าเป็นการแสดงละคร เริ่มต้นและจบลงด้วยภาพม่านและเวที ซึ่งหมายความว่า Taut คิดว่าการบุกเข้าไปในอวกาศอย่างไม่หยุดยั้งเป็นการที่ผู้ชมไม่สามารถเคลื่อนไหวได้ในห้องโถงโรงละคร ในแง่หนึ่ง แนวคิดนี้ได้รับการกระตุ้น ท้ายที่สุดแล้วแก้วก็แสดงถึงความโปร่งใสไม่มีสิ่งกีดขวางในการมองเห็นและความแข็งที่ไม่สามารถเข้าถึงได้ซึ่งไม่รวมการเจาะเข้าไปทางกายภาพ

การเดินทางของดวงตาใน The Builder of the World ส่วนหนึ่งชวนให้นึกถึงเหตุผลของ Priestley (ดูบท "ม่าน") เกี่ยวกับการซึมผ่านของสสารโปร่งใสในระดับอะตอม ซึ่งความไม่เข้ากันของวัสดุและจิตวิญญาณสิ้นสุดความเกี่ยวข้องกัน .

อย่างไรก็ตาม แหล่งที่มาที่ใกล้ที่สุดของแนวคิดเรื่องการเคลื่อนไหวรวมกับความสงบนิ่งน่าจะเป็นการเก็งกำไรในมิติที่สี่ ซึ่งได้รับความนิยมในช่วงต้นศตวรรษ แรงจูงใจประการหนึ่งที่เกี่ยวข้องกับแนวคิดเกี่ยวกับมิติที่สี่เกี่ยวข้องกับการเคลื่อนไหวภายใน "ไฮเปอร์สเปซ" ซึ่งไม่ได้มาพร้อมกับการเคลื่อนไหวในอวกาศ แนวคิดนี้มีอยู่ใน Alfred Jarry (ซึ่งจะกล่าวถึงในบท “Clinamen”), Frantisek Kupka, Gaston de Pawlowski และคนอื่นๆ 118 ตัวอย่างเช่น Pawlowski ในหนังสือของเขา “Journey to the Land of the Fourth Dimension” (1912) บรรยายการเคลื่อนไหวดังกล่าวว่า “การเปลี่ยนแปลงของอะตอมของเวลา”:

“เนื่องจากโลกมิติที่สี่มีความต่อเนื่องกัน การเคลื่อนไหวในความหมายหยาบคายของคำจึงไม่สามารถเกิดขึ้นได้ เช่นเดียวกับที่เกิดขึ้นในโลกสามมิติที่กำลังเคลื่อนไหว การเคลื่อนไหวเกิดขึ้นโดยการแลกเปลี่ยนคุณสมบัติระหว่างอะตอมข้างเคียง ถ้า เราใช้ภาพคร่าวๆ แล้วเมื่อเรือเคลื่อนที่ อะตอมของน้ำที่อยู่ข้างหน้าจะถูกแปลงเป็นอะตอมของเรือ ในขณะที่อะตอมของเรือที่อยู่ด้านหลังจะถูกแปลงเป็นอะตอมของน้ำ 119

ใน Taut เรามีภาพที่ใกล้เคียงกับภาพที่ Pawlowski วาด ผู้สังเกตการณ์ยังคงอยู่ในสถานที่ สสารของกระจกขนาดกลาง - เปลี่ยนแปลงอยู่ตลอดเวลาต่อหน้าต่อตาเรา แตกออก ผอมบาง สูญเสียและมีรูปร่าง ราวกับว่าอะตอมของเรือถูกเปลี่ยนเป็นน้ำ และน้ำกลายเป็นเรือ คำอุปมาของมิติที่สี่มีบทบาทสำคัญในการทำความเข้าใจความโปร่งใสในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 อย่างไม่ต้องสงสัย ฉันจะไม่อยู่กับมันอย่างไรก็ตาม การเที่ยวไปในทิศทางนี้คงพาเราไปไกลเกินไป

ความสนใจที่เพิ่มขึ้นในสถาปัตยกรรม Scheerbart และสถาปัตยกรรมกระจกในช่วงครึ่งหลังของปี 1910 เกิดขึ้นได้จากหลายสาเหตุ บน-

118 บทวิจารณ์โดยละเอียดเกี่ยวกับเรื่องนี้สามารถพบได้ในหนังสือ: L. D. Henderson มิติที่สี่และเรขาคณิตไม่ยุคคลิดในงานศิลปะโมเด็ม พรินซ์ตัน, 1983.

119 จี. เดอ พาวโลสกี้. Voyage au จ่าย 1a มิติควอทรีม ปารีส 2505 หน้า 1 79.

การระบาดของสงครามโลกครั้งที่สองทำให้สถาปนิกต้องหยุดงานและการก่อสร้างก็หยุดลง ดังนั้นความสนใจที่เพิ่มขึ้นอย่างรวดเร็วในขอบเขตของการเก็งกำไรล้วนๆ - ยูโทเปียในเมืองทุกประเภท ตำนานทางวัฒนธรรมที่สร้างขึ้นจากสถาปัตยกรรมแก้วตอบสนองต่อแรงบันดาลใจของศิลปินที่ต้องเผชิญกับความน่าสะพรึงกลัวของความเป็นจริงทางทหาร แนวคิดเรื่องความสามัคคีของโลกและสวรรค์อันเงียบสงบได้รับการปรับปรุงอย่างมีนัยสำคัญ

มนุษยชาติจำเป็นต้องได้รับการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่ บารมีของบุคคลสำคัญทางการเมืองในฐานะผู้นำของประเทศลดลงอย่างรวดเร็ว นักสัญลักษณ์ได้พัฒนาลัทธิของศิลปินเหนือมนุษย์มายาวนานซึ่งอ้างว่าเป็นผู้นำในอนาคต (โดยเฉพาะอย่างยิ่งในแวดวงของสเตฟานจอร์จ) ลัทธินี้อยู่ได้ไม่นาน มันถูกแทนที่ด้วยลัทธิของศิลปิน วิศวกร ผู้สร้าง ที่สามารถเปรียบเทียบสุนทรียภาพทางปัญญากับงานจริงได้ เช่น Lezabendio จากนวนิยายของ Scheerbart และในที่สุด วิกฤตที่ลึกที่สุดซึ่งยุโรปจมดิ่งลงสู่พื้น เรียกร้องให้มีการฟื้นฟูทางจิตวิญญาณ ซึ่งหลายคนเข้าใจในแง่ของการฟื้นฟูความรู้สึกทางศาสนาหรือการสร้างคริสตจักรมนุษยนิยมใหม่ ตำนานของแก้วสอดคล้องกับความรู้สึกเหล่านี้ทั้งหมด นอกจากนี้ เขายังตอบสนองต่อการค้นหาทางศิลปะที่เฉพาะเจาะจงมากขึ้นในสมัยของเขาอีกด้วย ตัวอย่างเช่น การค้นหารูปแบบออร์แกนิกใหม่ที่ “แข็งแกร่ง” ในงานสถาปัตยกรรม ลัทธิผสมผสานได้รับการแทนที่บางส่วนโดยอาร์ตนูโว ซึ่งเสนอหลักการที่ค่อนข้างมีประสิทธิภาพในการสร้างรูปแบบตามออร์แกนมอร์ฟิซึม (ซึ่งมีบทบาทสำคัญในตำนานแก้วด้วย) แต่อาร์ตนูโวในสภาพแวดล้อมใหม่ทำหน้าที่เป็นรูปแบบที่อ่อนแอทางอุดมการณ์โดยมุ่งเน้นไปที่ปัจเจกชนกระฎุมพี (ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่อาร์ตนูโวพัฒนาอย่างมีประสิทธิภาพสูงสุดในด้านการสร้างคฤหาสน์สถาปัตยกรรมของโบสถ์เช่นโดย Gaudi ถือเป็นปรากฏการณ์พิเศษสำหรับศิลปะ นูโว)

การค้นหาการประนีประนอมใหม่และการปฏิเสธจิตสำนึกของชนชั้นกลางอย่างเฉียบแหลมโดยศิลปินรุ่นใหม่ทำให้สไตล์โกธิคกลายเป็นแนวหน้า แต่ไม่ใช่แบบนีโอโกธิคเชิงปฏิบัติแห่งปลายศตวรรษ แต่เป็นอุดมคติแบบกอทิกมากกว่า วิลเฮล์ม วอร์ริงเกอร์ ซึ่งมีบทบาทสำคัญในการปรับทิศทางทางจิตวิญญาณนี้ แย้งว่าจิตวิญญาณกอทิกคือจิตวิญญาณประจำชาติของเยอรมัน ซึ่งรูปร่างจะขยายออกไปตลอดหลายศตวรรษ โกธิคกลายเป็นหลักการที่กำหนดในสำนวนต่อไปนี้:

"...สิ่งที่สถาปัตยกรรมกอทิกสามารถแสดงออกมาได้นั้นก็แสดงออกมาด้วย<...>ตรงกันข้ามกับหิน การแสดงออกของมันไม่ได้ถูกสร้างขึ้นบนสสาร แต่ผ่านการปฏิเสธของสิ่งหลัง เพียงผ่านสถานะของการลดทอนความเป็นวัตถุเท่านั้น

<...>. สิ่งที่ตรงกันข้ามคือวิญญาณ การทำให้หินกลายเป็นวัตถุหมายถึงการทำให้หินกลายเป็นจิตวิญญาณ” 120 .

การคิดใหม่เกี่ยวกับสไตล์กอทิกเช่นนี้เริ่มต้นขึ้นก่อน Worringer มานานแล้ว รัสกินใน The Seven Lamps of Architecture (1849) ได้เห็นรูปแบบหนึ่งของความโปร่งใสในอาสนวิหารกอทิกแล้ว ซึ่งสถาปัตยกรรมเป็นเพียงเวทีสำหรับการปรากฏของแสง ในความเห็นของเขาในวิหารกอธิค

"...ความสนใจถูกดึงไปที่รูปแบบของแสงที่ทะลุผ่านซึ่งมองเห็นได้จากภายใน ไม่ใช่ไปที่หินที่ขวางกั้น ความสง่างามทั้งหมดของหน้าต่างอยู่ที่โครงร่างของแสง" 121 .

รัสกินให้คำอธิบายที่ชวนระทึกว่าแสงส่องผ่านลวดลายดวงดาวของหน้าต่างได้อย่างไร ซึ่งดูเหมือนว่าจะเคลื่อนเข้าไปในอาคาร ดังนั้นดาวจึงห้อยอยู่เหนือศีรษะของผู้ศรัทธา เขาบรรยายปรากฏการณ์นี้ว่าเป็นชัยชนะครั้งสุดท้ายของแสงเหนือ "ความขรุขระของพื้นที่ตรงกลาง" ซึ่งก็คือ เหนือการเสริมกำลังด้วยหินของตัวอาคาร

Warringer พัฒนาความคิดของเขาในหลาย ๆ ด้านเท่านั้น แต่ในบริบททางประวัติศาสตร์ที่แตกต่างกัน ตอนนี้ทายาทโดยตรงของสถาปัตยกรรมกอธิคคือสถาปัตยกรรมแก้วเนื่องจากมีการดำเนินการแยกวัสดุออกจากวัสดุ จริงอยู่ Worringer ชี้ให้เห็นว่าในสไตล์โกธิก การทำให้จิตวิญญาณเกิดขึ้นทั้งๆ ที่เป็นวัตถุ โดยพลังของจิตวิญญาณทางศิลปะ และในสถาปัตยกรรมแก้ว อย่างที่เคยเป็น “เพียงแต่บนพื้นฐานของวัสดุใหม่เท่านั้น” 122 แต่ลำดับวงศ์ตระกูลทางวิญญาณของแก้วไม่ได้ทนทุกข์ทรมานจากสิ่งนี้

Ernst Bloch ใน “The Spirit of Utopia” (1918,1923) มองเห็นรูปลักษณ์ของออร์แกนโนมอร์ฟิซึมในแบบโกธิก ซึ่งตัวตนสูญเสียโครงร่างและกลายเป็นไร้รูปร่าง และแพร่กระจายไปยังจักรวาลที่อยู่รอบๆ ทั้งหมด ในเวลาเดียวกัน เขาเข้าใจการละลายของสสารในแสงว่าเป็นการเปลี่ยนแปลงทางสัณฐานวิทยาทั้งหมดของโลก:

“...แสงวิ่ง ทวีคูณ เผาไหม้ในหินเหล่านี้ ในรูปปั้นเหล่านี้ ในที่พำนักของหัวใจมนุษย์นี้<...>กำแพงพังทลายลง หน้าต่างหลากสีเปิดออกสู่ภูมิประเทศอันกว้างใหญ่ เราถูกรายล้อมไปด้วยความรัก ล้อมรอบด้วยกองทัพสวรรค์…” 123

_____________

120 วอร์ริงเกอร์W. แบบฟอร์มปัญหา der Gotik. มิวนิค, 1911, S.68-69.

121 เจ. รัสกิน. ตะเกียงทั้งเจ็ดแห่งสถาปัตยกรรม ลอนดอน-นิวยอร์ก พ.ศ. 2450 หน้า 58.

122 วอร์ริงเกอร์ ดับเบิลยู. ฟอร์มปัญหา เดอร์ โกติก ส. 72

123 อี. โบลช. เอสปรี เดอ 1 ยูโทเปีย ปารีส, 1977, หน้า . 39.

การหวนคืนสู่ยุคโกธิกกลายเป็นลัทธิเมสเซียนแบบใหม่ ตัวอย่างเช่น คาร์ล เชฟเฟลอร์ เรียกร้องให้ "เปลี่ยนคำว่า 'กอทิก' ให้เป็นคำขวัญของโครงการพิเศษและสนับสนุนผู้นำไปสู่เป้าหมายใหม่ - จิตวิญญาณกอทิก" 124 การก่อสร้างอาสนวิหารใหม่และการสร้างสถาปัตยกรรมโกธิกใหม่กลายเป็นประเด็นถกเถียงอย่างเผ็ดร้อนในปี พ.ศ. 2462-2464 125 . แนวคิดเรื่องอาสนวิหารใหม่และกระจกแบบกอธิคถูกฝังอยู่ในวงกลมของบรูโน ตึง ฝ่ายตรงข้ามจำนวนหนึ่งต่อต้านซึ่งเชื่อว่า "จิตวิญญาณอันยิ่งใหญ่" ก่อให้เกิดสถาปัตยกรรมอันยิ่งใหญ่ และไม่ใช่ในทางกลับกัน ในบรรดานักวิจารณ์เกี่ยวกับโครงการสถาปัตยกรรมศักดิ์สิทธิ์ใหม่ ได้แก่ Theodor Heuss, Emil Fader, Paul Fechter อย่างไรก็ตาม ในหลายโครงการ อาสนวิหารกอทิกปรากฏเป็นอุปมาอุปไมยล้วนๆ ภาพแกะสลักโดยลิโอเนล ไฟนิงเงอร์ที่ประดับแถลงการณ์ Bauhaus แสดงให้เห็นอาสนวิหารกอทิกที่สวมมงกุฎดาวสามดวง 126 . เป็นที่ชัดเจนว่าการฟื้นฟูแบบโกธิกโดยตรงไม่ได้รวมอยู่ในโครงการ Bauhaus แต่อย่างใด

การเชื่อมโยงสถาปัตยกรรมของโบสถ์เข้ากับกระจกของ Scheerbart มีพื้นฐานอยู่บนประเพณีท้องถิ่นอย่างหนึ่ง นั่นคือ โบสถ์ของช่างเป่าแก้วในโบฮีเมียและบาวาเรีย คริสตจักรเหล่านี้ตกแต่งด้วยกระจกสีจากด้านในสร้างขึ้นตามคำบอกเล่าของผู้เห็นเหตุการณ์ความประทับใจที่น่าอัศจรรย์:“ ในส่วนลึกมีโคมระย้าที่งดงามตระการตาเหมือนมงกุฎของต้นไม้วิเศษแก้ว<...>. กระจกสีแวววาวด้วยความร้อน ทุกที่ที่มีเกมตีระฆัง: ภาพวาดแก้ว โคมไฟแก้ว,โคมแสวงบุญบนเสากระจก กระจก! กระจก!" 127

ในปี 1914 บรูโน เทาต์ได้ก้าวไปสู่การนำโปรแกรมของเชียร์บาร์ตไปปฏิบัติจริง เขาแสดงให้เห็นถึงความเป็นไปได้ของสถาปัตยกรรมแก้วในศาลาอุตสาหกรรมแก้วของเขาที่นิทรรศการ Cologne Werkbund ศาลากระจกของ Taut มีเสียงสะท้อนที่กว้างมาก บนแท่นคอนกรีต Taut ได้สร้างถังแก้วสิบสี่ด้านไว้ด้านบน โดมแก้วรูปแบบผลึก ภายนอกอาคารถูกมองว่าเป็นวิหารคริสตัล รอบตัวเขาตั้งอยู่ ลูกแก้ว- เสียงสะท้อนโดยตรงของ fech-

124 เค. เชฟเลอร์. แดร์ ไกสต์ แดร์ โกติก ไลพ์ซิก., 1917, ส. 106.

125 ดู ก. ลินดาห์ล วอน เดอร์ ซูคุนฟท์แคเธดราเล บิส ซูร์ วอห์นมาชินต์ Deutsche Architektur และ Architekturdebatte nach dem ersten Weltkrieg - ความคิดและรูปแบบ การศึกษาในประวัติศาสตร์ศิลปะ. สตอกโฮล์ม, 1959, S. 258.

126 ดวงดาวต่างๆ มักเป็นสัญลักษณ์ของการประสูติของพระเมสสิยาห์ และหมายถึงดวงดาวแห่งเบธเลเฮม สำหรับการตีความสัญลักษณ์นี้ ดูที่ R. Banham สวรรค์แก้ว. - The Architectural Review, v.125, no. 745, ก.พ. 2502 หน้า 89.

127 เจ. เบา. Die Glasmacher ใน Bohmer-und Bayerwald ใน Volkskunde und Kulturgeschichte เรเกนสบวร์ก, 1954, ส. 129.

จินตนาการทางออร์แกนิกของเนรอฟสกี้และเชียร์บาร์เทียน อาคารที่มีลูกบอลล้อมรอบนั้นถือเป็นแบบจำลองของจักรวาลออร์แกนิก ห้องนิทรรศการตั้งอยู่ใต้โดม ฝาครอบเหลี่ยมเพชรพลอยของโดมทำจากกระจกสองชั้น ตกแต่งด้วยกระจกด้านนอกและกระจกสีด้านใน ชั้นล่างมีน้ำตกเจ็ดชั้น (น้ำตกสวรรค์) ซ่อนอยู่ในซอกด้านขวามีลานตาซึ่งฉายแสงสีที่เปลี่ยนแปลงอย่างต่อเนื่อง ในตอนกลางคืน ตัวอาคารได้รับแสงสว่างจากด้านในและดูเหมือนคริสตัลสีจริง อาคารหลังนี้เกี่ยวข้องโดยตรงกับการค้นหาสีสันในสาขาจิตรกรรม ซึ่งดังที่ฉันได้กล่าวไปแล้ว มักถูกตีความผ่านรหัสของตำนานแห่งแก้ว Taut ต้องการตกแต่ง “วัด” ของเขาด้วย “องค์ประกอบแสง Delaunay” 128 . ภาพวาดแก้วโดย Max Pechstein, Jan Thorne-Prikker, Josef Margold และคนอื่นๆ ได้รับการติดตั้งไว้ที่ผนังกระจกของอาคาร อาคารแห่งนี้อุทิศให้กับ Scheerbart ซึ่งอยู่ในพิธีเปิดและเขียนสโลแกน 14 อันสำหรับกลองทั้ง 14 ด้าน เช่น: “แสงส่องผ่านโลกและรับชีวิตในคริสตัล” “แก้วเปิด ยุคใหม่อาคารอิฐย่อมนำมาซึ่งแต่ความชั่ว" 129 .

ทันทีหลังจากสิ้นสุดสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง ซึ่งขัดขวางการเริ่มต้นใหม่ทางสถาปัตยกรรม Taut ได้รวบรวมกลุ่มคนหนุ่มสาวผู้กระตือรือร้นที่อยู่รอบตัวเขาซึ่งมุ่งมั่นที่จะตระหนักถึงตำนานของ Scheerbart ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2461 มีการจัดตั้ง "สภาศิลปะคนงาน" ในกรุงเบอร์ลิน ซึ่งจัดขึ้นตามรูปแบบของสภาผู้แทนสภาคนงาน ตึงกลายเป็นผู้นำของสภา องค์กรศิลปะแห่งนี้มองว่าตัวเองเป็นตัวแทนที่ได้รับอนุญาตตามเจตจำนงของประชาชนในสาขาศิลปะ สถาปนิกมีบทบาทสำคัญในสภา ในคำประกาศของสภาซึ่งส่วนใหญ่เขียนโดย Taut สถาปนิกที่แสดงออกถึงเจตจำนงของประชาชนได้รับการประกาศให้เป็นผู้นำคนใหม่ของประเทศ ในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2461 Adolf Bene หนึ่งในนักทฤษฎีชั้นนำของกลุ่มและผู้คลั่งไคล้ Scheerbart เขียนว่า:

“ประการแรกสันติภาพคือการก่อสร้าง ไม่ใช่ภาพวาดหรือประติมากรรม การก่อสร้างเป็นศิลปะแห่งสันติภาพ<...>. สถาปัตยกรรมเป็นอิสระจากมนุษย์โดยสิ้นเชิงในความหมายของคำนี้<...>. เธอสามารถแสดงออกถึงจักรวาลได้ ในช่วงเวลาที่สถาปัตยกรรมมีความเรียบง่ายและ

128 เค. จุงฮันส์. บรูโน โตต์ 1880-1938 เบอร์ลิน., 1983, ส. 28

129 อ้างถึงใน: D. Sharp. พอล เชียร์บาร์ตส์ กลาส เวิลด์ ใน: สถาปัตยกรรมกระจก โดย Paul Scheerbart... p. 14.

อาคารจักรวาล ภาพวาด และประติมากรรมยังคงดำเนินต่อไปโดยตรง จะต้องตรวจสอบสิ่งที่ได้ก่อตัวขึ้นในอวกาศแล้ว” 130 .

ในการก่อสร้างอวกาศ Bene เรียกร้องให้ทำตามจิตวิญญาณของ Fechner และ Scheerbart

สมาชิกของสภาได้รับแรงบันดาลใจจากความน่าสมเพชของการปฏิวัติเดือนพฤศจิกายน พร้อมที่จะรับภารกิจเหนือมนุษย์เหล่านี้ ในเดือนเมษายน พ.ศ. 2462 สภาได้จัดนิทรรศการสถาปนิกนิรนาม ในช่วงต้นปี 1919 Bauhaus ได้เปิดทำการในเมืองไวมาร์ ซึ่งมีโครงการคล้ายกับสภาแรงงาน กลุ่มของ Taut ตีพิมพ์หนังสือ สร้างสรรค์โปรเจ็กต์ที่ยอดเยี่ยมมากมาย ซึ่งส่วนใหญ่ยังไม่เกิดขึ้นจริง และมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในการสร้างทฤษฎี ซึ่งส่วนใหญ่สอดคล้องกับการสร้างตำนาน งานเชิงทฤษฎีนี้ดำเนินการอย่างเข้มข้นที่สุดในการติดต่อส่วนตัวของกลุ่ม จดหมายแถลงการณ์ที่ทอดยาวไปตามสายโซ่ก่อให้เกิดความสามัคคี เรียกว่า "โซ่แก้ว" โดยผู้เข้าร่วมในการติดต่อทางจดหมาย (พ.ศ. 2462-2463) ต่อมาตำราของ “The Glass Chain” กลายเป็นพื้นฐานสำหรับการตีพิมพ์นิตยสาร “Frühlicht” (“Dawn”) ที่สร้างโดย Taut ในเมืองมักเดบูร์ก (พ.ศ. 2463-2465)

แก้วเป็นศูนย์กลางของกิจกรรมทั้งหมดของกลุ่ม เบเน่ พูดซ้ำข้อโต้แย้งของวอร์ริงเกอร์ เชื่อมโยงแก้วกับลัทธิจักรวาล:

"ไม่มีวัตถุใดเอาชนะสสารได้เด็ดขาดเท่ากับแก้ว แก้วเป็นวัสดุบริสุทธิ์ชนิดใหม่โดยสมบูรณ์ ซึ่งสสารจะถูกหลอมและหลอมใหม่ ในบรรดาวัสดุทั้งหมดที่เรามี แก้วส่วนใหญ่จะไหลเข้าหาองค์ประกอบต่างๆ มันสะท้อนท้องฟ้าและ แสงอาทิตย์และเหมือนน้ำที่ส่องแสง<...>. แก้วทำหน้าที่เป็นมนุษย์พิเศษ มากกว่ามนุษย์" 131 .

ยูโทเปียทางสถาปัตยกรรมที่มีรายละเอียดมากที่สุดของกลุ่มนี้เป็นของ Bruno Taut เองและแสดงไว้ในหนังสือสามเล่มของสภา: "City Crown" (1919, เริ่มในปี 1916), "Alpine Architecture" (1919), "Destruction of Cities" (1920 ). หนังสือทุกเล่มเกี่ยวข้องกับการทำลายล้างมหานครและการแทนที่ด้วยการตั้งถิ่นฐานในอุดมคติซึ่งตรงกลางมีวิหารวังแก้วรูปทรงคริสตัลอยู่เสมอ ใน The Destruction of Cities Taut พิมพ์การออกแบบนิคมในรูปแบบของดอกไม้แก้วขนาดยักษ์ที่เติบโตจากพื้นดิน 132 ,

130 อ. เบห์เน. ตาย เวเดอร์เคห์ร เดอร์ คุนสต์ ไลพ์ซิก, 1919, ส. 43-44.

131 อ้างแล้ว ส. 67.

132 พุธ. ใน "The Game of Dreams" ของ A. Strindberg (1902) มีปราสาทที่เติบโตจากพื้นดินไปสู่แสงสว่างราวกับดอกไม้ - A. Strindberg เกมแห่งความฝัน รายการโปรด ม., 1994, หน้า. 423.

"Alpine Architecture" - โปรเจ็กต์เปลี่ยนภูเขาให้กลายเป็นพระราชวังแก้วคริสตัล ปิดท้ายด้วยจินตนาการในธีมสถาปัตยกรรมอวกาศ หนังสือเล่มนี้ประกอบด้วยโครงการ “บ้านคริสตัลในภูเขา” สร้างขึ้นจากคริสตัลสีทั้งหมด ในบริเวณทุ่งหิมะและธารน้ำแข็ง การอธิษฐาน ความเงียบอันไม่อาจอธิบายได้ วิหารแห่งความเงียบ" 133 . วัดแห่งนี้ชวนให้นึกถึงวัดแห่งความเงียบในออสเตรเลียของ Scheerbart โดยรวบรวมตำนานเกี่ยวกับแก้ว น้ำแข็ง และภูเขาไว้ด้วยกัน สัญลักษณ์ของภูเขาซึ่งทำให้โรแมนติกในยุคแรก ๆ ได้รับแรงผลักดันอันทรงพลังจาก Wagner และ Nietzsche ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษจุดหนึ่งในตำนานทางวัฒนธรรมของภูเขามีความเข้มข้นมากขึ้นอย่างมาก - ภูเขาถูกตีความอย่างต่อเนื่องในแง่ของความทะเยอทะยาน ไปสู่แสงสว่าง ในปี พ.ศ. 2452-2454 อี. มุงค์ได้เตรียมภาพวาดให้กับมหาวิทยาลัยออสโลโดยมี "ภูเขามนุษย์" ที่มีรูปร่างเป็นผลึกคลุมเครือหันหน้าไปทางดวงอาทิตย์

ในปี 1908 Gustav Le Rouge ในนวนิยายของเขาเรื่อง "Prisoner of the Planet Mars" บรรยายถึงภูเขากระจกแปลก ๆ ซึ่งสันเขาซึ่งทำจากคริสตัลที่บริสุทธิ์ที่สุด สะท้อนรังสีของดวงอาทิตย์ในลักษณะที่รวมพวกมันเข้าด้วยกัน หุบเขาบนภูเขาทำให้เกิดปากน้ำเขตร้อนพิเศษ ในหุบเขาซึ่งได้รับความอบอุ่นจากกระจกพาราโบลาบนภูเขาเหล่านี้ มีสวรรค์ที่มีดอกไม้ขนาดใหญ่ที่ดูเหมือนดวงตาของมนุษย์ “หุบเขาแห่งนี้” เลอ รูจตั้งข้อสังเกต “โดยหลักการแล้วถือได้ว่าเป็นเรือนกระจกที่ได้รับการปรับปรุงในสัดส่วนที่เหลือเชื่อ” 134 .

จินตนาการกึ่งสัญลักษณ์เหล่านี้ได้รับลักษณะที่เป็นรูปธรรมมากขึ้นในกิจกรรมของสภา มันเป็นเรื่องของเกี่ยวกับการพัฒนาขั้นที่สองของยูโทเปียทางสังคม แต่ไม่ใช่ในจิตวิญญาณของลัทธิสังคมนิยมยูโทเปีย แต่ในจิตวิญญาณของยูโทเปียเชิงสัญลักษณ์ คาร์ล ชมิดต์-ร็อตต์-ลูฟฟ์ ฝันถึงเมืองบนภูเขาของชุมชนคริสเตียนใหม่ 135 .

Strindberg อยู่ในแวดวงเบอร์ลินเดียวกันกับ Scheerbart (รวมถึง S. Przybyszewski ผู้คลั่งไคล้สไตล์โกธิกและเป็นผู้เขียนแฟนตาซีเมืองแก้ว P. Hill ด้วย) โครงการของ Taut ในการสร้างเมืองดอกไม้ที่กำลังเติบโตนั้นย้อนกลับไปสู่ยูโทเปียทางศิลปะเหล่านี้อย่างแน่นอน แห่งศตวรรษและได้รับการพัฒนามากกว่าหนึ่งครั้งรวมถึงในโครงการละครและภาพยนตร์ของเขา - ละครภาพยนตร์เรื่อง "The Builder of the World" (1920) และในบท "Galoshes of Happiness" (1920) ที่สร้างจาก "Chain" ในทั้งสองกรณี บ้านแก้วที่เติบโตเหมือนดอกไม้กลายเป็นธีมสถาปัตยกรรมอวกาศ นอกจากนี้ การพัฒนาลวดลายบ้านดอกไม้ยังได้รับอิทธิพลจาก แจกันแก้วสไตล์อาร์ตนูโวสร้างโดยปรมาจารย์เช่น Halle และ Tiffany ในรูปแบบของดอกไม้ สำหรับทัศนคติของเชียร์บาร์ตที่มีต่อทิฟฟานี โปรดดู: อาร์. บานแฮม ปฏิบัติการ อ้าง, น. 89.

_________

133 สถาปัตยกรรมกระจกโดย Paul Scheerbart และสถาปัตยกรรมอัลไพน์โดย Bruno Taut, p. 121.

134 จี เลอ รูจ. Le Prisonnier de la Planete ดาวอังคาร ปารีส, 1976, น. 285. เป็นลักษณะเฉพาะที่ฮีโร่ไปถึงดาวอังคารอันเป็นผลมาจากการเดินทางทางจิตวิญญาณ

135 จ๊ะ! Stimmen des ArbeitsratesfurKunst ในกรุงเบอร์ลิน ชาร์ลอตเทนเบิร์ก 1919 ส. 91

ซีซาร์ ไคลน์ เกี่ยวกับเมืองมหัศจรรย์ "ครองตำแหน่งโดยอาสนวิหารของเทพเจ้าผู้ยิ่งใหญ่ที่ไม่มีใครรู้จัก ปิรามิดแก้วสีทองสูงตระหง่าน ประดับด้วยเหลี่ยมเพชรพลอยนับพันเหลี่ยม" 136 . การฟื้นฟูมนุษยชาติได้รับการวางแผนบนพื้นฐานของศรัทธาแห่งจักรวาลที่คลุมเครือซึ่งไม่เป็นที่รู้จักของเทพเจ้า เรื่อง ศาสนาใหม่- หนึ่งในความนิยมมากที่สุดในงานเขียนของสภาและโซ่แก้ว หลักเกณฑ์ของมันสอดคล้องกับคำอุปมาอุปมัยเชิงสัญลักษณ์ของความรู้สึกของ Scheerbart-Fechner ทั้งหมด

ผู้คนที่มีแรงบันดาลใจทางศิลปะที่แตกต่างกันอย่างมากมารวมตัวกันรอบๆ Taut ห่วงโซ่แก้วประกอบด้วย: Karl Kreil, Paul Gesch, Hans Scharoun, Jacobus Guettel, Hans Hansen, August Hublick, Max Taut, Wilhelm Bückmann, Hermann Finsterlin, Wassily Luckhardt, Walter Gropius และ Bruno Taut Adolf Bene ก็เข้าร่วมกลุ่มด้วย สิ่งที่น่าสมเพชลึกลับร่วมกันทุกคนรวมกัน

"โซ่แก้ว" เป็นข้อความที่เขียนโดย Hablik ซึ่งมีเป้าหมายของกลุ่มคือการสร้างหนังสือเล่มใหม่ ซึ่งก็คือ "หนังสือ" ที่จะทำให้พระคัมภีร์และอัลกุรอานทั้งหมด ซึ่งเป็นพระคัมภีร์ "ศักดิ์สิทธิ์" ทั้งหมด ล้าสมัยและถูกลืมไป ถึงขนาดจะพูดถึงศาสนาแห่งการสร้างสรรค์ ถึงขนาดจะเป็นศาสนาแห่งการสร้างสรรค์” 137 . เรากำลังพูดถึงลัทธิ demiurgism ใหม่ สถาปัตยกรรมที่เท่าเทียมกันกับการสร้างโลก ศาสนาใหม่ และศาสนาใหม่ พระคัมภีร์อันศักดิ์สิทธิ์. แน่นอนว่าไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ Leaves of Grass ของ Whitman นักเขียนนิพจน์ชาวเยอรมัน กลายเป็นข้อความศักดิ์สิทธิ์ 138 . วิทแมนเป็นผู้มีสิทธิ์สร้างพระคัมภีร์เล่มใหม่ซึ่งเขียนไว้บนใบไม้ของสวนเอเดนใหม่ และแน่นอนว่าไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ Max Taut น้องชายของ Bruno เขียนเกี่ยวกับนิมิตที่ว่า "บ้านที่เติบโตบนต้นไม้แทนที่จะเป็นใบไม้" 139 . ดังนั้นความปรารถนาในสิ่งมีชีวิตและตำนานเรือนกระจกจึงก่อตัวขึ้นเป็นหน่วยตำนานใหม่ Bruno Taut ผู้ลงนามในจดหมายของเขาใน The Glass Chain โดยใช้นามแฝง "Glass" หยิบขึ้นมา

136 อ้างแล้ว ., ส.49.

137 ดาย กลาสมี เคตต์ Visionare Architekturen โดย Kreis และ Bruno Taut 1919-1920 เบอร์ลิน, 1963, ส. 16.

138 แอล-จี บูชไฮม์. ดาย คุนสท์เลอร์เกไมน์ชาน บริคเค เฟลด์ดาฟมก, 1956, ส. 37-39.

139 ดี กลาแซร์น เคตต์ ส. 20. พ. ด้วยแนวคิดของหนังสือแก้วโดย V. Khlebnikov:

“เมืองหน้ากระจก

เปิดด้วยดอกไม้กว้างในระหว่างวัน

และปิดคืนนี้” - Khlebnikov V. Collected Works, vol. 5. L., 1933, p. 89.

เน้นธีม Khablik ของหนังสือ (ทั้ง "โซ่แก้ว" สามารถเข้าใจได้ว่าเป็นหนังสือแก้ว) แต่ตีความในแง่ของจอกแล้ว (เป็นที่ทราบกันดีว่าจอกนั้นเข้าใจไม่เพียง แต่เป็นถ้วยคริสตัลเท่านั้น แต่ยังรวมถึง เป็นหนังสือลึกลับ) และเรียกกิจกรรมทั้งหมดของกลุ่มว่า “ลึกลับ” 140 . และในที่สุด Hermann Finsterlin ซึ่งอาจเป็นนักทฤษฎีดั้งเดิมที่สุดของกลุ่มได้เปิดตัวความลึกลับ "The Eighth Day" ซึ่งยิ่งใหญ่ในความน่าสมเพชของบทกวีตามแนว "Chain" Finsterlin วาดภาพชีวิตของจักรวาลที่นำเสนอในสถาปัตยกรรม ภาพ ทุกสิ่งที่นี่เต้นเป็นจังหวะ เคลื่อนไหวด้วยพลาสมาที่แผ่รังสีอย่างเข้มข้น ประสบกับการกลายพันธุ์ที่ร้ายแรง และในใจกลางของโลกอันกว้างใหญ่ ก็มีการสร้าง "ลานตาแห่งความเป็นธรรมชาติอันไม่มีที่สิ้นสุด" หมุนอยู่ 141 (เทียบกับลานตาในศาลากระจกของบรูโน เทวต์)

อาคารที่บิดเบี้ยวคล้ายหอยทากที่ไม่อาจจินตนาการได้ และหมุนวนอย่างน่าอัศจรรย์ในการออกแบบของ Finsterlin ถือเป็นความพยายามอย่างถึงที่สุดในการสังเคราะห์ตำนานทางสถาปัตยกรรมชุดใหม่ทั้งหมดให้กลายเป็นการออกแบบ สถาปนิกพยายามค้นหาสมดุล “ระหว่างคริสตัลและอสัณฐาน” เช่น ความสมดุลระหว่างสถิตยศาสตร์และการเคลื่อนไหว ความสร้างสรรค์และออร์แกนมอร์ฟิซึม: “ภายในบ้านใหม่ ผู้คนจะไม่รู้สึกเหมือนเป็นผู้อาศัยในเทพนิยาย แต่เป็นผู้อาศัยใน ภายในของสิ่งมีชีวิต” 142 . Finsterlin ตกแต่งบ้านที่มีเอกลักษณ์ของเขาด้วยพื้นกระจกที่ออกแบบมาเพื่อ "ผลัก" คนออกจากบ้านให้กลายเป็นพื้นที่ "พืชพรรณ" ที่ไม่มีที่สิ้นสุด และแน่นอนว่า บ้านใหม่สำหรับเขาคือ “จอกที่เติมพลังแห่งโลกที่เต้นรัวของเราทุกวัน” 143 .

โครงการของ Finstrelina เป็นโครงการที่ยอดเยี่ยมและกล้าหาญที่สุดในกิจกรรมของกลุ่ม แต่โดยพื้นฐานแล้วผลงานเกือบทั้งหมดของสมาชิกสภาและ "เครือ" ทำงานเกี่ยวกับตำนานทางวัฒนธรรมเดียวกัน ในปี 1920 Vasily Luckhardt ได้สร้างการออกแบบโบสถ์ในรูปแบบของคริสตัล Hablik สร้างแบบจำลองและภาพร่างอาคารที่คล้ายกับแผงคริสตัลแก้ว Hans Scharoun สร้างอาคารที่เป็นรูปทรงดอกไม้ Johannes Molzahn สร้างคริสตัลแก้วของเขา Max Taut สร้าง "People's House" ใน Grunewald ในรูปแบบของคริสตัล ดอกไม้และใช้กันอย่างแพร่หลายในรูปแบบพืชคริสตัลในโครงการอื่น ๆ เป็นต้น แม้แต่สถาปนิกก็ดูเหมือนว่าจะมี

140 ดี กลาเซเม เคตต์, ส. 39.

141 อ้างแล้ว ส. 32.

142 เอช. ฟินสเตอร์ลิน. Innenarchitektur. - Frulicht, 1 Jg, H.2, ฤดูหนาว 1921-1922, S. 36.

143 อ้างแล้ว ส. 36.

ค่อนข้างห่างไกลจากลัทธิแก้วเช่น Hans Poelzig หรือ Erich Mendelssohn เสียงสะท้อนของตำนานทางวัฒนธรรมนี้ชัดเจน ตัวอย่างเช่น Mendelssohn ได้สร้างหอคอยไอน์สไตน์อันโด่งดังของเขาเพื่อเป็นภาพร่างของอาสนวิหารในอนาคต หอคอยควรจะดูดซับแสงจากด้านบนและใช้กระจกเพื่อสะท้อนแสงเข้าไปในดันเจี้ยน 144 ได้รับแรงบันดาลใจจาก "หอคอยที่ดึงดูดแสง" อย่างสมบูรณ์จาก Lezabendio ของ Scheerbart

ในแนวอุดมการณ์เดียวกันเราควรพิจารณาโครงการที่มีชื่อเสียงมากกว่าและยูโทเปียน้อยกว่าในเวลาเดียวกัน - โครงการตึกระฟ้าแก้วบน Friedrichstrasse (1919) โดย Mies van der Rohe โครงการหอแก้วของเขา (1921) หรือ " Glass Tower" โดย Frank Lloyd Wright พร้อมแนวคิด "สถาปัตยกรรมออร์แกนิก" และลัทธิแก้ว ซึ่งแสดงออกมาทั้งหมดในหมวดหมู่ของ Tauta-Bene 145 .

แน่นอนว่าเป็นไปไม่ได้ที่จะอยู่ในช่วงเวลาสั้น ๆ ในโครงการเรือนกระจกหลายสิบโครงการที่สร้างขึ้นโดยสมาชิกของกลุ่ม Taut และสถาปนิกที่อยู่ในแวดวงความคิดของพวกเขา

ความตึงเครียดลึกลับของตำนานเริ่มลดลงอย่างรวดเร็วในช่วงกลางทศวรรษที่ 20 สถาปนิกพบงาน บ้านกระจกเริ่มหยั่งรากในชีวิตและสูญเสียมิติยูโทเปียไป การปฏิวัติทางสังคมและจิตวิญญาณที่คาดหวังจากการนำแก้วมาใช้อย่างแพร่หลายไม่ได้เกิดขึ้น เป็นเรื่องสำคัญที่ Bruno Taut เองก็ย้ายออกจากลัทธิแก้วอย่างรวดเร็ว ดังนั้นพื้นที่อยู่อาศัยที่เขาสร้างขึ้นในช่วงทศวรรษที่ 20 จึงมีอะไรที่เหมือนกันกับสถาปัตยกรรมยูโทเปียที่เขาปลูกฝังเพียงเล็กน้อย ตัวอย่างเช่น การออกแบบโบสถ์กระจกบนภูเขาของ Peter Grund ซึ่งส่งเข้าประกวดสถาปัตยกรรมโบสถ์ในปี 1928 ดูเหมือนผิดสมัยตามตำนาน ซึ่งผู้เชื่อต้องเจาะลึกเข้าไปในหินเพื่อไปยังน้ำตก จากนั้นก็ไปที่สถานที่ศักดิ์สิทธิ์ ด้านบนมีห้องนิรภัยกระจกที่ถูกเผาด้วยไฟหลากสี 146 .

Vandalion Lightsteel เกราะที่ไม่มีใครเทียบได้ของ Vulkhel Watch

ในช่วงความขัดแย้งใน Firsthold เมื่อเร็ว ๆ นี้ ห้องสมุดอันยิ่งใหญ่ได้สูญเสียผลงานอ้างอิงบางส่วน ดังนั้น His Excellency Kinlord Rilis จึงขอให้ปรมาจารย์ชั้นนำของ Auridon เขียนงานใหม่ขึ้นมาแทนที่ สำหรับคำอธิบายที่ครอบคลุมเกี่ยวกับรูปแบบงานฝีมือแก้ว แน่นอนว่าไม้บรรทัดที่ชาญฉลาดของเราหันมาหาฉัน

กระบองและค้อนแก้วมีหัวเหล็กที่หนักแต่ดูสง่างามและมีหนามแหลมปลายแก้ว ด้ามจับทำจากไม้ที่มีความหนาแน่นและยืดหยุ่นได้ เช่น ขี้เถ้า หุ้มด้วยเฝือกเหล็ก และปลายเป็นแผ่นเหล็ก ซึ่งใหญ่พอที่จะถ่วงน้ำหนักของศีรษะได้บางส่วน ทำให้สามารถเหวี่ยงอาวุธที่มีด้ามยาวได้เกือบเหมือนไม้เท้า

มีดสั้นแก้วจาก Summerset เป็นมีดต่อสู้ที่ดีที่สุด คมตัดและปลายแหลมในกริชมักทำจากแก้ว และด้ามมีดก็ขลิบด้วยแก้วเช่นกัน ก้านจับ การ์ด และตัวใบมีดทำจากเหล็ก อาวุธนี้เหมาะสมพอๆ กันสำหรับการทำบาดแผลและการเจาะทะลุ เช่นเดียวกับการปัดป้อง

คันธนูแก้ว - ผสมและโค้งงอ; ด้ามจับทำจากไม้ ไหล่ทำจากเขาสัตว์ ส่วนโค้งของแขนปิดด้วยกระจกเพื่อความแข็งแรงยิ่งขึ้น ส่วนที่ไม่มีกระจกของคันธนูมักจะเคลือบด้วยสารเคลือบเงาคล้ายโลหะ ดังนั้นแสงสะท้อนจากแสงแดดที่สะท้อนจึงบดบังสายตาของศัตรูเมื่อกลุ่มนักธนูยกคันธนูขึ้นเพื่อระดมยิง

ดาบแก้วเป็นการผสมผสานที่ประณีตของใบมีดเหล็กและด้ามจับ พร้อมด้วยปลายแก้วและคมตัด ปลายดาบค่อนข้างกว้างและยังมีกรีดแบบ "ขนนก" ที่ออกแบบมาเพื่อระบายเลือดอีกด้วย แม้จะมีขนาดใหญ่ แต่ดาบน้ำหนักเบาเหล่านี้เป็นที่ชื่นชอบของนักดาบเพราะใช้งานง่ายและทนทานในการต่อสู้ เนื่องจากดาบแก้วยังคงความคมเมื่อดาบทำจาก เหล็กบริสุทธิ์หรือโลหะผสมใด ๆ ก็คงทื่อไปแล้ว

ผ้ากันเปื้อน

การซ้อนทับรูปตัววีบนเสื้อเกราะแก้วทำให้พวกมันดูคล้ายกับหน้าอกที่มีกล้ามเนื้อของสัตว์มีปีกขนาดใหญ่ และจริงๆ แล้ว ทับทรวงแผ่นมักจะตกแต่งด้วยรูปนกอินทรี มังกร หรือนักขี่หิน ชุดเกราะทำจากหนัง เหล็ก และแก้ว และมีขอบกระจกเพิ่มเติมให้มากที่สุดเท่าที่ผู้ซื้อจะสามารถซื้อได้

แผ่นรองไหล่

แผ่นรองไหล่ทำจากแก้วเข้ากันกับรูปทรงของทับทรวง โดยต่อด้วยลวดลายแบบมีปีกและไล่ลงมาจนถึงชายโครงของไหล่ ในสไตล์ทะเลนี้ รูปร่างคล้ายคลื่นมากกว่าปีก

ถุงมือ

ถุงมือแก้วโดยทั่วไปจะเป็นถุงมือหนังยืดหยุ่นบางและมีแถบกระจกเพื่อป้องกันหลังมือและปลายแขน ข้อศอกถูกหุ้มด้วยสนับศอกแก้วรูปสามเหลี่ยม ทำซ้ำรูปทรงของสนับไหล่

กางเกงเลกกิ้งน้ำหนักเบา ปานกลาง หรือหนักในสไตล์อันน่าทึ่งนี้ตัดเย็บจากหนังที่ทนทานแต่ยืดหยุ่น และปิดท้ายด้วยกระจก ความแตกต่างทั้งหมดอยู่ที่ปริมาตรและความหนาของซับกระจกและขนาดของสนับเข่ากระจกที่ช่วยปกป้องหัวเข่า

พ่อมดทุกคนคงจะภูมิใจกับไม้เท้าสไตล์แก้ว ไม้เท้ายาวที่หุ้มด้วยเฝือกเหล็กเพื่อให้สามารถปัดป้องได้นั้นค่อนข้างเรียบง่าย แต่ไม้เท้าแก้วมีชื่อเสียงในเรื่องของด้ามรูปปีกที่ประดิษฐ์อย่างเชี่ยวชาญ ปุ่มเหล็กซึ่งมักประดับด้วยหินเทอร์ควอยซ์ขนาดใหญ่ เปิดด้านข้างด้วยปีกกระจกอันน่าทึ่งคู่หนึ่ง ซึ่งชวนให้นึกถึงนก ค้างคาว หรือมังกร และดูเหมือนว่ามีไฟวูบวาบอยู่ในอานม้า

เข็มขัดจากชุดเกราะแก้วมักจะเป็นเข็มขัดแข็งที่ทำจากหนังแปลก ๆ ตกแต่งด้วยเครื่องประดับชิ้นแก้วรูปเพชรหรือห้าเหลี่ยม รูปทรงเรขาคณิตแผ่นสะโพกขึ้นอยู่กับรูปร่างของสะโพก เข็มขัดอาจมีแผ่นกระโปรงรูปตัววีเพื่อป้องกันขาหนีบ

รองเท้าเรียบหรูจริงๆ! มีตั้งแต่รองเท้าคัทชูหนังทนทานพร้อมนิ้วเท้ากระจกในชุดเกราะเบา ไปจนถึงรองเท้าซาบาตอนที่ทำจากเหล็กและแก้วในชุดเกราะหนัก ความยืดหยุ่นของพวกมันมีความสำคัญอย่างยิ่ง เนื่องจากทหารเอลฟ์ให้ความสำคัญกับความคล่องตัวบนพื้นรองเท้าที่หนา

ลวดลายนกซึ่งพบเห็นได้ทั่วไปในเครื่องแก้ว จะโดดเด่นเป็นพิเศษเมื่อพูดถึงขวาน ซึ่งมีใบมีดแก้วที่มีรูปร่างคล้ายปีกของนกล่าเหยื่อ การตกแต่งขนนกบนใบมีดเป็นการตกแต่งอย่างแท้จริง: ส่วนนูนนั้นละเอียดเกินไปที่จะทำให้ใบมีดอ่อนลง แต่ร่องนั้นลึกพอที่จะทำให้เลือดไหลออกมาได้

หมวกกันน็อคแก้วเป็นความต่อเนื่องของลวดลายมีปีกของเสื้อเกราะและแผ่นรองไหล่ มักมีหงอนหุ้มเกราะและปีกต่างๆ รวมถึงปีกที่คลุมแก้มด้วย ส่วนที่ยื่นออกมาแต่ละอันปิดท้ายด้วยกระจกขัดเงา หมวกกันน็อคแก้วคุณภาพสูงเป็นภาพที่คู่ควร

เมื่อเทียบกับชิลด์โลหะเกือบทั้งหมด ชิลด์แก้วมีน้ำหนักเบาอย่างเหลือเชื่อเนื่องจากทำจากแผ่นกระจกที่ติดตั้งบนโครงเหล็กบางๆ ปีกกระจกอันทรงพลังสองปีกเป็นรูปนกเปิดจากโครงเหล็กที่อยู่ตรงกลางจนถึงขอบ "ขนนก" ที่กางออก

กระจกสีกำลังประสบกับยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา นักออกแบบใช้ภาพวาดกระจกสีมากขึ้นในการตกแต่งภายในในหลากหลายสไตล์ ภาพวาดดังกล่าวสามารถตกแต่งห้อง เน้นเสียง และกำหนดโทนสีสำหรับการตกแต่งภายในทั้งหมด แต่ก่อนหน้านี้ การทำกระจกสีต้องใช้แรงงานเข้มข้นและมีราคาแพง แต่เทคนิคสมัยใหม่ทำให้คุณสามารถสร้างผลงานชิ้นเอกบนกระจกได้ด้วยตัวเอง

สไตล์และเทคนิค

กระจกสีมีหลายประเภท เนื่องจากกระจกสีนั้นมีมาตั้งแต่ยุคกลาง มันมีการเปลี่ยนแปลงไปตามกาลเวลาเพื่อสะท้อนถึงวัฒนธรรม ประเทศต่างๆและยุคสมัย การเกิดขึ้นของเทคนิคใหม่ๆ ทำให้สามารถกระจายวัสดุที่ใช้ได้ ปัจจุบันมีการใช้รูปแบบต่างๆ ในการตกแต่งห้อง

คลาสสิค. ถือว่ามีการออกแบบที่สมมาตร ลวดลายดอกไม้ หรือลวดลายเรขาคณิต ทำด้วยสีพาสเทลอบอุ่น เหมาะกับการตกแต่งภายในแบบคลาสสิกด้วยเส้นสายที่ชัดเจน และเฟอร์นิเจอร์คุณภาพดี มีน้ำหนัก
โกธิค นี่คือรูปแบบของคริสตจักรคาทอลิก ยุโรปยุคกลาง. แสงสนธยา ทิศทางขึ้นของหน้าต่างหอกแคบและหอคอยสูงที่มียอดแหลม สีแดงเข้ม สีแดงเข้ม สีทอง สีเขียว สีฟ้า สีม่วง ใช้ลวดลายทางศาสนาหรือฉากจากชีวิตของอัศวินยุคกลาง ปราสาท การหาประโยชน์ มังกร ยูนิคอร์น กระจกสีแบบโกธิกจะทำให้พื้นที่นี้สัมผัสถึงความลึกลับและความเหลือเชื่อ ในช่วงยุคกลางมีการสร้างหน้าต่างกระจกสีที่มีชื่อเสียงที่สุดซึ่งได้รับการยอมรับว่าเป็นผลงานชิ้นเอก
กระจกสีในสไตล์โกธิค - เทพนิยายและความลึกลับในบ้านของคุณ
ทันสมัย. บางทีอาจเป็นสไตล์สากลสำหรับการตกแต่งภายใน จุดประสงค์หลักของสไตล์นี้คือทะเล แนวคิดคือความสำคัญของรูปแบบมากกว่าเนื้อหา สไตล์นี้โดดเด่นด้วยเส้นที่เรียบและหรูหราซึ่งทำให้เกิดรูปร่างซ้ำ คลื่นทะเล, ความสง่างาม, ความซับซ้อน สีซีดจาง ฮาล์ฟโทน โทนฟ้า-เขียว อาร์ตนูโวเข้ากันได้ดีกับเทคโนโลยีสมัยใหม่และเข้ากันได้ดีกับการตกแต่งภายในที่มีเทคโนโลยีสูง
กระจกสีในสไตล์อาร์ตนูโวมีความเหมาะสมในการตกแต่งภายใน
เชิงนามธรรม. ประกอบด้วยลวดลายเรขาคณิตและสีสันที่สดใสร่าเริง ไม่ขัดแย้งกับการตกแต่งภายในเกือบทั้งหมด ยกเว้นการตกแต่งภายในที่ออร์โธดอกซ์ที่สุด นำอารมณ์ความรู้สึกพิเศษมาสู่พื้นที่ ในกระจกสีแบบนามธรรม สิ่งสำคัญคือต้องรักษาสมดุลระหว่างรูปแบบและสี จากนั้นกระจกสีจะไม่น่าเบื่ออีกต่อไป ให้คุณมองโลกในแง่ดีและส่งเสริมความคิดสร้างสรรค์
กระจกสีในสไตล์นามธรรมเหมาะสำหรับการตกแต่งภายในและจะไม่น่าเบื่อ
ชาวอียิปต์ ภาพวาดสลัวในโทนสีน้ำตาลทราย ภาพวาดนี้จำลองอักษรอียิปต์โบราณ เทพเจ้า ฟาโรห์ และฉากต่างๆ จากชีวิตของพวกเขา
โบราณ. ภาพวาดมีลักษณะคล้ายกระเบื้องโมเสกโบราณกับฉากกรีกโบราณ โดดเด่นด้วยการมีรายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ มากมาย เหมาะกับห้องสไตล์มินิมอล
กระจกสีในสไตล์โบราณมักเป็นผลิตภัณฑ์สำเร็จรูป
ไบแซนไทน์ มีความโดดเด่นด้วยการใช้กระจกใสไม่เพียงแต่มีสีเท่านั้น ซึ่งทำให้ภาพดูเหมือนลอยอยู่ในอากาศ หน้าต่างกระจกสีดังกล่าวมีลักษณะคล้ายภาพวาดแก้วและเหมาะสำหรับห้องที่เต็มไปด้วยแสงสว่าง
การใช้กระจกใสในสไตล์ไบเซนไทน์ทำให้เกิดภาพลวงตาของการออกแบบที่ลอยอยู่ในอากาศ
กองหน้า. หัวข้อของการวาดภาพสามารถเป็นอะไรก็ได้ แต่ด้วยเทคนิคการดำเนินการสมัยใหม่ ทำให้รู้สึกถึงปริมาณได้ รูปภาพมีหลายชั้นพร้อมรายละเอียดสามมิติ โปร่งใสหรือ กระจกฝ้า,แวววาว,แวววาว. หน้าต่างกระจกสีนี้ช่วยปรับโทนสีให้กับทั้งห้องและทำให้ดูทันสมัย
กระจกสีในสไตล์เปรี้ยวจี๊ดสามารถมีรายละเอียดมากมาย

กระจกสีในการตกแต่งภายในสร้างสำเนียงที่ทรงพลังดังนั้นจึงเป็นสิ่งสำคัญที่จะไม่ทำผิดพลาดเมื่อเลือกสไตล์ควรสอดคล้องกับสไตล์โดยรวมของห้องหรือการจัดวาง จากนั้นอุปกรณ์ตกแต่งภายในที่เหลือจะเสริมและเล่นกับมันโดยไม่สร้างความไม่ลงรอยกัน

คุณสามารถตกแต่งพื้นผิวกระจกหรือกระจกด้วยกระจกสีได้ สิ่งนี้จะทำให้ภายในมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว สร้างสรรค์ และให้ความรู้สึกหรูหรา เหมาะสมที่จะวางหน้าต่างกระจกสีไว้ในห้องใดก็ได้

จะวางกระจกสีในอพาร์ตเมนต์ได้ที่ไหน

หน้าต่าง. กระจกสีจะทำให้ห้องนอนรู้สึกอบอุ่นและเรือนเพาะชำ - ความรู้สึกที่ยอดเยี่ยม กระจกสีในหน้าต่างสามารถใช้เป็นตัวบังแดด ซ่อนห้องน้ำจากการสอดรู้สอดเห็น และเพิ่มความรื่นเริงและความสะดวกสบายให้กับห้องครัว
ลายดอกไม้บนหน้าต่างระเบียงจะสร้างภาพลวงตาของบ้านในชนบท
ประตู. คุณสามารถตกแต่งได้อย่างสมบูรณ์ ประตูกระจกและเม็ดมีดแก้ว ควรทำแบบเดียวกันกับประตูทุกบาน
ควรเก็บลายประตูทุกบานให้เป็นสไตล์เดียวกันจะดีกว่า
หน้าต่างเท็จ ภาพกระจกนี้มีแสงย้อนและมักติดตั้งในห้องน้ำหรือบนบันได
หน้าต่างกระจกสีจะช่วยหลีกเลี่ยงความรู้สึกของพื้นที่ปิดและตกแต่งห้องเพิ่มเติม
โคมไฟเพดาน. เฉดสีแก้วขนาดใหญ่หรือแผ่นอะคริลิกแทรกบนเพดานจะช่วยเพิ่มความคิดริเริ่มให้กับการตกแต่งภายใน
การตกแต่งภายในแบบโกธิกจะตกแต่งด้วยเพดานกระจกสี
ฉากกั้นกระจก พวกเขาสามารถโปร่งใสหรือด้าน พาร์ติชั่นดังกล่าวมักติดตั้งระหว่างห้องครัวกับห้องน้ำหรือห้องสุขาและห้องน้ำ กระจกสีช่วยให้แสงส่องผ่านได้ แต่ไม่อนุญาตให้คุณมองเห็นสิ่งที่เกิดขึ้นด้านหลัง
กระจกสีเป็นทางออกที่ดีสำหรับการแบ่งเขตห้อง
หน้าเฟอร์นิเจอร์ เคาน์เตอร์กระจก ตกแต่งเฟอร์นิเจอร์ด้วยกระจกสี - วิธีที่ดีให้บุคลิกภาพแก่มัน สม่ำเสมอ เฟอร์นิเจอร์เก่าตกแต่งด้วยกระจกสีดูแพงและหรูหรา
เม็ดมีดกระจกสีเหมาะสำหรับทั้งห้องนั่งเล่นและเฟอร์นิเจอร์ห้องครัว

ดังที่ได้กล่าวไปแล้วโครงเรื่องของการวาดภาพควรสอดคล้องกับสไตล์และบรรยากาศทั่วไปของห้อง
สีเข้มและ เส้นแนวนอนเหมาะสำหรับห้องกว้างขวางที่มีเพดานสูงช่วยลดพื้นที่มองเห็น
กระจกสีโทนสีเข้มสร้างบรรยากาศแห่งความลึกลับ แต่ลดพื้นที่การมองเห็น
กระจกสีบนกระจกเป็นทางเลือกที่ดีสำหรับพื้นที่ขนาดเล็ก มันจะสร้างมุมมองของพื้นที่และขยายห้องด้วยสายตา
กระจกสีบนกระจกจะสร้างความรู้สึกของมุมมองและขยายห้องขนาดเล็ก
สีสันที่สดใสและภาพที่มีสีสันมากมายอาจกลายเป็นเรื่องน่าเบื่อเมื่อเวลาผ่านไป คำนึงถึงสิ่งนี้เมื่อเลือกเครื่องประดับ
สำหรับห้องนอนและเรือนเพาะชำควรเลือกความสงบ เฉดสีสดใสเอื้อต่อการพักผ่อน
สำหรับห้องนอนควรเลือกโทนสีสงบจะดีกว่า
เหมาะสมในการตกแต่งห้องครัวด้วยภูมิทัศน์หรือสิ่งมีชีวิตและห้องน้ำในธีมทะเล
ฉากที่มีปลาเหมาะกับห้องน้ำ

แต่ไม่ใช่ทุกหน้าต่างกระจกสีที่สามารถทำได้โดยอิสระ มีเทคนิคการดำเนินการหลายประเภท

ประเภทของอุปกรณ์

คลาสสิกหรือการเรียงพิมพ์ เทคนิคที่ซับซ้อนและเก่าแก่ที่สุด ชิ้นส่วนแก้วสีจะถูกใส่เข้าไปในกรอบโลหะ ประกอบเป็นลวดลายและบัดกรี เทคนิคนี้ต้องใช้เครื่องมือและทักษะพิเศษ ใช้สำหรับโครงสร้างขนาดใหญ่และโดยผู้เชี่ยวชาญเท่านั้น
กระจกสีโดยใช้เทคนิคคลาสสิกเป็นสิ่งที่ขาดไม่ได้สำหรับพื้นที่ขนาดใหญ่
ภาษาอังกฤษหรือภาพยนตร์ ลวดลายนี้เกิดขึ้นบนกระจกจากฟิล์มติดกระจกสี แต่ละชิ้นส่วนจะถูกตัดออกแยกกันและติดกาวไปยังตำแหน่งที่กำหนดโดยลายฉลุ เศษที่วางจะถูกวางกรอบด้วยเทปตะกั่ว ด้วยทักษะบางอย่างคุณสามารถสร้างหน้าต่างกระจกสีได้ด้วยตัวเอง
การหลอมรวม กระจกสีทำโดยไม่มีกรอบโลหะโดยการเผาเศษหลายสีให้เป็นลวดลายเสาหิน เป็นไปไม่ได้ที่จะสร้างหน้าต่างกระจกสีที่บ้านต้องใช้เตาอบพิเศษที่มีอุณหภูมิสูง
กระจกสีโดยใช้เทคนิคการหลอมรวมทำให้ประหลาดใจกับความสว่างของสีและความสมบูรณ์ขององค์ประกอบ
ทิฟฟานี่. เทคนิคนี้คล้ายกับเทคนิคคลาสสิก ชิ้นส่วนลวดลายถูกตัดออกจากกระจกสีและล้อมรอบด้วยเทปทองแดง องค์ประกอบที่เสร็จแล้วจะถูกประกอบเป็นรูปแบบและบัดกรีเข้าด้วยกัน เทคนิคนี้เป็นเรื่องยากสำหรับผู้เริ่มต้น แต่สามารถฝึกฝนและใช้ที่บ้านได้
กระจกสีโดยใช้เทคนิคทิฟฟานีสามารถแทนที่เทคนิคคลาสสิกได้สำเร็จ
การเป่าด้วยทราย มันเกี่ยวข้องกับการแปรรูปกระจกโดยใช้ลายฉลุที่มีทรายป้อนอยู่ข้างใต้ ความดันสูง. บริเวณที่ทำการรักษาจะกลายเป็นเนื้อด้าน และลวดลายจะดูโปร่งสบาย ไม่สามารถใช้ที่บ้านได้ แต่ต้องใช้อุปกรณ์พิเศษ
หล่อ. แต่ละองค์ประกอบถูกหล่อหรือเป่าจากแก้วแยกกัน หลังจากนั้นชิ้นส่วนจะประกอบเป็นภาพโดยใช้เหล็กเสริมหรือปูน ไม่ได้ใช้ที่บ้าน.
การแกะสลัก โดยการกัดกระจกด้วยกรดไฮโดรฟลูออริก จะทำให้เกิดรูปแบบการนูนลึกขึ้น การใช้กรดแก่นี้ที่บ้านเป็นอันตรายต่อสุขภาพ
หน้าต่างกระจกสีทาสี คัดลอกลวดลายลงบนกระจกแล้วร่างกรอบ หลังจากที่รูปร่างของช่องว่างแห้งแล้วให้ทาสีด้วยสีกระจกสี
การใช้เทคนิคการทาสีคุณสามารถสร้างภาพวาดจริงได้
ฟิลเลอร์คอนทัวร์ เช่นเดียวกับเทคนิคการทาสี ขั้นแรกให้เตรียมโครงร่างของการออกแบบ หลังจากที่แห้งแล้วช่องว่างจะเต็มไปด้วยชั้นสีหนา หากจำเป็นให้ทาสีด้วยแปรงหรือแท่งไม้
เทคนิคการเทเลียนแบบสไตล์คลาสสิกได้สำเร็จมากที่สุด

วิดีโอ: การทำกระจกสีฟิล์มอังกฤษด้วยมือของคุณเอง

เทคนิคการทาสีกระจกสีและการเทคอนทัวร์เป็นวิธีที่เข้าถึงได้มากที่สุดสำหรับการผลิตด้วยตนเองพวกเขาไม่ต้องการความรู้ วัสดุ หรือเครื่องมือพิเศษ และสามารถเลียนแบบเทคนิคอื่นๆ ได้เกือบทุกชนิด ในการสร้างหน้าต่างกระจกสีคุณต้องใช้สีพิเศษความแม่นยำและความอดทนเท่านั้น

วิดีโอ: กระจกสีแบบทำเองโดยใช้เทคนิคทิฟฟานี่

สิ่งที่คุณต้องทำกระจกสี

ก่อนเริ่มทำงานให้เตรียมทุกสิ่งที่คุณต้องการ สำหรับกระจกสีที่ทาสีและเติมคุณจะต้องทาสี

สี

ใช้กระจกสีพิเศษหรือสีแก้วอะครีลิค พวกเขาทั้งหมดมีลักษณะของตัวเอง

สีอะครีลิค

ส่วนประกอบประกอบด้วยส่วนประกอบหลัก 3 ส่วน ได้แก่ เม็ดสี น้ำ และอิมัลชันอะคริลิกโพลีเมอร์ ขายเป็นหลอดหรือขวด

สีอะครีลิคมีจำหน่ายในขวดและหลอด

สีอะครีลิคแห้งเร็วหลังจากนั้นจะทนทานและยืดหยุ่นได้ หลังจากการอบแห้งจะทนทานต่อการเปลี่ยนแปลงของอุณหภูมิและความชื้น เป็นการยากมากที่จะขูดเคลือบแห้งออกรวมทั้งเอากระดาษทรายออกด้วย

สีอะครีลิคแห้งเร็วและใช้งานง่ายที่บ้าน

สีของการเคลือบเสร็จแล้วเป็นแบบด้านและสว่าง ไม่ซีดจางและไม่จางหายไปตามกาลเวลา สีที่มีสีต่างกันสามารถผสมกันได้ ควรล้างแปรงด้วยน้ำทันทีหลังใช้งานหากแห้งจะต้องใช้ตัวทำละลาย

มีสองประเภท: ยิงและไม่ยิง หลังจากการใช้งาน เชื้อเพลิงเหล่านั้นจะถูกทำให้ร้อนในเตาอบ แข็งตัวและทนทานต่ออิทธิพลภายนอก ผู้ผลิตจะระบุอุณหภูมิการเผาบนบรรจุภัณฑ์

สีกระจกสีสามารถเผาหรือไม่เผาก็ได้

หากไม่เผาสี หลังจากผ่านไปหนึ่งสัปดาห์ สีจะแห้งและแข็งตัวในลักษณะเดียวกับตอนเผา แต่ก่อนถึงจุดนี้อาจมีความเสี่ยงที่จะเกิดรอยเปื้อน สีเป็นแบบน้ำจึงเจือจางด้วย แปรงสามารถล้างด้วยน้ำได้

สีที่ยังไม่เผาจะแห้งภายใน 1 ถึง 3 วัน ขึ้นอยู่กับผู้ผลิต การวาดภาพต้องแก้ไขโดยการทาไนโตรวานิช

สีเหล่านี้สดใสยิ่งขึ้น มีความหนาขึ้นเนื่องจากมีตัวทำละลายสังเคราะห์อยู่ เข้ากันได้ดีและสะดวกกว่าในการทำงานบนพื้นผิวแนวตั้ง

สีโฮมเมด

ช่างฝีมือบางคนชอบใช้สีของตัวเอง ง่ายต่อการสร้างตัวเองจากสิ่งที่ขายในร้านค้าก่อสร้าง

ขึ้นอยู่กับสารเคลือบเงาไนโตร ใช้ NTs-2141 หรืออย่างอื่นที่คล้ายคลึงกัน Nitrovarnish เจือจางด้วยตัวทำละลาย 647 ในอัตราส่วน 1 ต่อ 0.4 ย้อมสีอย่างมีศิลปะ สีน้ำมันหรือสีก่อสร้าง เติมสีย้อมทีละน้อยจนได้ความเข้มของสีที่ต้องการ
ขึ้นอยู่กับกาว BF-2 กาวจะเจือจางสองครั้งด้วยอะซิโตนและย้อมสีด้วยสีย้อมที่มีแอลกอฮอล์ นี่อาจเป็นปากกาลูกลื่นหรือสีอื่นๆ อิมัลชันถูกกวนในภาชนะแก้วและทดสอบบนแก้ว หากจำเป็น ให้เติมสีจนกว่าจะได้ความเข้มข้นที่ต้องการ
ที่ใช้เจลาติน เจลาติน 5-6 กรัมต้มด้วยน้ำร้อน 200 มล. เพื่อให้เนื้อครีมสม่ำเสมอและเติมสีย้อมผ้า ภาพวาดที่ทำจากสีดังกล่าวต้องยึดด้วยวานิชไนโตร

นอกจากสีแล้วคุณจะต้องมีโครงร่างสำหรับงานด้วย เป็นกาวชนิดหนาพิเศษสำหรับกำหนดเส้นขอบของลวดลาย มันเลียนแบบกรอบโลหะสำหรับชิ้นส่วนเล็กๆ ในหน้าต่างกระจกสีที่ทาสีและเติม

เซอร์กิต

รูปทรงนูนถูกสร้างขึ้นโดยใช้น้ำและจำหน่ายแบบท่อ ด้วยความช่วยเหลือของพวกเขาภาพวาดจะถูกร่างซึ่งเต็มไปด้วยสี สามารถใช้สร้างภาพวาดสามมิติได้

รูปทรงกระจกสีสามารถใช้สร้างลวดลายสามมิติได้

ที่บ้านสามารถเตรียมคอนทัวร์โดยใช้กาว PVA ในการทำเช่นนี้คุณจะต้องใช้ PVA บนโต๊ะอาหาร 50 มล. หมึกสีดำธรรมชาติ 20-30 มล. (ที่ดีที่สุดคือดัตช์) ผงเงินหรือทองแดง 30-40 กรัม

มาสคาร่าถูกเติมลงในกาวโดยคนอย่างต่อเนื่องจากนั้นจึงทาแป้งจนได้เนื้อครีมที่สม่ำเสมอ ส่วนผสมนี้เตรียมไว้ตามความจำเป็นและไม่ได้เก็บไว้ คนให้เข้ากันทุกครั้งก่อนใช้งาน ผู้เชี่ยวชาญใช้แปรงเป็นม้วนสำหรับผู้เริ่มต้นจะสะดวกกว่าถ้าใช้กระบอกฉีดขนม

เครื่องมือที่จำเป็น

หากต้องการทำกระจกสีโดยใช้เทคนิคต่าง ๆ จำเป็นต้องใช้เครื่องมือพิเศษ ในเทคนิคการวาดและการเทคุณจะต้องมีอย่างน้อย:

ไม้บรรทัด;
ดินสอ;
เครื่องหมายแก้ว;
พู่;
แท่งไม้หรือไม้จิ้มฟัน

และแน่นอนว่าการทำกระจกสีเป็นไปไม่ได้หากไม่มีลายฉลุของการออกแบบ เรามาดูวิธีการทำกันดีกว่า

ลายฉลุสำหรับกระจกสี

คุณสามารถซื้อลายฉลุที่เหมาะสมได้ที่ร้านค้าเฉพาะทางหรือจากศิลปินกระจกสี แต่มันน่าสนใจกว่ามากที่จะสร้างลายฉลุด้วยตัวเองโดยเลือกภาพร่างที่เหมาะสม

อย่าเลือกภาพร่างที่มีรายละเอียดและช่องว่างมากมายการออกแบบดังกล่าวจะดูเลอะเทอะบนหน้าต่างกระจกสีที่เสร็จแล้ว

สามารถดาวน์โหลดรูปภาพได้จากอินเทอร์เน็ตและพิมพ์ตามขนาดที่ต้องการโดยคำนึงถึงขนาดของหน้าต่างกระจกสีในอนาคต หรือถ่ายรูปหรือโปสการ์ดที่คุณชอบแล้วขยายให้ใหญ่ตามขนาดที่ต้องการ

คลังภาพ: ตัวอย่างลายฉลุสำหรับสร้างกระจกสีด้วยตัวเอง

ลวดลายดอกไม้ไม่เคยมีสไตล์และเหมาะสำหรับทุกห้อง รายละเอียดลายฉลุมีหมายเลขกำกับไว้เพื่อให้ทาสีหน้าต่างกระจกสีได้ง่าย โครงตาข่ายช่วยเสริมดอกไม้และทำให้การออกแบบดูเรียบร้อย นกเป็นอีกสิ่งหนึ่งที่อยู่เหนือกาลเวลาสำหรับกระจกสี

กำหนดหมายเลขส่วนของภาพวาดด้วยสีเดียวกัน ซึ่งจะช่วยให้คุณหลีกเลี่ยงข้อผิดพลาดในการระบายสี

วิธีขยายภาพวาด

วาดลวดลายลงในเซลล์โดยให้ด้านกว้างไม่เกิน 1 ซม.
กำหนดหมายเลขตารางผลลัพธ์ในแนวตั้งและแนวนอน
ทำการวัดจากกระจกสี
โอนขนาดลงบนกระดาษ
ทำเครื่องหมายแผ่นงานตามจำนวนเซลล์ในภาพ
วาดตารางบนแผ่นงานตามเครื่องหมาย
ทีละเซลล์ ถ่ายโอนภาพจากโปสการ์ดลงบนกระดาษในขนาดที่ขยายใหญ่ขึ้น
สามารถปรับรูปวาดที่เสร็จแล้วและเปลี่ยนสีได้

หากคุณมีทักษะในการวาดภาพ คุณสามารถสร้างลวดลายได้ด้วยตัวเอง ในการทำเช่นนี้ให้โอนขนาดของหน้าต่างกระจกสีในอนาคตลงบนแผ่นกระดาษและทำเครื่องหมายรูปทรงของตำแหน่งรูปแบบ วาดด้วยดินสอง่ายๆ เพื่อให้คุณสามารถแก้ไขความไม่ถูกต้องได้

เมื่อเลือกภาพ โปรดจำไว้ว่าหากคุณขยายภาพ สัดส่วนของภาพอาจลดลง หากจำเป็น ให้วาดรูปไม่ใช่เป็นรูปสี่เหลี่ยม แต่เป็นรูปสี่เหลี่ยมผืนผ้า

วาดรายละเอียดคุณจะได้ภาพที่สมบูรณ์ ติดตามภาพวาดที่เสร็จแล้วตามแนวเส้นด้วยปากกาลูกลื่นหรือปากกามาร์กเกอร์แบบบาง

แอปพลิเคชัน

เมื่อเตรียมทุกสิ่งที่คุณต้องการแล้ว คุณก็สามารถเริ่มทำกระจกสีได้ ตรวจสอบให้แน่ใจว่าพื้นผิวการทำงานได้ระดับ และจำไว้ว่ากระจกอาจแตกได้หากใช้งานอย่างไม่ระมัดระวัง

การทำกระจกสี: คำแนะนำทีละขั้นตอน

เพื่อป้องกันตัวเองจากการถูกบาด คุณสามารถปิดขอบกระจกด้วยเทปกาวก่อนเริ่มทำงาน

วิดีโอ: ชั้นเรียนปริญญาโทในการทำกระจกสีโดยใช้เทคนิคการเท

เมื่อเชี่ยวชาญเทคนิคการทาสีและเทแล้วคุณสามารถลองใช้เทคนิคภาพยนตร์อังกฤษหรือเทคนิคฟิวชั่นด้วยตัวเอง สิ่งนี้จะต้องใช้ค่าใช้จ่าย วัสดุ และทักษะมากมาย แต่ก็คุ้มค่า

แกลเลอรี่ภาพ: แนวคิดหลายประการในการวางหน้าต่างกระจกสีไว้ภายใน

รูปวาดแบบนามธรรมที่เหมาะกับสไตล์ไฮเทค เครื่องประดับดอกไม้จะประดับหน้าต่างห้องนั่งเล่น กระจกสีบนหน้าต่างห้องน้ำจะเพิ่มบรรยากาศพิเศษและป้องกันการสอดรู้สอดเห็น สามารถสร้างลวดลายเรขาคณิตสำหรับห้องนั่งเล่นได้อย่างง่ายดายโดยใช้ฟิล์มกระจกสี หน้าต่างกระจกสี ลงจอดดำเนินการในรูปแบบเดียวกัน หน้าต่างที่ยื่นจากผนังเหมาะอย่างยิ่งสำหรับกระจกสี ส่วนแทรกเพดานสามารถตกแต่งด้วยฟิล์มกระจกสี

การสร้างหน้าต่างกระจกสีเป็นกิจกรรมที่สร้างสรรค์และน่าตื่นเต้น แม้แต่เด็ก ๆ ก็สามารถสร้างหน้าต่างกระจกสีที่ง่ายที่สุดได้ และปล่อยให้งานของคุณไม่เหมือนกับผลงานชิ้นเอกของการวาดภาพโลก แต่จะนำความคิดริเริ่มและเอกลักษณ์เฉพาะตัวของคุณมาสู่บ้านของคุณ

หน้าต่างกระจกสีทำให้ผู้คนชื่นชมความงามอันไม่อาจพรรณนาได้มานานหลายศตวรรษ แม้ว่าต้นกำเนิดของงานศิลปะประเภทนี้จะซ่อนอยู่ในส่วนลึกของศตวรรษ แต่แม้กระทั่งทุกวันนี้ก็ยังไม่สูญเสียความเกี่ยวข้องและความเกี่ยวข้องใด ๆ นี่เป็นคำอธิบายที่ค่อนข้างสมเหตุสมผลจากความจริงที่ว่าการตกแต่งดังกล่าวเมื่อดำเนินการอย่างสวยงามและระมัดระวังไม่เพียง แต่นำความสะดวกสบายและความอบอุ่นเหมือนบ้านมาสู่ทุกห้องเท่านั้น แต่ยังรวมถึงความคิดริเริ่มพิเศษของการออกแบบตกแต่งภายในอีกด้วย

กระจกสีบนกระจกสามารถสร้างได้ด้วยมือของคุณเองแม้กระทั่งช่างฝีมือมือใหม่โดยแน่นอนว่าเขาเลือกเทคนิคที่พร้อมสำหรับการประหารชีวิตซึ่งมีงานศิลปะกระจกสีค่อนข้างมาก ทุกวันนี้ในร้านค้าเฉพาะและร้านทำงานศิลปะคุณจะพบทุกสิ่งที่คุณต้องการในการวาดภาพกระจกสีโดยใช้เทคนิคสมัยใหม่ที่เรียบง่ายซึ่งทำได้ง่ายกว่ามากซึ่งแตกต่างจากเทคโนโลยีคลาสสิก สิ่งนี้เกิดขึ้นได้เนื่องจากการพัฒนาที่ทันสมัยและวัสดุพิเศษที่สามารถเลียนแบบ "คลาสสิก" ได้อย่างน่าเชื่อถือ

รูปแบบและเทคนิคกระจกสีที่หลากหลายค่อยๆ สะสม โดยคำนึงถึงความลับของปรมาจารย์รุ่นเก่าและแนวทางปฏิบัติที่เป็นที่ยอมรับใหม่ หลายคนยังคงใช้อยู่ในปัจจุบันและจำเป็นต้องพิจารณาอย่างแน่นอนก่อนที่จะตัดสินใจว่าตัวเลือกใดเหมาะที่สุดไม่เพียง แต่ในแง่ของการออกแบบ แต่ยังรวมถึงความซับซ้อนของกระบวนการทางเทคโนโลยีด้วย

กระจกสีมีกี่ประเภทตามเทคนิคและสไตล์?

ในการทำกระจกสี คุณสามารถเลือกดีไซน์ได้หลากหลายสไตล์ ทั้งแบบ “เคลือบด้วยความโบราณอันสูงส่ง” และแบบล้ำสมัย องค์ประกอบในสไตล์โกธิค อียิปต์โบราณ และอินเดียไม่ได้รับความนิยม แนวนามธรรม อาร์ตนูโว สไตล์อาร์ตเดโค และอื่นๆ ที่สอดคล้องกับยุคสมัยและวัฒนธรรมที่แตกต่างกัน ขบวนการทางศิลปะต่างหาผู้สนับสนุน

แต่ละสไตล์ที่มีอยู่มีความสามารถในโครงเรื่องรูปแบบและ โทนสีสะท้อนถึงความมุ่งมั่นของเจ้าของอพาร์ตเมนต์หรือบ้านในยุคนั้นๆ กระจกสีทุกรูปแบบมีข้อกำหนดและหลักการของตัวเองที่ต้องปฏิบัติตามเมื่อทำการแสดง

เป็นเวลานานแล้วที่ตัวเลือกในอุดมคติถือเป็นสไตล์ที่มีการออกแบบคลาสสิกซึ่งมีข้อจำกัดในการเลือกวิชาและวัสดุ ในส่วนของการพัฒนางานศิลปะและการกำเนิดของเทคนิคใหม่ ๆ ความเป็นไปได้ในการทำกระจกสีได้ขยายออกไปอย่างมาก ดังนั้นแทนที่จะใช้เนื้อเรื่องที่สงบของคลาสสิกสีที่แสดงออกและภาพวาดของความทันสมัยและนามธรรมจึงเริ่มถูกนำมาใช้อย่างแข็งขันมากขึ้น

บ่อยครั้งที่ผู้เชี่ยวชาญในผลงานของพวกเขาใช้สไตล์และเทคนิคหลายอย่างที่สามารถฟื้นฟูและเสริมซึ่งกันและกันซึ่งช่วยในการติดตั้งกระจกสีแบบออร์แกนิกในการตกแต่งโดยรวมของบ้าน

บางครั้งหน้าต่างกระจกสีสำหรับห้องที่แยกจากกันจะถูกเลือกเพื่อกำหนดสไตล์สำหรับการตกแต่งภายในทั้งหมด ในขณะที่สิ่งของที่เหลือในห้องเป็นเพียงส่วนเสริมและกรอบเท่านั้น ดังนั้นภาพกระจกสีจึงกลายเป็นศูนย์กลางของการตกแต่งภายใน

หากแผนของผู้พักอาศัยในบ้านมีการตกแต่งห้องในสไตล์ที่แตกต่างกันหน้าต่างกระจกสีก็สามารถรวมเป็นองค์ประกอบเดียวได้ ภาพวาดกระจกที่ประดับหน้าต่างสามารถสร้างบรรยากาศสีและแสงพิเศษที่น่าทึ่งซึ่งจะเปลี่ยนไปตามความเข้ม แสงธรรมชาติ. นอกจากนี้หน้าต่างปลอมที่มีแสงประดิษฐ์ซึ่งมักติดตั้งในห้องน้ำหรือบนบันไดก็สามารถตกแต่งด้วยกระจกสีได้เช่นกัน

อย่างไรก็ตามก่อนที่จะเลือกสไตล์กระจกสีคุณต้องตัดสินใจเกี่ยวกับเทคนิคที่จะทำ

เทคนิคกระจกสี

ดังที่ได้กล่าวมาแล้วมีเทคนิคมากมายในการทำกระจกสี แต่หลายเทคนิคสามารถเรียกได้ว่าเป็นพื้นฐาน:

เทคนิคคลาสสิก

เทคนิคคลาสสิกของกระจกสีเป็นที่รู้จักมาตั้งแต่ยุคกลาง ภาพวาดที่ทำจากมันประกอบด้วยเศษแก้วที่มีเฉดสีต่างกันและติดตั้งในกรอบโลหะ

ในแง่ของการผลิตตัวเลือกนี้สามารถเรียกได้ว่ายากที่สุดและมักจะได้รับความไว้วางใจให้ทำโดยช่างฝีมือมืออาชีพที่มีประสบการณ์เท่านั้น ในการสร้างภาพคุณจะต้องใช้เครื่องมือต่าง ๆ จำนวนมากที่ออกแบบมาสำหรับการตัดและแปรรูปกระจก การเชื่อมหรือการเชื่อมกรอบโลหะ รวมถึงสถานที่ทำงานที่มีแสงสว่างเพียงพอ กว้างขวาง และแยกจากกัน ทั้งหมดนี้คุ้มค่าที่จะซื้อและจัดเตรียมเฉพาะในกรณีที่คุณวางแผนที่จะฝึกฝนศิลปะนี้อย่างมืออาชีพเนื่องจากเครื่องมือพิเศษไม่ถูก และพูดตามตรงว่าทักษะการทำงานก็เป็นสิ่งจำเป็นในระดับที่สูงมากเช่นกัน

เทคนิคภาษาอังกฤษหรือภาพยนตร์

เทคนิคฟิล์มหรือภาษาอังกฤษประกอบด้วยการติดฟิล์มกาวในตัวพิเศษสีต่างๆ บนกระจกตามรูปแบบที่เตรียมไว้

กระจกสีที่ทำด้วยเทคนิคฟิล์ม

ชิ้นส่วนแต่ละชิ้นในหน้าต่างกระจกสีหลังจากติดกาวแล้วจะถูกล้อมด้วยเทปตะกั่ว หากติดตั้งกระจกที่มีหน้าต่างกระจกสีนี้ไว้ที่ประตูภายในให้ติดเทปตะกั่วไว้ทั้งสองด้าน เทปตะกั่วไม่จำเป็นต้องบัดกรีปลายตัดวางซ้อนกันและรีดด้วยลูกกลิ้ง

ข้อดีของเทคโนโลยีฟิล์มคืองานทั้งหมดดำเนินการบนกระจกแข็ง ซึ่งไม่จำเป็นต้องตัดเป็นชิ้นๆ และผ่านกระบวนการที่ซับซ้อน

นอกจากนี้กระจกสีโดยใช้เทคนิคภาษาอังกฤษสามารถทำได้เร็วกว่าแบบคลาสสิกมากและแม้แต่ช่างฝีมือมือใหม่ก็สามารถทำได้ด้วยตัวเองด้วยวิธีการอย่างระมัดระวัง

"หลอมรวม"

“การหลอมรวม” ไม่สามารถเรียกได้ว่าเป็นเทคนิคใหม่ในการทำภาพวาดกระจกสี เนื่องจากมีการใช้มาตั้งแต่เริ่มผลิตแก้ว และแน่นอนว่าได้รับการปรับปรุงที่สำคัญเมื่อเวลาผ่านไป

หน้าต่างกระจกสีที่สวยงามและเป็นต้นฉบับซึ่งใช้เทคโนโลยีการหลอมรวม

ชื่อของเทคนิค "การหลอม" มาจากคำภาษาอังกฤษ "ฟิวชั่น" ซึ่งแปลว่าการผสมหรือโลหะผสม นี่เป็นกระบวนการที่เกิดขึ้นกับกระจกในระหว่างการผลิตกระจกสีโดยใช้วิธีนี้ เป็นไปไม่ได้ที่จะสร้างกระจกสีโดยใช้เทคนิคนี้ที่บ้านเนื่องจากการผลิตต้องใช้อุปกรณ์พิเศษสำหรับการหลอมแก้วซึ่งสามารถทำได้ที่อุณหภูมิสูงมากเท่านั้น

กระจกสีที่ทำด้วยวิธีนี้ไม่มีตะเข็บและไม่ต้องใช้กรอบโลหะ

กระบวนการสร้างภาพกระจกสีเกิดขึ้นดังนี้:

บนกระจกใส ขนาดที่เหมาะสมวางบนแผ่นที่เตรียมไว้พร้อมลวดลายวางโมเสกแก้วสีด้วยกาวพิเศษ

เทคโนโลยีการหลอมประกอบด้วยการค่อยๆ ให้ความร้อนแก่โมเสกและเคี่ยวที่อุณหภูมิ 800 องศา ซึ่งเป็นระดับที่จำเป็นสำหรับการหลอมและการเผากระจกแต่ละชิ้นเข้าด้วยกัน การหลอมละลายเกิดขึ้นภายใต้ การควบคุมอย่างเข้มงวดเนื่องจากคุณไม่ควรพลาดช่วงเวลาที่ผลิตภัณฑ์พร้อมไม่เช่นนั้นกระบวนการเปลี่ยนโครงสร้างของวัสดุจะเริ่มขึ้น - การ devitrification ซึ่งแก้วจะตกผลึก

เมื่อโครงสร้างของหน้าต่างกระจกสีเป็นเนื้อเดียวกัน หน้าต่างกระจกสีจะต้องระบายความร้อน

จากนั้นจึงทำการหลอมอีกครั้งนั่นคือแก้วจะถูกให้ความร้อนแล้วทำให้เย็นลง

“การหลอมรวม” ไม่เพียงแต่รวมถึงการหลอมและการเผาผนึกเท่านั้น แต่ยังรวมถึงเทคนิคการแปรรูปแก้วในระหว่างกระบวนการเหล่านี้ด้วย นอกจากนี้หากไม่บรรลุผลตามที่ต้องการจะทำการขึ้นรูปภายหลังซึ่งประกอบด้วยการให้ความร้อนอีกครั้งและทำให้กระจกสีมีรูปร่างนูนหรือโค้ง

ในตอนท้ายของงานคุณจะได้ภาพแก้วที่ทำจากแก้วที่มีเฉดสีต่างกันปิดผนึกอย่างแน่นหนาและแน่นหนา เทคนิคนี้ใช้ในการทำกระจกสีในรูปแบบต่างๆตามความเป็นจริง ความเป็นไปได้ไม่จำกัดในการสร้างภาพเขียนเรื่องใดเรื่องหนึ่ง

“ทิฟฟานี่”

เทคนิคกระจกสีทิฟฟานี่ดำเนินการในลักษณะที่ค่อนข้างคล้ายกับเทคนิคคลาสสิก ในการสร้างภาพโดยใช้เทคนิคนี้ เทมเพลตภาพวาดขนาดเท่าจริงจะถูกเตรียมเป็นสองชุด โดยชุดหนึ่งจะถูกตัดเป็นชิ้น ๆ แยกกัน จากนั้นจะถูกตัดชิ้นแก้วที่มีสีต่างกัน

ในหลาย ๆ ด้าน เทคนิคของทิฟฟานีเป็นการตอกย้ำ "คลาสสิก"

ขอบของชิ้นแก้วได้รับการประมวลผลและบดให้เรียบ จากนั้นแต่ละองค์ประกอบของกระจกสีจะถูกขอบด้วยเทปทองแดงซึ่งปลายจะถูกบัดกรีเข้าด้วยกัน ขั้นตอนต่อไปคือการเชื่อมต่อชิ้นส่วนที่มีกรอบเข้าด้วยกันตามรูปแบบโดยใช้การบัดกรีดีบุกโดยใช้หัวแร้งอันทรงพลัง

ต่างจากเทคนิคคลาสสิก เทคนิคทิฟฟานีใช้เพียงเทปทองแดง ซึ่งมีความยืดหยุ่นและมีเสถียรภาพมากกว่าโปรไฟล์ตะกั่วมากและคล้อยตามการเสียรูปที่กำหนดได้ง่ายกว่า โดยยังคงรักษารูปร่างไว้ในภายหลัง ซึ่งช่วยให้สามารถเส้นขอบได้แม้แต่ส่วนเล็ก ๆ ของ หน้าต่างกระจกสี. ด้วยเหตุนี้เทคนิค Tiffany จึงถูกนำมาใช้ไม่เพียงเท่านั้น หน้าต่างกระจกสีหรือสำหรับการผลิตองค์ประกอบภายในที่แตกต่างกันมากมาย เช่น โป๊ะสำหรับโคมไฟตั้งโต๊ะและโคมไฟระย้า

โคมไฟตั้งโต๊ะเทคนิคทิฟฟานี่

ชิ้นส่วนทั้งหมด “หุ้ม” ในกรอบทองแดงหลังจากบัดกรีปลายโปรไฟล์แล้ว จะถูกรีดด้วยลูกกลิ้งก่อนที่จะรวมเข้ากับองค์ประกอบโดยรวม ในระหว่างนั้นเทปจะบีบอัดเศษแก้ว

เทคโนโลยีการพ่นทราย

หน้าต่างกระจกสีพ่นทรายทำโดยใช้อุปกรณ์พิเศษที่จ่ายลมด้วยทรายภายใต้แรงดันสูง

การสร้างภาพวาดซ้อนทับโดยใช้เทคนิคนี้ทำได้ดังนี้:

เตรียมแผ่นกระจกใสไว้บนพื้นผิวที่ใช้และยึดลายฉลุการออกแบบ

พื้นที่เปิดของลายฉลุจะถูกบำบัดด้วยทรายที่จ่ายมาจากกระแสน้ำบางๆ ภายใต้แรงดันสูง จากการสัมผัสดังกล่าว พื้นผิวจะสูญเสียความโปร่งใสและกลายเป็นด้าน

หลังจากเสร็จสิ้นงาน ลายฉลุจะถูกลบออกจากกระจก และลวดลายที่โปร่งสบายยังคงอยู่บนพื้นผิว

กระจกสีชนิดนี้ไม่จำเป็นต้องติดตั้งกรอบและการตัดกระจกรูปทรงที่ซับซ้อนรวมทั้งฟิล์มติดกาว แต่ดังที่กล่าวไปแล้ว ข้อกำหนดเบื้องต้นคือการมีอุปกรณ์พิเศษ หากต้องการแน่นอนคุณสามารถแทนที่กระแสทรายด้วยกระดาษทรายได้ แต่ในกรณีนี้คุณจะต้องสร้างลายฉลุจากโลหะบาง ๆ เนื่องจากกระดาษแข็งเป็นวัสดุที่เปราะบางมันจะเริ่มเสื่อมสภาพและจะไม่อนุญาตให้คุณทำ สร้างการออกแบบที่แน่นอน นอกจาก, ทำด้วยมือจะใช้เวลาค่อนข้างนานและคุณภาพและความลึกของการวาดก็จะไม่เหมือนเดิม

เทคนิคการหล่อ

ตัวนี้ไม่ค่อยได้ใช้ เทคโนโลยีกระจกสีสามารถเรียกได้ว่าเป็นหนึ่งในสิ่งที่ซับซ้อนที่สุดเนื่องจากชิ้นส่วนโมเสกแต่ละชิ้นถูกเป่าหรือหล่อจากกระจกสีด้วยมือ ในกระบวนการผลิตทีละชิ้น ชิ้นส่วนแก้วจะได้รับพื้นผิวที่ออกแบบมาเป็นพิเศษซึ่งก่อให้เกิดเอฟเฟกต์แสงบางอย่าง การหักเหของแสงซึ่งสร้างเอฟเฟกต์ของปริมาตรที่เด่นชัด จากนั้นจึงประกอบชิ้นส่วนเป็นภาพเดียวโดยใช้ปูนและเหล็กเสริม

กระจกสีที่ทำด้วยเทคนิคการหล่อ

การทำกระจกสีโดยใช้เทคนิคนี้ที่บ้านเป็นปัญหามาก เนื่องจากนอกจากอุปกรณ์แล้ว ยังต้องใช้ทักษะทางเทคโนโลยีที่เฉพาะเจาะจงมากในการแปรรูปแก้วอีกด้วย ตามกฎแล้วหน้าต่างกระจกสีดังกล่าวเป็นผลงานศิลปะดั้งเดิมและไม่ได้ใช้จริงในการก่อสร้างที่อยู่อาศัยส่วนตัว

เทคนิคการแกะสลัก

เทคนิคการสร้างลวดลายนูนบนกระจกโดยการแกะสลักเกี่ยวข้องกับการใช้กรดไฮโดรฟลูออริกซึ่งมีความสามารถในการทำลายองค์ประกอบหลักของมวลแก้ว - ซิลิคอนไดออกไซด์

เมื่อกรดถูกทาลงบนกระจก ชั้นต่างๆ ของมันจะเริ่มสลายตัว เพื่อให้สารละลายเฉพาะบริเวณที่ต้องการของแผ่นกระจก จึงใช้ลายฉลุที่ทำจากวัสดุทนกรด สเตนซิลช่วยให้คุณสร้างการออกแบบชั้นเดียวหรือหลายชั้นที่ชัดเจนบนพื้นผิวกระจก พร้อมการบรรเทาความลึกที่แตกต่างกันอย่างเด่นชัด ยิ่งมีชั้นโล่งนูนมากเท่าไรก็ยิ่งมีปริมาตรมากขึ้นเท่านั้น ในกรณีนี้ กรดจะถูกนำไปใช้กับส่วนต่างๆ ของภาพหลายครั้งตามจำนวนชั้นที่แนะนำโดยรูปแบบที่เลือก กระจกสีชั้นเดียวเสร็จสิ้นในขั้นตอนเดียว และในกรณีนี้ การใช้กรดจะทำให้กระจกขุ่น ทำให้มันหมองคล้ำและหยาบกร้าน

มันไม่คุ้มที่จะทำงานดังกล่าวด้วยตัวเองโดยไม่ต้องฝึกฝน การใช้กรดแก่เช่นนี้ต้องใช้ความระมัดระวังเป็นอย่างยิ่ง เนื่องจากอาจทำลายผิวหนังหรือเยื่อเมือกได้ง่าย การดำเนินการทั้งหมดจะดำเนินการโดยใช้อุปกรณ์ป้องกันพิเศษ ในพื้นที่ที่ไม่ใช่ที่อยู่อาศัยซึ่งมีการระบายอากาศดี และมีการติดตั้งอุปกรณ์ตามนั้น

กระจกสีทาสี

ข้อดีของเทคนิคการทาสีกระจกสีคือสามารถเลียนแบบวิธีอื่นๆ ในการทำภาพโมเสคแก้วได้

กระบวนการทำงานประกอบด้วยหลายขั้นตอน:

รับออกแบบและเตรียมกระจกตามขนาดที่ต้องการ

แก้ววางอยู่บนโต๊ะที่ด้านบนของลวดลายกระจกสีที่วางอยู่

ตามภาพวาดมีการใช้โครงร่างกับกระจกโดยใช้สีของเฉดสีที่เลือก โดยปกติแล้วสีดำจะเป็นสีที่เลือกเนื่องจากทำให้องค์ประกอบของการออกแบบโดดเด่นอย่างสมบูรณ์แบบ หลังจากเสร็จสิ้นขั้นตอนนี้ ควรปล่อยให้สีแห้งสนิท

เศษกระจกสีที่ร่างไว้นั้นถูกทาสีด้วยสีกระจกสี

วิธีสร้างภาพกระจกสีด้วยตัวเองโดยใช้เทคนิคนี้จะแสดงไว้ด้านล่างในตารางคำแนะนำ ในระหว่างนี้เราสามารถพูดได้ว่านี่เป็นหนึ่งในเทคโนโลยีที่เข้าถึงได้มากที่สุดที่บ้านและเป็นเรื่องทันสมัยที่จะให้เด็ก ๆ มีส่วนร่วมในการผลิตภาพวาดดังกล่าว - เขาจะสนใจมาก และค่าใช้จ่ายเมื่อเทียบกับเทคนิคอื่นๆ ทั้งหมดนั้นมีน้อยมาก

เทคนิคการเทคอนทัวร์

เทคนิคการเทก็เหมือนกับเทคนิคการทาสีสามารถเลียนแบบวิธีการทำกระจกสีได้ทุกวิธีและคุณสามารถสร้างภาพได้มากที่สุดด้วยความช่วยเหลือ สไตล์ที่แตกต่าง. เทคโนโลยีนี้ยังเหมาะสำหรับผู้เริ่มต้นที่ตัดสินใจตกแต่งบ้านด้วยกระจกสี ในการสร้างภาพใดๆ บนกระจก จำเป็นต้องเตรียมภาพวาดและสีกระจกสี ซึ่งมักจะผลิตในหลอดที่มีพวยกาพิเศษ - เพื่อความสะดวกในการใช้งานและการกระจายองค์ประกอบบนพื้นผิว

แพทเทิร์นโดยใช้เทคนิคการเติมคอนทัวร์

สิ่งแรกที่ต้องทำคือถ่ายโอนโครงร่างของภาพวาดลงบนกระจกโดยใช้วิธีการติดตาม ก่อน ผลงานต่อไปคุณต้องรอจนกว่าสีเส้นขอบจะแห้งสนิท

หลังจากนั้นพื้นที่ภายในโครงร่างจะเต็มไปด้วยสีที่มีสีที่ต้องการ หากจำเป็นให้กระจายโดยใช้แปรง สีถูกเทลงในชั้นที่ค่อนข้างหนาหรือเท่ากัน 1-1.5 มม. และเมื่อแห้งก็ควรให้พื้นผิวที่เรียบเนียนโดยไม่มีลายเส้นศิลปะ หากตามรูปวาดแต่ละส่วนของหน้าต่างกระจกสีจำเป็นต้องได้รับปริมาตรด้วยความช่วยเหลือของสีก็จำเป็นต้องเตรียมการทาสีล่วงหน้าด้วยเฉดสีต่าง ๆ ซึ่งเทลงบนกระจกตามรูปวาดตัวอย่าง .

ควรสังเกตว่ามีเทคนิคอื่นในการทำกระจกสี ส่วนมากมีเทคโนโลยีพื้นฐานสองอย่างหรือมากกว่านั้นเพื่อให้สามารถเรียกรวมกันได้อย่างปลอดภัย ตัวอย่างเช่น เพื่อให้วิธีการทาสีหรือเทง่ายขึ้น ให้ใช้ฟิล์มสีแทนการทาสี นั่นคือก่อนอื่นตามการออกแบบฟิล์มจะติดอยู่บนกระจกโดยเว้นช่องว่างระหว่างชิ้นส่วนประมาณ 3-5 มม. จากนั้นช่องว่างนี้จะเต็มไปด้วยสีกระจกสีสีดำซึ่งสร้างขอบของชิ้นส่วนแต่ละส่วนของโมเสกโดยรวม

รูปแบบของกระจกสี

หน้าต่างกระจกสีสามารถทำได้หลายสไตล์ แต่เมื่อเลือกการออกแบบตามเกณฑ์นี้แน่นอนว่าคุณควรพึ่งพาการออกแบบภายในทั้งหมดเพื่อสร้างการผสมผสานที่ลงตัวขององค์ประกอบทั้งหมด

รูปแบบกระจกสีสามารถมีได้หลายประเภทและด้วยเหตุนี้บางครั้งจึงค่อนข้างยากที่จะระบุการจำแนกประเภทการออกแบบที่ถูกต้องที่สุด ในกรณีนี้ ขอแนะนำให้ใช้คุณลักษณะของรูปภาพ โทนสี และคุณลักษณะตามรูปแบบบัญญัติ

สไตล์โบราณ

พื้นฐานของสไตล์โบราณคือต้นกำเนิดของกรีกและโรมันโบราณ ความเป็นเอกลักษณ์และความกลมกลืนขององค์ประกอบของเทรนด์เหล่านี้ไม่ได้สูญเสียความนิยมในยุคของเราและนอกจากนี้รายละเอียดมากมายของรูปแบบต่อมายังถูกยืมมาจากสมัยโบราณ

หน้าต่างกระจกสีที่ทำในรูปแบบนี้มักจะประกอบด้วยชิ้นส่วนจำนวนมากและสามารถทำได้โดยใช้เทคนิคใด ๆ ที่อธิบายไว้ข้างต้น หากคุณตัดสินใจที่จะปฏิบัติตามทิศทางใดทิศทางหนึ่งเงื่อนไขที่สำคัญคือการปฏิบัติตามคุณลักษณะเฉพาะที่มีอยู่ในรูปแบบเฉพาะนี้:

ภาพวาดควรมีลักษณะคล้ายโมเสกโบราณที่มีองค์ประกอบประดับแบบกรีก ได้แก่ ภาพวาดของแอมโฟรา นางไม้ เสา ภูมิทัศน์ที่มีโครงสร้างทางสถาปัตยกรรมซึ่งมีรายละเอียดของอาคารในสมัยนั้น - เสาระเบียง ระเบียง หน้าจั่วสามเหลี่ยม ฯลฯ

บ่อยครั้งเมื่อสร้างหน้าต่างกระจกสีในสไตล์นี้มีการใช้เทคนิคผสมไม่เพียงแต่เศษแก้วเท่านั้น แต่ยังรวมถึงฟิล์ม เซรามิก โลหะและหอยมุกด้วย

ลวดลายโบราณถูกนำมาใช้ในหน้าต่างกระจกสีที่ติดตั้งเป็นหน้าต่างปลอมในห้องน้ำ เมื่อตกแต่งกระจกประตูภายใน และแน่นอน สำหรับการเปิดหน้าต่างที่มีแสงธรรมชาติ

สไตล์อียิปต์โบราณ

สไตล์การตกแต่งภายในและกระจกสีนี้ไม่เคยล้าสมัยนับตั้งแต่นโปเลียนนำสิ่งนี้เข้าสู่วัฒนธรรมยุโรปหลังจากการรณรงค์ในอียิปต์ กระจกสีในสไตล์อียิปต์โบราณไม่มีการเปลี่ยนแปลงที่สำคัญใดๆ นับตั้งแต่นั้นมา โดยยังคงรักษารูปทรงเรขาคณิตของลวดลายและโทนสีอบอุ่น

ลักษณะของสีในสไตล์อียิปต์โบราณ ได้แก่ ดินเหลืองใช้ทำสีโทนอุ่น ทราย ปะการัง สีส้มและสีเหลือง ซึ่งเข้ากันได้ดีกับสีน้ำตาล สีน้ำเงินอัลตรามารีนเข้มข้น โคบอลต์ สีกากี และสีเขียวหญ้า โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่ออยู่ในกรอบสีดำ

สไตล์นี้ใช้เครื่องประดับอียิปต์โบราณแบบดั้งเดิม ฉากชีวิตของฟาโรห์ รูปสัตว์ศักดิ์สิทธิ์ รวมถึงอักษรอียิปต์โบราณที่มีชื่อเสียง

สำหรับกระจกสีในทิศทางนี้การเททิฟฟานีการหลอมฟิล์มและเทคนิคคลาสสิกก็เหมาะสมเช่นกัน

กระจกสีสไตล์อียิปต์มักใช้ในการตกแต่งห้องน้ำ ระเบียง หรือห้องครัว และค่อนข้างน้อยสำหรับห้องนั่งเล่นหรือห้องนอน เนื่องจากมีรายละเอียดมากเกินไป

สไตล์โกธิค

สไตล์กอทิกเกิดขึ้นในยุโรปตะวันตกในช่วงยุคกลาง และพัฒนาอย่างแข็งขันในศตวรรษที่ 12 ศตวรรษ 15 เมื่อเวลาผ่านไปมันก็ซับซ้อนมากขึ้น เต็มไปด้วยองค์ประกอบและเฉดสีต่างๆ

สไตล์โกธิค "เย็น"

ในระยะเริ่มแรกของการเกิดขึ้นของรูปแบบนี้ หน้าต่างกระจกสีเป็นภาพเขียนที่มีลวดลายทางศาสนาเป็นหลัก และต่อมาก็มีรูปสัตว์สัญลักษณ์ การแข่งขันอัศวิน และฉากการล่าสัตว์ปรากฏขึ้น

กระจกสีแบบกอธิคมาในเฉดสีเข้ม เช่น สีเขียวเข้ม เบอร์กันดี อุลตรามารีน สีม่วงแดง สีม่วง และสีดำ

ชิ้นส่วนของภาพวาดถูกกรอบด้วยทองคำ คราบหรือทองแดงดำ ทุกอย่างที่สามารถเน้นได้ว่าองค์ประกอบภายในนี้เป็นของลวดลายแบบโกธิก

เทคนิคที่เหมาะสมที่สุดในการทำกระจกสีในสไตล์โกธิคคือการเท, ทาสี, ทิฟฟานี, คลาสสิก, ฟิล์มและรวมกัน

ก็ต้องบอกว่าสำหรับ อพาร์ทเมนต์ธรรมดาการออกแบบตกแต่งภายในสไตล์นี้จะมืดมนและจะไม่นำความสะดวกสบายและความอบอุ่นมาสู่บ้านเนื่องจากสามารถนำมาประกอบกับการเคลื่อนไหวทางศิลปะที่เยือกเย็นและยิ่งใหญ่ สไตล์โกธิคเหมาะสำหรับโถงต้อนรับขนาดใหญ่และเพดานสูงของโบสถ์คาทอลิก

สไตล์อินเดีย

กระจกสีอินเดียมีต้นกำเนิดเมื่อหลายศตวรรษก่อนเพื่อใช้เป็นของตกแต่งช่องหน้าต่างในบ้านของชาวอินเดียที่ร่ำรวย ต่อมาเช่นเดียวกับสไตล์อื่น ๆ มันถูกทำให้สมบูรณ์และค่อนข้างเจือจางด้วยวิชาและลวดลายจากประเทศอื่น ๆ แต่โดยรวมแล้วยังคงรักษาความคิดริเริ่มไว้

สไตล์อินเดียโดดเด่นด้วยสีสันสดใสที่ช่วยยกระดับอารมณ์ ได้แก่ สีส้มแดง เหลืองสดใสและเขียว ฟ้าอ่อน และเฉดสีอื่น ๆ ที่แสงแดดส่องจากภายนอก กระจกสีอาจมีการปิดทองเป็นจำนวนมาก

หน้าต่างกระจกสีอินเดียประกอบด้วยรูปเทพเจ้าโดยมีฉากหลังเป็นผืนน้ำและต้นไม้เขียวชอุ่มหรือทิวทัศน์ภูเขา องค์ประกอบที่ได้รับความนิยมมากที่สุดของลวดลายดอกไม้ของอินเดียคือสิ่งที่เรียกว่า Paisley - "Paisley" ซึ่งมีอยู่ในเกือบทุกภาพของสไตล์นี้

การออกแบบคลาสสิกในสไตล์อินเดีย - Paisley หรืออย่างอื่น "Paisley"

ในการสร้างหน้าต่างกระจกสีนี้ ต้องใช้เทคนิคทิฟฟานี่แบบคลาสสิก ทาสี และเท

สไตล์อาร์ตนูโว

อาร์ตนูโวเข้ามาในวงการแฟชั่นอย่างมั่นคงหลังจากนิทรรศการศิลปะที่จัดขึ้นในกรุงปารีสเมื่อปี 1900 และอาจจะเป็นที่ยอมรับในหมู่สไตล์ที่ได้รับความนิยมมากที่สุดตลอดไป ทั้งในงานศิลปะและการออกแบบสถาปัตยกรรม

แนวคิดหลักของสไตล์นี้คือความเป็นอันดับหนึ่งของรูปแบบนั่นคือยึดหลัก "รูปแบบมีความสำคัญมากกว่าเนื้อหา" เป็นพื้นฐาน

สไตล์อาร์ตนูโวมีเอกลักษณ์เฉพาะด้วยเส้นสายที่นุ่มนวล ความสว่าง ความซับซ้อน และความซับซ้อน นี่อาจเป็นธีมทะเลหรือต้นไม้ รวมถึงธีมโรแมนติกเบาๆ

หน้าต่างกระจกสีที่ทำในสไตล์อาร์ตนูโวมักมีตะแกรงปลอมที่พันด้วยพืชพรรณสีเขียวหนาแน่นสลับกับดอกไม้หรือกระถางดอกไม้ที่มีช่อดอกไม้รูปทรงแปลกตาติดตั้งอยู่

หน้าต่างกระจกสีสไตล์นี้ทำด้วยสีพาสเทลสีนวลจึงลงตัวกับการออกแบบตกแต่งภายในจนกลายเป็นศูนย์กลางและสร้างบรรยากาศความอบอุ่นและความสะดวกสบายในห้อง

กระจกสีสามารถทำได้โดยใช้เทคนิคทิฟฟานี การเท ฟิล์ม หรือการวาดภาพ

สไตล์อาร์ตเดโค

เมื่อเวลาผ่านไปการผสมผสานของพืชที่ซับซ้อนโครงตาข่ายปลอมแปลงฉากต่าง ๆ จากชีวิตของอัศวินและธีมทางศาสนาถูกแทนที่ด้วยมากขึ้น รูปร่างที่เรียบง่ายสไตล์ทันสมัย หนึ่งในนั้นที่หลายคนชอบคือสไตล์อาร์ตเดโค

เทรนด์นี้ปรากฏในช่วงทศวรรษที่ 20 ของศตวรรษที่ผ่านมา และได้รับความนิยมเป็นพิเศษจนถึงช่วงทศวรรษที่ 60 ปัจจุบันสไตล์อาร์ตเดคโคมักใช้ในการออกแบบอพาร์ทเมนต์และบ้านสมัยใหม่

การออกแบบสไตล์กระจกสีนี้โดดเด่นด้วยความสมมาตรของการจัดเรียงองค์ประกอบ เส้นที่ชัดเจนและสีที่บริสุทธิ์ซึ่งเข้ากันอย่างลงตัวตลอดจนรูปแบบที่ซ้ำกัน

สไตล์อาร์ตเดโคดำเนินการโดยใช้เทคนิคใด ๆ ที่อธิบายไว้ข้างต้นเนื่องจากการออกแบบมักจะประกอบด้วยชิ้นส่วนขนาดใหญ่ที่สามารถตัดออกจากแก้วหรือฟิล์มและยังแกะสลักด้วยกรดพิเศษหรือเต็มไปด้วยสี

กระจกสีในแบบนามธรรม

Abstractionism เป็นสไตล์ที่ได้รับการยอมรับ ปรากฏในปี 1910 หลังจากที่ศิลปินชาวฝรั่งเศสนำเสนอสีน้ำในนิทรรศการ เมื่อเวลาผ่านไปก็เข้าสู่แฟชั่นของยุโรปและเริ่มใช้ในการผลิตองค์ประกอบต่าง ๆ สำหรับการตกแต่งภายในรวมถึงกระจกสี

สามารถเลือกสไตล์นามธรรมสำหรับการตกแต่งภายในได้หลากหลาย เนื่องจากเป็นการผสมผสานศิลปะกระจกสีหลายด้านเข้าด้วยกัน

ศิลปะนามธรรมมีความโดดเด่นด้วยชิ้นส่วนที่มีรูปร่างสม่ำเสมอและไม่สม่ำเสมอจำนวนมาก ความสว่างและความสมบูรณ์ของสี ซึ่งแสดงออกถึงทั้งห้องที่มีแผงศิลปะตั้งอยู่

กระจกสีในสไตล์นามธรรมสร้างขึ้นโดยใช้เทคนิคการทาสี การหลอม ฟิล์ม และการเท

เมื่อเลือกเทคนิคที่เหมาะสมสำหรับการใช้งานแล้ว มันค่อนข้างเป็นไปได้ที่จะสร้างหน้าต่างกระจกสีในสไตล์นี้ด้วยตัวเอง - ไม่มีขีดจำกัดของจินตนาการที่นี่

กระจกสีสำหรับเด็ก

สิ่งที่น่าสนใจและน่าประทับใจที่สุดคือสไตล์กระจกสีสำหรับเด็ก ธีมและลวดลายที่หลากหลายของแรงจูงใจของเด็กช่วยให้ผู้ปกครองจินตนาการได้กว้างไกล และค่อนข้างเป็นไปได้ที่จะให้เด็ก ๆ มีส่วนร่วมในกระบวนการเตรียมภาพร่าง บ่อยครั้งที่หน้าต่างกระจกสีดังกล่าวแสดงถึงตัวละครจากเทพนิยายและการ์ตูนที่ชื่นชอบรวมถึงสัตว์ที่มีสไตล์

กระจกสีสำหรับเด็กควรมีรูปทรงที่ชัดเจนเพื่อให้เด็กสามารถมองเห็นสิ่งที่ปรากฎบนกระจกได้ทันที คุณต้องคิดผ่านการวาดภาพเพื่อให้ประกอบด้วยเส้นเรียบที่สามารถทำให้ภาพดูนุ่มนวลและสงบ แต่ในขณะเดียวกันก็สดใสและดึงดูดความสนใจ

กระจกสีสามารถวางบนนาฬิกาหรือกระจกที่ติดตั้งอยู่ในตู้เสื้อผ้าได้ แต่คุณไม่ควรวางไว้บนหน้าต่างโดยเฉพาะอย่างยิ่งหากอพาร์ทเมนท์ตั้งอยู่เหนือชั้นหนึ่ง หน้าต่างเป็นเขตอันตรายสูงและเด็กจะถูกดึงดูดไปยังภาพที่สดใสสวยงามโดยไม่รู้ตัว

นอกจากนี้เพื่อความปลอดภัยคุณต้องพิจารณาเทคนิคการทาสีอย่างรอบคอบ ไม่ควรประกอบด้วยกระจกแยกชิ้นแม้ว่าจะยึดติดกันอย่างดีก็ตาม ต้องกำจัดส่วนที่ยื่นออกมาแบบนูนออกให้หมด

รูปภาพไม่ควรน่าเบื่อและไม่น่าสนใจ สำหรับกระจกสีสำหรับเด็ก เทคนิคการติดฟิล์ม การเท และการทาสีนั้นเหมาะสมอย่างยิ่ง และดียิ่งขึ้นไปอีกหากใช้รูปภาพกับกระจกสังเคราะห์ที่ปลอดภัย

ทำกระจกสีด้วยมือของคุณเอง

เทคนิคที่ง่ายที่สุดในการทำกระจกสีที่บ้านซึ่งผู้เริ่มต้นสามารถเข้าถึงได้คือการทาสีและฟิล์ม เป็นเทคนิคเหล่านี้ที่จะกล่าวถึงในรายละเอียดเพิ่มเติม

การสร้างหน้าต่างกระจกสีโดยใช้เทคนิคการทาสีกระจก

ภาพประกอบ
	ขั้นตอนแรกคือการวัดกระจกที่จะติดกระจกสี จากมิติข้อมูลเหล่านี้ คุณต้องเลือกภาพวาดที่เสร็จแล้วตามที่คุณต้องการ หรือหากคุณมีประสบการณ์เพียงพอ ก็ทำเองได้ หากภาพวาดที่เสร็จแล้วนำมาจากอินเทอร์เน็ตก็จะพิมพ์บนแผ่น A-4 ธรรมดาในโปรแกรมแก้ไขกราฟิกใด ๆ โดยใช้ฟังก์ชันการพิมพ์หลายหน้า (เช่นแอปพลิเคชัน Publisher ที่รวมอยู่ในแพ็คเกจ MS Office นั้นยอดเยี่ยมสำหรับสิ่งนี้) . จากนั้นนำชิ้นส่วนมาต่อกันและติดกาวตามแนวเส้นโดยใช้เทปเพื่อสร้างลวดลายขึ้นมาใหม่
	ในกรณีนี้การวาดภาพจะดำเนินการอย่างอิสระด้วยมือ ในเวลาเดียวกัน สิ่งสำคัญคือต้องแน่ใจว่าแต่ละรายละเอียดได้รับการเน้นอย่างดีและมีการวาดขอบเขตแล้ว
	แก้วถูกวางอย่างเท่าเทียมกันอย่างสมบูรณ์บนแบบร่างที่เสร็จแล้ว ซึ่งภาพวาดทั้งหมดจะถูกถ่ายโอน ต้องล้างแก้วให้สะอาดโดยใช้แอลกอฮอล์หรือสารละลายแอมโมเนีย
	หลังจากทำความสะอาดพื้นผิวกระจกแล้ว สารประกอบที่ใช้จะถูกเช็ดให้สะอาด เนื่องจาก "พื้นที่ทำงาน" ไม่เพียงแต่ไม่ควรปราศจากคราบมันเท่านั้น แต่ยังต้องแห้งสนิทด้วย
	ขั้นตอนต่อไปคือการติดตามรูปทรงทั้งหมดของการออกแบบบนกระจกตามแม่แบบที่วางไว้ข้างใต้ โดยปกติแล้วเส้นขอบเหล่านี้จะถูกทาด้วยสีดำ เพราะมันเน้นส่วนต่างๆ ทั้งหมดได้ดี และทำให้การวาดภาพขั้นสุดท้ายชัดเจนยิ่งขึ้น สำหรับกระจกสีตามที่กล่าวไว้ข้างต้นจะใช้สีกระจกสีพิเศษ รูปร่างที่ใช้จะต้องแห้งสนิทมิฉะนั้นคุณสามารถทำลายงานทั้งหมดที่ทำโดยการทาสีโดยไม่ตั้งใจเมื่อดำเนินการต่อไป
	หลังจากที่เส้นขอบแห้งแล้วพวกเขาก็ไปยังการระบายสีภาพวาดที่เสร็จแล้ว กระบวนการนี้สามารถเปรียบเทียบได้กับสมุดระบายสีสำหรับเด็ก ซึ่งแต่ละองค์ประกอบจะต้องได้สีของตัวเอง ขั้นตอนการทำกระจกสีนี้ต้องดำเนินการอย่างสร้างสรรค์ แต่ต้องระมัดระวังเป็นอย่างยิ่ง โดยปกติแล้วการย้อมสีนี้จะใช้แปรงบาง ๆ - เมื่อทาก่อนหน้านี้และขอบที่แห้งจะทำให้สีไม่กระจาย
	สีควรบริสุทธิ์ สว่างที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ และสอดคล้องกัน หากคุณตั้งใจที่จะให้ภาพวาดมีความงดงามเป็นพิเศษควรใช้เฉดสีที่เข้มกว่าหรืออ่อนกว่าในภายหลังหลังจากที่สีฐานหลักแห้งแล้ว มิฉะนั้นอาจกลายเป็นสกปรกและงานทั้งหมดจะลงไปในท่อระบายน้ำ
	หน้าต่างกระจกสีที่เสร็จแล้วควรดูสวยงามและเรียบร้อยและกลมกลืนกับสไตล์การตกแต่งภายใน กระจกที่ตกแต่งในลักษณะนี้สามารถใส่เข้าไปในกรอบอย่างระมัดระวัง เช่น ประตูภายในหรือใช้ตกแต่งประตูเฟอร์นิเจอร์

การสร้างกระจกสีโดยใช้เทคโนโลยีฟิล์ม

เทคนิคการทำกระจกสีนี้เกี่ยวข้องกับการใช้ฟิล์มและเทปตะกั่ว โดยทั่วไปแล้วสำหรับเทคโนโลยีภาพยนตร์จะเลือกการออกแบบที่มีสไตล์พร้อมรูปทรงที่ชัดเจน - สไตล์อาร์ตเดโค ด้วยแนวทางที่ระมัดระวัง การสร้างหน้าต่างกระจกสีเช่นนี้อาจทำได้ง่ายกว่าการใช้สี

ภาพประกอบ	คำอธิบายโดยย่อของการดำเนินการที่ทำ
	ส่วนใหญ่แล้วภาพวาดสำหรับกระจกสีโดยใช้เทคนิคนี้จะถูกพิมพ์บนเครื่องพิมพ์โดยใช้แอพพลิเคชั่นกราฟิกที่กล่าวถึงแล้ว ด้วยวิธีนี้ คุณจะได้เส้นและรูปร่างที่แม่นยำและชัดเจน แม้แต่ชิ้นส่วนที่เล็กที่สุด หากงานเสร็จสิ้นเป็นครั้งแรก คุณไม่ควรออกแบบที่ซับซ้อนจนเกินไปและมีองค์ประกอบที่สลับซับซ้อน เส้นของภาพวาดควรมีความกว้างประมาณ 4 4.5 มม.
	หลังจากพิมพ์ภาพวาดบนแผ่นงานแล้วจะมีการติดกาวเข้าด้วยกันอย่างระมัดระวัง เส้นทั้งหมดจะต้องตรงกันอย่างสมบูรณ์แบบ เนื่องจากสิ่งนี้ขึ้นอยู่กับความสวยงามของผลลัพธ์สุดท้าย
	ขั้นตอนต่อไปคือการทำความสะอาดกระจกที่เตรียมไว้ตามขนาดอย่างละเอียดจากฝุ่นและสิ่งสกปรก และขจัดคราบมันที่ด้านที่จะนำไปใช้กับการออกแบบ จากนั้นเช็ดกระจกให้แห้ง
	แก้วแห้งวางบนแผ่นสำเร็จรูปที่มีลวดลาย สิ่งสำคัญคือต้องบรรลุความสม่ำเสมอที่ต้องการในทันทีในการวางสแต็คที่สัมพันธ์กับการออกแบบกราฟิก เพื่อให้งานไม่เบ้เมื่อเทียบกับ "ผืนผ้าใบ" ขอแนะนำให้แน่ใจว่ามีการยึดกระจกที่เชื่อถือได้เพื่อไม่ให้เกิดการเคลื่อนไหวโดยไม่ตั้งใจระหว่างการทำงานต่อไป ขอแนะนำให้ใช้เทปสองหน้าบางชิ้นเล็กๆ (แสดงโดยลูกศร) เพื่อจุดประสงค์นี้ โดยวางไว้ในตำแหน่งที่ไม่รบกวนลวดลายกระจกสี
	ในการทำงานคุณต้องเตรียมเครื่องมือพิเศษเช่นลูกกลิ้ง ไม้กวาดหุ้มยางพร้อมแผ่นสักหลาด มีดแคบพร้อมใบมีดที่ถอดออกได้ ที่หนีบ กรรไกร และไม้บรรทัดโลหะที่มีความยาวต่างกัน วัสดุที่คุณต้องการคือฟิล์มติดกระจกสีที่มีกาวในตัวที่มีสีต่างกันและเทปติดกระจกสีที่มีกาวในตัวแบบตะกั่วพิเศษในเฉดสีที่เหมาะสม
	แก้วที่วางไว้บนภาพวาดจะต้องล้างจาระบีให้สะอาดอีกครั้งจากด้านนอกด้วยสารละลายแอลกอฮอล์แล้วเช็ดให้แห้งด้วยไมโครไฟเบอร์ที่สะอาดซึ่งรับประกันว่าจะไม่ทิ้งเส้นใยเล็ก ๆ ไว้บนพื้นผิว
	ต่อไปเริ่มทำงานกับภาพยนตร์ ผู้เชี่ยวชาญแนะนำให้ใช้ฟิล์ม RegaLead ที่ผลิตในอังกฤษคุณภาพสูงในการติดตั้ง แต่มีราคาแพงกว่าผลิตภัณฑ์จาก บริษัท อื่นหลายเท่า ฟิล์มราคาถูกอาจจะทนไม่ไหว รังสีอัลตราไวโอเลตดังนั้นจึงสามารถจางหายไปได้อย่างรวดเร็วหากหน้าต่างกระจกสีตั้งอยู่ด้านที่มีแสงแดดส่องถึง
	ฟิล์มจะถูกตัดสำหรับแต่ละองค์ประกอบแยกกันตามขนาดของฟิล์ม ที่นี่แน่นอน ตัวเลือกที่ดีที่สุดจะเป็นการจัดแสงเดสก์ท็อปจากด้านล่าง หากไม่สามารถทำได้คุณจะต้องวัดแต่ละส่วนด้วยไม้บรรทัดและปรับให้เข้าที่
	ฟิล์มถูกวัดและตัดให้ใหญ่กว่าส่วนของการออกแบบเล็กน้อย และขอบของฟิล์มจะถูกปรับหลังจากการติดกาว
	ก่อนที่จะติดกาวแต่ละชิ้นส่วน สถานที่ที่จะใช้จะต้องเช็ดให้สะอาด (ล้างไขมัน) แล้วเช็ดให้แห้งด้วยผ้าไมโครไฟเบอร์
	ถัดไปหากชิ้นส่วนเป็นแถบ แผ่นรองจะเริ่มถูกถอดออกจากแผ่นฟิล์มที่ตัดแล้วจากขอบด้านหนึ่ง ขอบของชิ้นส่วนจับจ้องไปที่กระจกแล้วเกลี่ยให้เรียบด้วยไม้กวาดหุ้มยางพร้อมหัวฉีดสักหลาด ขอบอีกด้านของชิ้นส่วนถูกยืดออกซึ่งทำให้สามารถวางตำแหน่งตามแนวของภาพวาดได้อย่างแม่นยำ
	จากนั้น ด้วยการเคลื่อนไหวที่ชัดเจนและรวดเร็ว แถบฟิล์มจะถูกกดลงบนกระจกด้วยไม้กวาดหุ้มยาง การดำเนินการนี้จะต้องดำเนินการอย่างรวดเร็วเพื่อให้แม้แต่ฝุ่นเพียงเล็กน้อยก็ไม่มีเวลาเกาะบนพื้นผิวกระจก ไม่เช่นนั้นผลของความเรียบร้อยอาจสูญหายไปอย่างไม่อาจแก้ไขได้ ฟิล์มส่วนเกินตามขอบกระจกถูกตัดออกด้วยมีดคมๆ กาวที่ด้านหลังของฟิล์มจะเกาะตัวเกือบจะในทันที แต่กาวไม่เต็มประสิทธิภาพ ดังนั้นจึงสามารถแก้ไขความไม่สม่ำเสมอได้หากเกิดขึ้นโดยไม่ได้ตั้งใจ
	ภาพนี้แสดงให้เห็นแถบขนานสองแถบที่ติดอยู่กับกระจกอย่างชัดเจน ไม้บรรทัดตัวหนึ่งถูกตัดออกไปแล้วอย่างแม่นยำ ส่วนอันที่สองเพิ่งติดกาวและยังไม่ได้ประมวลผลขอบ
	ฟิล์มควรมีความหนา 1.5-2 มม. บนแถบสีดำ วางไม้บรรทัดยาวตามแนวนี้โดยมีมีดคม ๆ ออกมาและนำส่วนที่เกินของฟิล์มออกอย่างระมัดระวัง ต่อมาในกระบวนการนี้ เส้นสีดำของการออกแบบจะถูกปิดด้วยเทปตะกั่วซึ่งจะติดเป็นลำดับสุดท้าย
	หากมีจุดฝุ่นเข้าไปใต้ฟิล์ม คุณต้องลองเอาออก ในการดำเนินการนี้ ให้ยกขอบของชิ้นส่วนขึ้นอย่างระมัดระวัง ลอกออกจากกระจก และใช้ปลายมีดค่อยๆ ขจัดคราบฝุ่นออกเพื่อไม่ให้วัสดุเสียหาย ห้ามมิให้ดำเนินการนี้ด้วยมือของคุณโดยเด็ดขาดเนื่องจากลายนิ้วมือจากพวกเขาจะยังคงอยู่ในอย่างแน่นอน ชั้นกาวและจะมองเห็นได้ชัดเจนในแสง หลังจากขจัดคราบฝุ่นออกแล้ว ฟิล์มจะถูกยืดออกอีกครั้งและกดโดยใช้ไม้กวาดหุ้มยาง
	ภาพประกอบนี้แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนว่าชิ้นส่วนที่เสร็จแล้วสองชิ้นของหน้าต่างกระจกสีในอนาคต
	นอกจากนี้งานยังดำเนินต่อไปตามหลักการเดียวกัน หากองค์ประกอบการออกแบบมีโครงร่างโค้ง จะทำการปรับทันที
	ในการทำเช่นนี้ให้ตัดฟิล์มชิ้นใหญ่ออกและหลังจากติดกาวแล้ว ส่วนที่เกินจะถูกตัดออกอย่างระมัดระวังตามเส้นสีดำของภาพ แน่นอนว่าเป็นสิ่งสำคัญมากที่จะต้องมี "มือเต็ม" เพื่อให้การควบคุมด้วยมีดได้รับการตรวจสอบอย่างรอบคอบและขอบก็เรียบเนียนตามเทมเพลตที่วางไว้
	หากภาพวาดที่ต้องการมีชิ้นส่วนเล็ก ๆ ที่มีสีต่างกันหลายชิ้นอยู่ใกล้ ๆ คุณสามารถดำเนินการได้สองวิธี ในกรณีแรกพื้นที่หลายสีทั้งหมดจะถูกปกคลุมด้วยฟิล์มที่มีสีเดียวกันจากนั้นจึงตัดส่วนที่เกินออก ด้วยวิธีนี้คุณสามารถเพิ่มความเร็วในการผลิตกระจกสีได้อย่างมาก แต่จะสูญเสียการใช้วัสดุไป
	คุณสามารถทำได้แตกต่างออกไปมากขึ้น อย่างมืออาชีพเมื่อแต่ละส่วนของลวดลายถูกหุ้มด้วยแผ่นฟิล์มแยกกันและตัดออกแยกกัน ที่นี่สามารถประหยัดวัสดุได้ แต่งานโดยเฉพาะอย่างยิ่งในกรณีที่ไม่มีประสบการณ์จะใช้เวลามากขึ้นและนอกจากนี้ยังมีความเป็นไปได้สูงที่จะทำผิดพลาด ดังนั้นหากเลือกวิธีการทำงานที่สอง ชิ้นส่วนของฟิล์มที่มีขนาดใหญ่กว่าเล็กน้อยจะถูกติดกาวเข้ากับแต่ละองค์ประกอบ
	การตัดจะทำตามเส้นสีดำของการวาดเทมเพลตด้วย ไม่ว่าในกรณีใดคุณควรปล่อยให้มีการทับซ้อนกันระหว่างฟิล์มของชิ้นส่วนข้างเคียง เนื่องจากเมื่ออุณหภูมิสูงขึ้น วัสดุมีแนวโน้มที่จะขยายตัว และหากไม่มีช่องว่างระหว่างองค์ประกอบแต่ละส่วนของลวดลายโมเสก การเสียรูปอาจปรากฏขึ้นบนพื้นผิว และเมื่อเวลาผ่านไป ฟิล์มจะเริ่มลอกออกจากกระจกจนหมด ดังนั้นควรมีช่องว่างระหว่างชิ้นส่วน 1.5-2 มม.
	ส่วนที่เหลือของการออกแบบถูกตัดออกและยึดเข้ากับกระจกโดยใช้เทคนิคเดียวกัน
	ในภาพประกอบ คุณจะเห็นได้อย่างชัดเจนว่าองค์ประกอบที่มีรูปแบบซับซ้อนติดกาวอย่างไร
	เมื่อเศษสีทั้งหมดเต็มไปด้วยฟิล์ม ให้ดำเนินการติดเทปตะกั่ว วัสดุกรอบนี้อาจมีสีต่างกัน - ริบบิ้นผลิตในสีทอง เงิน ทองแดง โดยมีเฉดสีกลางหลากหลาย เทปตะกั่วอาจเป็นแบบด้านหรือแบบมันก็ได้ เป็นพลาสติก เนื่องจากประกอบด้วยตะกั่วบริสุทธิ์ 98-99% ดังนั้นจึงใช้รูปทรงต่างๆ ได้อย่างง่ายดาย และใช้งานได้สะดวกมาก ส่วนล่างของวัสดุกระจกสีนี้ยังหุ้มด้วยวัสดุพิเศษ องค์ประกอบของกาวซึ่งมีการยึดเกาะกับกระจกได้ดีเยี่ยม
	กระจกสีแต่ละชิ้นมีกรอบด้วยริบบิ้น เมื่อเชื่อมต่อเทปหลายบรรทัดในจุดเดียว ขอบจะต้องเหลื่อมกัน นั่นคือหากการตัดขยายไปถึงขอบขององค์ประกอบทั้งหมด จากนั้นพวกมันจะทับซ้อนกันด้วยส่วนที่เป็นกรอบของขอบทั้งหมด ในส่วนตรงกลางของภาพ ขอบของเทปควรทับซ้อนกันด้วย หลังจากติดกาวแล้ว เทปจะถูกม้วนอย่างระมัดระวังด้วยลูกกลิ้งด้านบน
	เส้นตรงของกระจกสีที่ล้อมรอบด้วยเทปตะกั่วจะต้องจัดแนวโดยใช้ไม้บรรทัดและไม้กวาดหุ้มยาง - กระบวนการนี้จะต้องดำเนินการทันทีในขณะที่กาวยังเปียกอยู่
	วิธีง่ายๆ ในการจัดแนวเส้นตรงช่วยให้คุณทำให้เส้นตรงสมบูรณ์แบบ ในการทำเช่นนี้ ให้ใช้ไม้บรรทัดกับแถบเทปกาว ติดตั้งให้ตรงตามแม่แบบ จากนั้นจึงวาดมุมหรือขอบของไม้กวาดหุ้มยางระหว่างไม้บรรทัดกับเทป ซึ่งในที่สุดจะติดตั้งเทปในตำแหน่งที่กำหนด
	ตามที่กล่าวไว้ข้างต้น ขอบแต่ละด้านของเทปควรทับซ้อนกับส่วนที่ติดกาวถัดไป ตัวอย่างเช่นหากวางพื้นที่ทรงกลมที่มีชิ้นส่วนไว้เพื่อจุดประสงค์นี้จะมีการนำชิ้นเดียวและหลังจากวางวงกลมแล้ว ขอบด้านหนึ่งของเทปจะทับซ้อนกันกับอีกชิ้นหนึ่งแล้วจึงรีดด้วยลูกกลิ้ง ต้องปิดขอบตัดเพื่อไม่ให้เกิดการสัมผัสหรือลอกออกโดยไม่ตั้งใจในระหว่างการทำความสะอาด ดังนั้นจึงขอแนะนำให้คิดล่วงหน้าอย่างรอบคอบว่าชิ้นส่วนใดที่จะติดกาวที่ไหนและเมื่อไหร่ คุณต้องพยายามวางแผนลำดับการติดกาวในลักษณะที่เมื่อสิ้นสุดงานจะเหลือเพียงอันเดียว ขอบเปิดเทป
	หลังจากนั้นให้ม้วนเทปกาวทั้งหมดโดยใช้ลูกกลิ้ง
	ถัดไปโดยใช้ที่หนีบพิเศษซึ่งมักจะรวมอยู่ในชุดอุปกรณ์เสริมสำหรับการสร้างหน้าต่างกระจกสีคุณจะต้องผ่านข้อต่อทั้งหมดโดยกดแถบเทปเข้าหากัน ทำเช่นนี้เพื่อหลีกเลี่ยงการเกิดรอยแตกร้าวโดยมีความชื้นหรือผงซักฟอกเข้ามาในระหว่างการใช้งาน
	เทปถูกกดทั้งสองด้านของข้อต่อซึ่งโดยวิธีการให้ องค์ประกอบโดยรวมความเป็นธรรมชาติของกระจกสีจริง - ปรากฎ ผลภาพ"ข้อต่อปลอมแปลง" การปิดผนึกข้อต่อและการทับซ้อนกันอย่างสมบูรณ์จะช่วยให้หน้าต่างกระจกสีที่สร้างขึ้นมีอายุการใช้งานยาวนานที่สุด
	หลังจากนั้นหน้าต่างกระจกสีจะต้องได้รับการประมวลผลอย่างระมัดระวัง ผงซักฟอกแต่ไม่ควรใช้กับกระจกที่มีลวดลายเสร็จแล้ว แต่ควรใช้กับผ้าไมโครไฟเบอร์ หน้าต่างกระจกสีถูกเช็ดอย่างระมัดระวังในทิศทางเดียวกับเทปตะกั่วเพื่อหลีกเลี่ยงการขยับเนื่องจากกาวยังไม่เกิดปฏิกิริยาโพลีเมอร์อย่างสมบูรณ์
	จากนั้นคุณสามารถลบรูปแบบเทมเพลตออกจากใต้กระจกได้
	หน้าต่างกระจกสีที่เสร็จแล้วควรมีเส้นตรงและเรียบร้อยมาก เฉพาะในกรณีนี้เท่านั้นที่จะดูน่าประทับใจและกลายเป็นของตกแต่งห้องที่ครบครันซึ่งเป็นศูนย์กลางที่สะดุดตา การออกแบบการออกแบบภายใน

หากเลือกเทคนิคง่ายๆ ข้อใดข้อหนึ่งสำหรับการผลิต คุณสามารถเชี่ยวชาญได้อย่างรวดเร็ว อย่างไรก็ตาม ก่อนที่คุณจะเริ่มสร้างหน้าต่างกระจกสีเวอร์ชันสุดท้าย คุณต้องฝึกฝนสักหน่อยเพื่อที่จะ “ได้มือ” อย่างน้อยก็สักหน่อย บางทีกระบวนการสร้างสรรค์นี้อาจดึงดูดใครบางคนได้มากจนหลังจากวาดภาพบนกระจกเสร็จแล้ว ผู้เชี่ยวชาญมือใหม่จะต้องการทำงานนี้อย่างมืออาชีพ

7 กรกฎาคม 2018 เซอร์เกย์